Найти в Дзене
https://art-globe.ru

Марк Шагал в Пушкинском: хроника «русского периода

» 11 декабря в ГМИИ им. А.С. Пушкина открылась выставка «Марк Шагал. Радость земного притяжения». Проект фокусируется на «русском периоде» (конец 1900-х — 1922 гг.) — времени, когда формировался узнаваемый стиль мастера. Выставка посвящена бывшему директору и президенту Пушкинского музея Ирине Антоновой, которая первая представила творчество Шагала отечественной аудитории. Экспозиция выстроена как путешествие от личного к вселенскому. Зрителя встречает знаменитая «Прогулка», размещенная у главной лестницы, а вдоль балюстрады выстроилась галерея семейных образов: портреты матери, дяди, сестры Марьяси и брата Давида с мандолиной. Смысловой центр выставки — Белый зал, где кураторы воссоздали «шагаловскую коробочку». Это реконструкция пространства Еврейского камерного театра (ГОСЕТ), над которым художник работал в 1920 году по приглашению Абрама Эфроса. Шагал тогда не ограничился декорациями к миниатюрам Шолом-Алейхема, а расписал стены зрительного зала, создав эффект тотальной инсталляци

Марк Шагал в Пушкинском: хроника «русского периода»

11 декабря в ГМИИ им. А.С. Пушкина открылась выставка «Марк Шагал. Радость земного притяжения». Проект фокусируется на «русском периоде» (конец 1900-х — 1922 гг.) — времени, когда формировался узнаваемый стиль мастера.

Выставка посвящена бывшему директору и президенту Пушкинского музея Ирине Антоновой, которая первая представила творчество Шагала отечественной аудитории.

Экспозиция выстроена как путешествие от личного к вселенскому. Зрителя встречает знаменитая «Прогулка», размещенная у главной лестницы, а вдоль балюстрады выстроилась галерея семейных образов: портреты матери, дяди, сестры Марьяси и брата Давида с мандолиной.

Смысловой центр выставки — Белый зал, где кураторы воссоздали «шагаловскую коробочку». Это реконструкция пространства Еврейского камерного театра (ГОСЕТ), над которым художник работал в 1920 году по приглашению Абрама Эфроса. Шагал тогда не ограничился декорациями к миниатюрам Шолом-Алейхема, а расписал стены зрительного зала, создав эффект тотальной инсталляции. Из девяти монументальных панно сохранились и представлены семь: здесь соседствуют аллегорические «Сваха», «Танцовщик» и «Литератор». Этот цикл, долгое время находившийся в Третьяковской галерее, крайне редко покидает ее стены в таком объеме.

Контрапунктом к театральному авангарду выступает зона «витебского дома». За колоннадой инсталлирована мемориальная мебель — комод, кресла, трюмо и стол. Предметы, сохраненные сестрой художника и переданные позже в Русский музей, впервые привезены в Москву, чтобы «заземлить» метафизику живописи реальным бытом.

В залах собраны главные хиты этого периода: «Над городом», «Красный еврей», «Зеркало», «Венчание». Живопись дополняет редкая графика: иллюстрации к «Мертвым душам» Гоголя, сказкам Дер Нистера и — премьера выставки — ранее не экспонировавшийся цикл рисунков времен Первой мировой войны. Военные зарисовки фиксируют растерянность художника, застрявшего в Витебске после возвращения из Парижа.

Работы сопровождаются цитатами из автобиографии «Моя жизнь», которые заменяют привычный этикетаж и служат авторским комментарием. Осмотр графики проходит в полумраке (вынужденная мера для сохранности бумаги), который сменяется ярким светом лишь в главном зале с театральными панно.

#ПушкинскийМузей #МаркШагал #ВыставкаМосква #Шагал #Искусство #Авангард #ИсторияИскусства #ГОСЕТ #Живопись

-2
-3
-4
-5
-6
-7
-8