Когда мы смотрим на картины Пьера Огюста Ренуара, мы видим абсолютное счастье. Розовощекие девушки, залитые солнцем террасы, танцы, цветы и бесконечная радость жизни. Кажется, что этот человек никогда не знал горя.
Но за этими безмятежными полотнами скрывается история железной воли. Ренуар был не просто талантливым живописцем, он был настоящим бойцом, для которого возможность держать кисть была важнее возможности дышать.
Фатальное падение и открытие таланта
В жизни Ренуара был эпизод, который мог бы поставить крест на карьере любого другого художника. Будучи уже признанным мастером, он неудачно упал с велосипеда и сломал правую — рабочую — руку.
Для живописца это катастрофа. Перелом требовал длительного восстановления, гипса и полного покоя. Врачи запретили ему работать. Но Ренуар не мог не писать.
Именно в этот момент он сделал удивительное открытие, которое вошло в историю искусства. Не желая терять время, Ренуар взял кисть в левую руку. К изумлению друзей и самого себя, он обнаружил, что его мазок остался таким же точным, легким и воздушным.
Факт: Ренуар понял, что его талант живет не в правой руке, а в голове и сердце. Смена руки практически не повлияла на качество его живописи.
Этот эпизод со сломанной рукой стал своеобразной проверкой на прочность перед грядущими испытаниями. Судьба словно спрашивала его: «А что ты будешь делать, если станет еще труднее?»
60 лет непрерывного труда
Второй поразительный факт о Ренуаре — это его нечеловеческая продуктивность. Его творческая карьера длилась 60 лет. За это время он создал около 6000 полотен.
Давайте вдумаемся в эти цифры.
Это в среднем 100 картин в год. По одной законченной работе каждые 3-4 дня на протяжении всей жизни. И это не считая тысяч набросков, рисунков и эскизов.
Для сравнения: Ян Вермеер за всю жизнь написал около 35-40 картин. Леонардо да Винчи оставил менее 20 живописных работ. Ренуар же работал как одержимый, создав целую вселенную образов.
«Боль проходит, а красота остается»
Эта плодовитость становится настоящим подвигом, если знать, как прошли последние годы мастера.
Тот самый перелом руки оказался лишь началом. В зрелом возрасте Ренуара поразил тяжелейший ревматоидный артрит. Болезнь была беспощадной: суставы деформировались, пальцы скрючивались и переставали сгибаться. Художник оказался прикован к инвалидному креслу.
Но он помнил урок, полученный с левой рукой: рисовать можно в любом состоянии.
Когда пальцы окончательно отказали и сжались в кулаки, Ренуар просил сиделку вкладывать кисть между его скрюченными пальцами и прибинтовывать её к руке. Каждое движение причиняло ему адскую боль. Холст приходилось постоянно двигать, так как художник не мог поднять руку.
Однажды, видя его страдания, Анри Матисс спросил: «Огюст, почему вы не оставите живопись, вы же так мучаетесь?»
Ренуар ответил фразой, ставшей легендарной:
«Боль проходит, а красота остается».
Из 6000 его картин значительная часть была написана именно в таком состоянии — через боль, привязанной кистью, левой или правой рукой, но с неизменной любовью к жизни.
Наследие упрямца
Ренуар писал до последнего дня своей жизни. Когда в 1919 году он умер в возрасте 78 лет, он оставил оставил нам пример того, что истинное призвание сильнее любых физических ограничений.
Сломанная рука научила его быть амбидекстром, а болезнь научила ценить каждый мазок. Возможно, именно поэтому на его картинах так много света — он создавал его вопреки тьме, сгущавшейся вокруг его тела.
Вдохновляет ли вас пример Ренуара? И согласны ли вы с тем, что ради создания вечного можно терпеть любые лишения? Жду ваши мысли в комментариях!