Мой первый визит в Эрмитаж в 1999-м году обернулся настоящим испытанием. На хорошей спринтерской скорости я бежала вслед за гидом и ужасно боялась потеряться. Но именно в этот момент сработал механизм импринтинга. Что это такое я расскажу в конце, а сейчас приглашаю на прогулку со мной по 10-ти моим любимым залам Эрмитажа.
1. Павильонный зал (№ 204).
Павильонный зал расположен на втором этаже северного павильона Малого Эрмитажа. На картах музея он обозначен, как зал № 204.
В 1858 году архитектор Александр Штакеншнейдер объединил пять небольших залов и кабинетов, создав большой Павильонный зал, сохранив только наружные стены. Окна Павильонного зала с одной его стороны смотрят на Неву, а с другой выходят в Висячий сад.
Интерьер выполнен в стиле «запоздалого» классицизма и эклектики с элементами восточной архитектуры и декором эпохи Возрождения. Среди особенностей – белоснежные колонны, зеркала, роскошные люстры.
В оживленном Павильонном зале многие не замечают мозаику, вмонтированную в пол напротив Висячего сада, изображающую сюжеты из античных мифов. Она представляет собой уменьшенную копию античной мозаики, обнаруженной в XVIII веке римских термах города Отрикулум. Работу над копией провели в середине XIX века мастера-мозаичники из Петербурга.
Как и экседру – полукруглую глубокую нишу, завершенную полукуполом (конхой) в восточной части зала. По обеим сторонам от ниши расположены два действующих «бахчисарайских» фонтанчика.
Но главное украшение Павильонного зала – часы «Павлин». Этот уникальный механизм был куплен князем Григорием Потёмкиным-Таврическим в качестве подарка императрице Екатерине II в 1780 году.
Часы заводят в 19:00 раз в неделю по пятницам – в день, когда музей работает до 20:00. Я трижды наблюдала это действо, и это производит впечатление. Под пристальные взгляды туристов, смотритель вращает ручку заводного механизма, рассказывая по пути историю создания часов. Слышен мелодичный бой и перезвон, фигурки приходят в движение. Сова вертит головой, павлин распускает хвост, кукарекает петух.
2. Лоджии Рафаэля (№ 227).
Оригинальные лоджии Рафаэля мне удалось посмотреть в Ватикане в 2008 году. Туристов не пускали пройтись по «балкону» – нельзя было просто прогуляться под расписанными фресками стенами. Нужно было выглядывать из окон коридора. Но именно тогда я прочувствовала всю красоту и великолепие этих рисунков. И задним числом влюбилась в их Эрмитажную копию.
Зал №227 расположен на втором этаже Нового Эрмитажа и представляет собой настоящую лоджию, если посмотреть на него с улицы.
Императрица Екатерина II пожелала иметь копии фресок Лоджий Рафаэля в своём дворце. Заказ выполнил художник Христофор Унтербергер. Работа над копиями завершилась в 1782 году, а своё место в Петербурге фрески заняли в 1785 году, стараниями архитектора Джакомо Кваренги.
3. Зал Леонардо да Винчи (№ 214).
Зал Леонардо да Винчи назывался «Большим Итальянским» и считался самым эффектным в Невской анфиладе Старого Эрмитажа. Это зал с необычной историей, связанной с Декабрьским восстанием на Сенатской площади 1825 года. С начала 1826 года Император Николай I вместе с императрицей поселились в комнатах Зимнего Дворца, расположенных в Эрмитаже.
Согласно воспоминаниям Николая Первого, следствие по делу декабристов проходили в Большом Итальянском зале и он самолично в них участвовал. Несмотря на схожесть большинства допросов, некоторые из них запомнились ему особенно ярко, включая показания Каховского, Пестеля, братьев Муравьевых, Сергея Волконского и Михаила Орлова.
Однако туристов больше интересуют два шедевра итальянского художника эпохи Возрождения – Леонардо да Винчи. «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта» названы так по имени своих последних владельцев – жены придворного архитектора Леонтия Николаевича Бенуа и семьи миланских графов Литта.
Мой фаворит – «Мадонна Бенуа» или «Мадонна с цветком». Что-то очень трогательное видится мне в этом общении матери со своим малышом. А «Мадонна Литта» представляется мне более растиражированным образом. А какая ваша любимая «Мадонна»?
Кроме того, стоит обратить внимание на интерьеры зала, которые не замечают другие, околдованные именем да Винчи. Камин у стены, плафоны на потолке, паркет на полу в этом зал великолепны. Гуляя по Эрмитажу нужно смотреть во все стороны – вверх, вокруг, под ноги.
4. Зал Рафаэля (№229).
Зал Рафаэля (Рафаэлло Санти), как и три предыдущих зала несомненно добавлен во все маршруты Эрмитажа. В зале представлены две картины Рафаэля: «Мадонна Конестабиле» (1504) и «Святое Семейство» (1505–1506).
Однажды я натолкнулась на любопытную статью о том, как распознать человека, совершенно несведущего в живописи. Одним из признаков называлось восхищение рамой картины больше самой работы художника. Так вот, рамы у картин Рафаэля очень красивые и также являются предметом искусства.
5. Зал Рембрандта (№ 254).
«Возвращение блудного сына» голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна – самая популярная картина в зале №254. Вокруг нее всегда собирается толпа из экскурсоводов, экскурсионных групп и индивидуальных посетителей.
На втором месте по популярности стоит печально известная картина «Даная» Рембрандта, созданная в 1636–1647 годах, которая прославилась не только своей культурной ценностью. В июне 1985 года злоумышленник плеснул на неё серной кислотой и нанёс два удара ножом, повредив 30% живописного слоя. Полностью восстановить полотно удалось лишь спустя двенадцать лет. Поэтому, «Даная» – это еще и подвиг реставраторов.
Я же предпочитаю «Портрет старика в красном», «Портрет старика-еврея», «Портрет старушки». Глубокую мудрость и спокойствие, накопленные за годы жизни, я читаю в их взгляде.
6. Военная галерея 1812 года (№ 197).
Военная галерея в Зимнем дворце представляет собой собрание портретов 332 генералов Отечественной войны 1812 года, созданная по заказу Александра I, но открытая уж после его смерти. Все работы выполнены художником Джорджем Доу и его учениками.
Я затрудняюсь сказать, что привлекает меня в этом зале. Может героические лица людей, сыгравших важную роль в победе над Наполеоном. Может уникальный интерьер галереи с росписями потолка о оформлением стен, созданной по эскизам Ивана Карловича Скотти. Может исторический интерес к одному из крупнейших военных конфликтов в Европе, в котором участвовали и мои предки.
7. Двадцатиколонный зал. Искусство древней Италии IX–II вв. до н. э. (№ 130).
В Двадцатиколонном зале представлена коллекция искусства Древней Италии конца IX–II веков до н.э., в основном это наследие этрусков и древних греков. Сюда я прихожу смотреть на разны типы сосудов: кратеры, гидрии, килики и лекифы. Судя по фото, которые я у себя обнаружила, я поклонник техники краснофигурного стиля. Но в Эрмитаже встречаются амфоры и другие сосуды и в чернофигурном стиле.
Предметы расположены в хронологической последовательности, и переходя от одной витрины к другой можно отследить ход развития древнеитальянского и греческого гончарного искусства.
Чем я похожа на только что вылупившегося утёнка.
Концепцию импринтинга сформулировал зоолог Конрад Лоренц. Согласно нее птенцы некоторых видов птиц начинают следовать за объектом, который они увидели первым после появления на свет. Так и я, как только что вылупившийся утёнок, следую по уже знакомым после первого посещения Эрмитажа залам.
Протяженность всего эрмитажного маршрута 22 километра, и невозможно за один день увидеть всё. Не хватит ни времени, ни душевных сил. Поэтому приходится выбирать, и каждый прокладывает свой любимый маршрут.
А на последок расскажу о трех моих любимых залах, в которых я забрела уже во время неспешных, длительных прогулок по Эрмитажу. Их не включают в путеводители так часто, поэтому там не особенно многолюдно. Что, разумеется, добавляет им очков в моих глазах.
8. Зал «Иран эпохи Сасанидов» (№ 391).
Признаюсь, мне абсолютно безразлично, какие экспонаты расположены в зале №391 «Иран эпохи Сасанидов», хотя они наверняка хороши, и представляют культурный и исторический интерес. Но люблю я этот зал не за древности, а за шикарные окна, откуда открывается впечатляющий вид на стрелку Васильевского острова, Исаакиевский собор и Адмиралтейство.
Дверные ручки и шпингалеты Эрмитажа – моя отдельная любовь. Обращайте на них внимание, и они не разочаруют.
Зал расположен на третьем этаже, попасть туда можно поднявшись по Салтыковской лестнице и проследовав через залы №381–390.
9. Зал культуры и искусства древнего Ближнего Востока (№ 90).
В зале культуры и искусства древнего Ближнего Востока экспонируются памятники культуры Ассирии и Вавилона. Всего в коллекцию входят около трх тысяч клинописных памятников, около трехсот различных печатей и с десяток рельефов. В начале 1860-х гг. у антикваров Лондона и Парижа по высочайшему повелению Александра III для Императорского Эрмитажа было приобретено восемь каменных рельефов, которые стали украшением этой коллекции.
Рельефы были привезены из дворцов ассирийских царей: царей Ашшур-нацир-апала II (IX в. до н.э.) и Тиглатпаласара III (середина VIII в. до н.э.) в древнем городе Кальху или Немруд; царя Саргона II (конец VIII в. до н.э.) в Дур-Шаррукине или городище Хорсабад; царя Синаххериба (VII в. до н.э.) в древней Ниневии или в современном городе Мосул на территории на территории современного Ирака.
В настоящее время зал № 90 находится на реставрации, и дата его открытия не известна. Поэтому, пока можно полюбоваться малыми формами древнеассирийского искусства – клинописными табличками, печатями, палочками в других залах.
10. Манеж Малого Эрмитажа (№ 104).
В Манеже Малого Эрмитажа проходят временные выставки. На них даже можно купить отдельный билет, если нет желания смотреть огромную экспозицию Эрмитажа полностью.
Какие выставки мне запомнились больше всего, и что я могу отметить: «Я воздвиг там мой царский дворец… Памятники ассирийского искусства из коллекции Британского музея», открытая в 2019 году; выставка «ОТМА и Алексей. Дети последнего русского императора», продемонстрировавшая в 2023 году вещи, принадлежавшим младшим Романовым; «Драгоценность в лотосе: искусство тибетского буддизма», которая открылась 25 октября 2025 года.
Мой секретный Эрмитаж.
И еще раскрою мой маленький секрет. Начиная с момента самоизоляции, когда музей начал делить потоки и появились билеты на вход от Церковной лестницы, я всегда начинаю свой маршрут оттуда. А заканчиваю свой маршрут – на Иорданской лестнице. Или же спускаюсь по ней на первый этаж и продолжаю осмотр далее. Так мне нравится даже больше. Я успеваю осмотреться и к великолепию Иорданской лестницы подхожу подготовленная.
И, если находясь на первом этаже и стоя лицом ко входу, сразу от Иорданской лестницы свернуть налево, можно попасть в Эрмитажное кафе и сувенирные магазины. Мой секрет состоит в том, что я не могу пройти их мимо.
=====================
Есть ли у вас самые любимые залы Эрмитажа? Или вы только собираетесь в них побывать. Или, может, есть самый любимый экспонат, который я н упомянула? Делитесь в комментариях.
И подписывайтесь на канал «Дневник путешественника во времени». Нас ждут новые прогулки во времени и пространстве.