Семейный ремейк советского мультика стал одной из самых обсуждаемых премьер начала 2024 года. Фильм собрал более 3 миллиардов рублей в прокате, но отзывы разделились на два лагеря: одни в восторге, другие в ярости. Взрослые ругают, дети смотрят, критики спорят. Честно говоря, я посмотрела обе версии подряд и теперь точно знаю: это два совершенно разных произведения. Стоило ли переснимать классику?
О чём сравнение
Оригинальный мультфильм Инессы Ковалевской 1969 года — это 20-минутная музыкальная сказка о бродячих музыкантах, которые помогают Принцессе сбежать от нелюбимого жениха. Музыка Геннадия Гладкова, стихи Юрия Энтина, голоса Олега Анофриева и Эльмиры Жерздевой. Это целая эпоха, культурный код поколений.
Фильм Алексея Нужного 2024 года — полнометражная игровая картина (почти два часа) с живыми актёрами: Тихон Жизневский, Константин Хабенский, Сергей Бурунов, Дмитрий Дюжев. Сюжет расширен, добавлены новые линии, песни переаранжированы. Это не просто экранизация — это переосмысление.
Разница огромная: 20 минут мультипликации против двухчасового фильма, рисованная сказка против живых людей в костюмах животных, оригинальные песни Гладкова против ремиксов Максима Фадеева.
Почему оригинал невозможно переплюнуть
Песни Гладкова — это святое
Когда я впервые услышала "Ничего на свете лучше нету", мне было лет пять. С тех пор прошли десятилетия, а я до сих пор знаю каждое слово. Геннадий Гладков написал музыку, которая вошла в ДНК нескольких поколений.
"Луч солнца золотого", "Мы к вам заехали на час", "Ничего на свете лучше нету" — эти мелодии узнают с первых нот. Они стали народными, их поют на праздниках, в походах, на свадьбах. Это не просто песни из мультика — это часть культуры.
Знаете, есть вещи, к которым нельзя прикасаться. Песни Гладкова — из этой категории. Любая аранжировка воспринимается как кощунство.
Образы, которые невозможно повторить
Рисованный Трубадур — длинноволосый хиппи с гитарой, романтичный и обаятельный. Принцесса — жеманная блондинка с огромными глазами. Атаманша — яркая роковая женщина. Король — самодовольный толстяк. Эти образы закрепились в памяти навсегда.
Мультфильм создавал визуальный стиль, который потом копировали десятилетиями. Силуэты персонажей, их движения, мимика — всё это стало классикой анимации. Переодеть живых актёров в костюмы — не то же самое, что нарисовать персонажа с нуля.
Лаконичность как достоинство
20 минут — и всё рассказано. Ни одной лишней сцены, ни одного затянутого момента. Сюжет простой, но цельный. Трубадур поёт, собирает команду, спасает Принцессу, убегает от погони. Всё динамично, всё по делу.
В мультфильме нет предыстории Трубадура, драмы с умершей матерью, длинных диалогов. Есть только музыка, действие и атмосфера свободы. Этого достаточно.
Голоса, которые не заменить
Олег Анофриев — голос Трубадура. Эльмира Жерздева — голос Принцессы. Анатолий Горохов — голос Атаманши. Эти голоса невозможно забыть.
Когда Трубадур поёт "Луч солнца золотого", хочется петь вместе с ним. Когда Атаманша произносит: "Скушай, доченька, варенья с пирожками чайку", слышишь интонацию, которая стала мемом. Это магия озвучки, которую невозможно воспроизвести.
Мультфильм не стареет
Прошло больше 50 лет, а мультфильм смотрится свежо. Рисовка не устарела, музыка актуальна, юмор работает. Дети 2020-х смотрят его с тем же восторгом, что и дети 1970-х.
Это вневременное произведение. Каждое новое поколение открывает его заново. И это редкость — большинство мультфильмов той эпохи выглядят архаично, а "Бременские" нет.
Что можно сказать в защиту фильма 2024 года
Хотя бы не пытались копировать один в один
Создатели фильма пошли своим путём. Они не стали снимать мультик кадр в кадр с живыми актёрами. Сюжет расширили, добавили новые линии, изменили акценты.
Трубадур здесь не просто романтичный музыкант, а сирота с трагической судьбой. Принцесса не капризная девчонка, а девушка, которая хочет свободы. Это попытка сделать персонажей более объёмными, живыми.
Знаете, хотя бы за то, что не стали тупо копировать, уже плюс. Это честный подход — взять идею и сделать своё, а не выдавать копию за оригинал.
Визуально дорого и красиво
Фильм снимали по всей России: Подмосковье, Урал, Карачаево-Черкесия, Дагестан, Чечня, Ингушетия. Пейзажи действительно красивые. Костюмы, декорации, массовые сцены — всё выглядит дорого.
Бюджет потрачен с толком. Визуально это яркое, красочное кино, которое можно смотреть на большом экране. Для детей это праздник — много цвета, движения, спецэффектов.
Актёры старались
Тихон Жизневский в роли Трубадура, Константин Хабенский — гениальный сыщик, Сергей Бурунов — Король, Дмитрий Дюжев — Осёл. Актёры сами пели, сами играли на инструментах.
Особенно хорош Мирон Проворов — мальчик, который играет Трубадура в детстве. Его сцены действительно трогательные. Актёры вложились, это видно.
Песни Гладкова сохранили
Хотя песни переаранжировали (Максим Фадеев делал ремиксы), мелодии остались узнаваемыми. Да, это не оригинал, но хотя бы не выкинули песни совсем и не написали новые.
Для детей, которые не знают оригинала, эти версии звучат нормально. Для взрослых — режет слух, но это хоть какая-то связь с мультфильмом.
Собрал 3 миллиарда — значит, зашёл
Фильм посмотрели миллионы зрителей. В первый день проката — почти 200 миллионов рублей. Итого больше 3 миллиардов. Это огромный успех для российского кино.
Значит, людям было интересно. Дети пришли в восторге, родители пели песни вместе с экраном. Не всем понравилось, но равнодушных не осталось.
Что не получилось (и это главная проблема)
Костюмы животных — катастрофа
Самая большая претензия к фильму — как выглядят животные-музыканты. Актёры в масках, которые больше похожи на персонажей хоррора, чем на милых зверюшек.
Пёс, Кот, Осёл, Петух — все они выглядят жутковато. Многие зрители писали в отзывах: "Не знаю, как это развидеть", "Лица животных — это нечто", "Дети плакали от страха". Честно говоря, я понимаю эту реакцию. Маски действительно неудачные.
Переаранжировки песен режут слух
Максим Фадеев сделал ремиксы песен Гладкова, и это главная боль для взрослых зрителей. "Ничего на свете лучше нету" теперь звучит как попса. "Луч солнца золотого" превратился в эстрадную балладу.
Для тех, кто вырос на оригинале, это кощунство. Смотрела и морщилась каждый раз, когда начиналась знакомая мелодия в новой аранжировке. Зачем портить то, что и так идеально?
Двухчасовой хронометраж утомляет
Мультфильм длится 20 минут. Фильм — почти два часа. Сюжет растянули, добавили драматических линий, диалогов, второстепенных персонажей.
Для детей это слишком долго — они начинают скучать. Для взрослых — слишком много воды. Можно было уложиться в полтора часа и было бы динамичнее.
Так стоило ли переснимать?
Если спросите меня лично — скажу честно: не стоило.
Оригинальный мультфильм — шедевр, который не нуждался в переосмыслении. Он идеален в своей простоте, музыкальности, визуальной красоте. Это произведение на все времена, которое не устареет никогда.
Фильм 2024 года — добротное семейное кино с хорошими актёрами и большим бюджетом. Но это не "Бременские музыканты", это "что-то по мотивам". И главная проблема — сравнение с оригиналом неизбежно, а в сравнении фильм проигрывает по всем фронтам.
Знаете, есть классика, к которой лучше не прикасаться. "Бременские музыканты" — именно такая классика. Можно было снять новую музыкальную сказку с оригинальным сюжетом, но не трогать то, что уже совершенно.
Для детей, которые не знают оригинала, фильм может быть интересным. Для взрослых, выросших на мультфильме, это разочарование. Лично я после просмотра пошла и пересмотрела оригинальный мультик — чтобы вернуть себе правильное настроение.
А вы что думаете — стоило ли переснимать «Бременских музыкантов»? Или есть классика, к которой лучше не прикасаться? Делитесь в комментариях!