В русской антикварной традиции цветное стекло – это не просто материал, а самостоятельный художественный язык, с помощью которого мастера создавали сложные по тональности, фактуре и игре света предметы быта и интерьера. Для коллекционера именно характер цвета, его глубина, прозрачность и способ декорирования часто важнее, чем форма или назначение вещи.
Магия «золотого рубина» и тёплых красных тонов
Особое место занимает стекло оттенка «золотой рубин», получаемое за счёт введения в массу соединений золота: именно наночастицы металла отвечают за пурпурные, малиновые и насыщенно‑красные тона. Технология известна со времён античности, однако в Новое время именно европейские и российские мастера довели её до уровня утончённого декоративного искусства, создав бокалы и кубки с густым, как бы подсвеченным изнутри алым цветом.
В XVIII–XIX веках красное стекло постепенно эволюционирует. Ранние изделия отличает глубокий тёплый алый, близкий к цвету драгоценного камня; позднее «золотой рубин» приобретает более холодный розово‑малиновый тон, часто дополняемый сложной золотой росписью и орнаментом.
Голубые, опаловые и алебастровые массы
Голубые и опаловые стекла дали возможность создавать вещи с особым, «воздушным» характером: матовые или полупрозрачные массы с частичной светопроницаемостью создают ощущение мягкого свечения изнутри. В первой трети XIX века наибольшим спросом пользовались опаловые, молочные и голубые массы, в том числе с опалово‑молочным тоном, которые декорировали золотом и серебром.
Алебастровое стекло, по виду напоминающее камень, получали при сравнительно невысоких температурах, добиваясь особой, слегка шёлковой матовости поверхности. Его иногда тонировали в мягкий бирюзовый оттенок и украшали золочением и росписью, что делало предметы – вазы, сахарницы, шкатулки – желанными объектами коллекционирования.
Урановое стекло и игра света
Отдельную страницу в истории цветного стекла составляет урановое стекло, вошедшее в моду с 1830‑х годов. После введения ураносодержащих соединений в шихту (исходную смесь сырья) материал приобретал не только характерную жёлто‑зелёную или бирюзовую окраску, но и особые оптические свойства: свечение в ультрафиолете и яркий блеск при дневном освещении. Цветовая гамма уранового стекла варьировала от «канареечного» жёлтого до светлого жёлто‑зелёного до более насыщенных зеленоватых и даже коричневатых тонов, особенно ценимых в декоративной посуде и икорницах середины XIX века.
Химия цвета: кобальт, марганец и смальта
Синее стекло – смальта – традиционно получали с помощью карбоната или оксида кобальта, причём даже минимальные добавки обеспечивали интенсивную глубоко‑синюю окраску. Такие массы использовали как для витражей и мозаики, так и для столовой посуды, графинов и ваз, нередко дополненных тонкой золотой росписью.
Марганец давал аметистовые и фиолетовые оттенки, а при увеличении концентрации позволял получать почти чёрные стекла сложной, «ночной» тональности. Важна и его «обесцвечивающая» функция: марганец устранял нежелательную зеленоватость в массе, что особенно ценилось при работе с прозрачными и светло‑окрашенными стеклами.
Художественные приёмы декора цветного стекла
Художественная выразительность цветного стекла определялась не только составом массы, но и техникой отделки поверхности. В антикварных предметах XIX века можно встретить целый спектр приёмов:
- сульфидное стекло с опаловыми или мраморовидными полосами нужного оттенка;
- нацвет – нанесение цветных масс или осколков на бесцветную основу;
- ирризацию с радужной плёнкой, полученной обработкой парами солей металлов;
- «кракле» и «морозный» эффект с сетью декоративных трещинок;
- введение стеклонити, образующей внутри или на поверхности параллельный, спиральный или фантазийный рисунок.
Цветное стекло как объект коллекционирования
Старинные предметы из цветного стекла – от рубиновых бокалов до бирюзовых икорниц и опаловых ваз – сегодня рассматриваются как полноценные художественные произведения, а не утилитарная посуда. Для коллекционера важны сразу несколько параметров: чистота и редкость оттенка, качество варки, сложность техники декора и сохранность, которые вместе позволяют оценить подлинную художественную и рыночную ценность изделия.
Если вам понравилась публикация, пожалуйста, поддержите ее лайком или комментарием, а чтобы не пропустить новые интересные истории, просто подпишитесь на наш канал!
Спасибо за внимание!
Оценка предметов антиквариата в WhatsApp и Telegram: +7 (925) 505-49-69