Вдохновившись эстетикой зимней романтики на катке, мне захотелось исследовать, как этот сюжет отражался в искусстве. Исторически каток был пространством свободы — редким местом, где люди разных сословий могли встретиться, наблюдать друг за другом и, что важно, быть собой.
Один из самых ранних и поразительных образов — Генри Реберн, «Преподобный Роберт Уокер, катающийся на коньках» (1795). Конец XVIII века: катание ещё не развлечение, а демонстрация разума и самообладания. Это эпоха Просвещения — человек мыслит, контролирует тело, держит равновесие буквально и метафорически. Недаром эту работу называют «первым портретом фигуриста в истории искусства».
XIX век всё меняет. Катки становятся общественными, особенно в Париже. У Пьера Огюста Ренуара в «Катании на коньках в Булонском лесу» (1868) — не один герой, а целый парк людей. Это уже форма городской жизни. Импрессионист фиксирует главное — движение, шум, воздух, мгновение.
В работе Жана Беро «Фигуристы» на переднем плане — две элегантные женщины, скользящие по льду и держась за руки, демонстрируют осанку и уверенность. А уже на заднем плане — десятки фигур: мужчины и женщины, прогулка, падения, движение толпы. Каток здесь — место наблюдения и самопредставления, где важнее всего быть увиденным.
В 1898 году Пьер Боннар пишет картину «Любители катания на коньках». Огромное алое платье заполняет пространство, фигуры сближены до предела, мазки дрожат. Здесь зима становится фоном для страсти к жизни, а каток — местом, где мир на мгновение выходит из равновесия.
Первый чемпионат мира по фигурному катанию прошёл в 1896 году в Санкт-Петербурге, а олимпийский дебют вида спорта состоялся в 1908 году на Лондонской Олимпиаде. После этого образ катания начинает постепенно меняться в искусстве и живопись начинает это фиксировать.
—
А для вас каток — это спорт или развлечение?
