Алексей Грибов: Народный богатырь МХАТа
Если бы Московский Художественный театр был храмом, то Алексей Грибов стал бы одним из его столпов. Неистовый Фома Опискин, лукавый Собакевич, трогательный Чебутыкин — за полвека на сцене он создал целую вселенную образов, став олицетворением не только МХАТа, но и целой эпохи в российском театре.
Путь на сцену: от фабричного станка к Художественному театру
Его начало было далёким от богемы: родился в 1902 году в Москве, в рабочей семье. После училища работал на шёлкоткацкой фабрике, пробовал стать бухгалтером. Судьба изменилась в 1919 году, когда он попал в драмкружок Замоскворецкого района. Талантливого парня заметили и приняли в Школу при 3-й студии МХАТа. Уже в 1924 году, сразу по окончании, его взяли в труппу главного театра страны. Так бывший фабричный работник навсегда вошёл в историю русского искусства.
Отрывок из Х/Ф "Полосатый рейс" — капитан Василий Васильевич
Характерник: мастер русского национального образа
Грибова называли «мастером русского национального характера». Он не играл типажи — он проживал судьбы. Его герои были плотью от плоти народа: плотные, основательные, с хитринкой в глазах и глубинным, часто скрытым трагизмом внутри.
Его триумфы на сцене МХАТа:
- Сидоренко («Горячее сердце» Островского) — купец-самодур, в котором буйство смешано с тоской.
- Собакевич («Мёртвые души») — хитрый, «медведь-помещик», один из самых узнаваемых образов гоголевской галереи.
- Фома Опискин («Село Степанчиково» Достоевского) — шедевр актёрского перевоплощения. Его Фома, мелкий тиран и ханжа, был настолько ярок, что спектакль 1970 года стал легендой, а позже был снят на телевидение.
- Чебутыкин («Три сестры» Чехова) — надломленный, потерявшийся во времени и вине доктор.
Он стал первым актёром МХАТа, сыгравшим Ленина («Кремлёвские куранты»), избежав хрестоматийной плакатности и показав живого, человечного человека.
Кино и мультфильмы: всесоюзная известность
В кино Грибов пришёл уже зрелым мастером в 1935 году. И хотя главных ролей было не так много, его появления становились украшением любой картины. Его комедийный дар расцвёл в сотрудничестве с режиссёром Иваном Пырьевым.
Отдельная страница — озвучивание мультфильмов. Его бархатный, узнаваемый с первого слова голос говорил из радиоприёмников и телевизоров, читая сказки и рассказы. Он подарил голос медведю в «Дед Мороз и лето», Дружку в «Бобике в гостях у Барбоса» и десяткам других персонажей «Союзмультфильма».
Последний подвиг: «Спектакль надо доиграть»
Его уход со сцены стал актом высочайшего профессионализма и силы духа. В 1974 году, во время гастролей в Ленинграде, играя Чебутыкина в «Трёх сёстрах», Грибов прямо на сцене почувствовал себя плохо — это был инсульт.
Но он не ушёл. Он попросил помочь ему достояться до финала и доиграл спектакль до конца. Это был его последний выход на сцену.
Последние три года жизни он, полупарализованный, заново учился говорить и ходить, но не сдавался: водил машину, начал преподавать в Школе-студии МХАТ. Он ушёл в ноябре 1977 года, оставив после себя не просто роли, а эталон служения Театру.
Алексей Грибов доказал, что величие актёра — не в амплуа героя-любовника, а в глубине, правде и безграничной любви к тем, кого он играет: к простым, сложным, смешным и трогательным людям России.
Любите истории о легендах, которые создавали золотой фонд нашей культуры? Подписывайтесь на канал — мы помним их имена и их вклад.