Вадим Демчог — яркое имя в современном российском театре, кино и медиа. Актер, сценарист, педагог, писатель — все это о нем. Помимо экранной деятельности, он создал авторские проекты, такие как радиопередача «Фрэнки‑шоу», впоследствии ставшая серией аудио-моноспектаклей «Трансляция Оттуда». Обе программы объединены темой автобиографий известных людей. В сценической деятельности артист известен проектом «Арлекиниада» (с конца октября 2025 года — «Демчог.Театр»), где воплощает идеи иммерсивного театра, в который зритель вовлечен не просто как сторонний наблюдатель.
«Играем не мы, играют зрители»
Так описывает постановку непосредственно сам автор. Представьте: вокруг темнота, сцена почти пустая: актер, микрофон, прожектор, музыкант. Монологи, один за другим, от разных личностей — исторических, художественных, абстрактных. «Угадай, кто я» — элемент игры для зрителя.
Название спектакля отражает суть: «закрой глаза» — это не буквальный призыв к действию, а предложение уйти с головой в воображение, «и смотри» — не на актеров и декорации, а через звук, текст, образ, наполняющий сознание. Можно сказать, что это не классический жанр постановки — перформанс.
На протяжении вечера артисты выходят один за другим и произносят монологи от имени разных лиц — живущих ныне и в прошлом, вымышленных или метафорических. Задача зрителя — понять, кто перед ним: в этот момент посетитель перестает быть наблюдателем и превращается в соучастника, исследователя чужих судеб. Каждый сценический этюд — не просто пересказ фактов, а проникновение в суть, в душу и путь героя. На глазах рождается откровение и персонажа, и тех, кто слушает. В финале на экране появляется фотография героя — короткий миг узнавания, словно вспышка истины.
В течение одного показа звучат семь монологов разных актеров, не имеющих сюжетной связи между собой. Все внимание сосредоточено на голосе, смысле, импульсе. Здесь нет привычных декораций и костюмов: отсутствие визуального избытка позволяет включить воображение и интуицию. Музыка — только живая: музыкант за инструментом создает настроение и звук. После каждого монолога зритель проверяет себя, отгадал ли он героя. Формат игрового спектакля (загадка-сюжет-раскрытие) и впрямь близок к викторине, так полюбившейся Демчогу, но серьезной: монологи героев — не просто исторические справки, это внутренние переживания, голоса персонажей, которых зритель проживает вместе с актерами.
Вадим Демчог и его команда называют этот формат «stand-up tragedy» — жанр, в котором театр возвращает себе так называемую функцию катарсиса (психологического воздействия на зрителя, при котором происходит эмоциональное очищение через напряжение). Если в стендапе артист говорит о себе или сторонних житейских ситуациях, то здесь актер полностью растворяется в образе, позволяя «говорить» самому персонажу его устами. В зале словно оживают Ницше и Ван Гог, Цветаева и Юнг, а потом их сменяют абстрактные сущности: Время, Любовь, Смерть. Эффект присутствия ошеломляет: и вот это уже не просмотр спектакля, а (хоть и короткая) жизнь вместе с героем.
А самая главная интрига в том, что спектакль никогда не повторяет в точности постановку предыдущего репертуара — в каждом сезоне другие монологи, другие актеры. Все это приглашает даже бывалого зрителя прийти снова, ведь посещение будет не менее интересным, чем предыдущее. Каждый текст — результат кропотливой исследовательской работы. Команда театра изучает письма, дневники, интервью и труды героев, чтобы не просто пересказать биографию, а передать их мировосприятие, интонацию, внутренний ритм. Именно поэтому персонажи не кажутся наигранными или вымышленными — они будто сами выбирают тело актера, чтобы вновь заговорить.
В репертуаре театра уже несколько сотен текстов — от античных философов до культовых музыкантов XX века. Сегодня вы можете услышать голос Эми Уайнхаус или Сальвадора Дали, завтра — признание Эдит Пиаф или исповедь абстрактного понятия Страха.
Актеры «Арлекиниады» («Демчог.Театра») постоянно проходят тренинги и посещают мастер-классы. Это не школа артистов, а лаборатория перевоплощения, как говорит сам руководитель. За несколько секунд они меняют тембр, походку, энергетику — словно переключают частоту между волнами. Проект давно вышел за пределы России: спектакль видели зрители США, Германии, Израиля, стран Балтии и СНГ. Иностранная пресса называет его «универсальным языком эмоций», который не требует перевода — только внимательного слушателя.
В 2022 году театр отметил десятилетие, а «Закрой глаза и смотри» стал главным символом этого пути — спектаклем, где соединяются философия, психология и поэзия человеческого духа. По отзывам зрителей, его стоит увидеть каждому, кому интересна современная экспериментальная форма, где акцент на слово, голос, внутренний мир. Он точно подойдет тем, кто готов к активному восприятию: не «сидим тихо», а «включаемся». Все это — шанс «испытать» театр иначе: не просто посмотреть представление, а слушать, чувствовать, предполагать.
Анонс спектакля:
- 1 февраля, вс, 19:00: ДК «ГАЗ», Нижний Новгород (без участия Вадима Демчога)
- 12 февраля, чт, 19:00: КРЦ «ЗВЕЗДА», Самара
Этот спектакль стоит увидеть хотя бы раз — чтобы понять, как звучит душа, если действительно смотреть. С Демчогом и экс-«Арлекиниадой» просмотр становится не классической схемой зритель-сцена, переживанием не только чужой судьбы, но и собственной. Если хочется интерактивного, интеллектуального и эмоционально насыщенного мероприятия, «Закрой глаза и смотри» — отличный выбор.
Статья взята из журнала «Цель»