Дай Вэй — китайский художник, работающий в традиционном стиле гохуа и последовательно обращающийся к образу человека. Он родился в 1943 году в Лхасе, и визуальный опыт Тибета стал важной основой его художественного языка.
На представленных работах центральное место занимает человеческая фигура — монах, странник, отшельник. Эти образы не являются портретами в академическом смысле, но каждый из них обладает индивидуальным пластическим характером. Дай Вэй строит фигуру свободной линией, часто оставляя контур незамкнутым. За счёт этого силуэт выглядит подвижным и живым, даже когда персонаж изображён сидящим или склонившимся.
Художник активно работает с цветом внутри традиционной техники. Красные, охристые, жёлтые и синие пятна не заполняют форму равномерно, а ложатся фрагментами, создавая ритм и напряжение внутри фигуры. Цвет здесь не описательный, а композиционный: он помогает удерживать массу, подчёркивать позу, направлять взгляд зрителя.
Во многих работах фигура сочетается с каллиграфической надписью. Текст и изображение существуют на равных правах: вертикали иероглифов уравновешивают силуэт, а печати замыкают композицию. Это подчёркивает связь живописи, письма и личного высказывания художника — один из ключевых принципов китайской традиции.
Пространство листа используется экономно. Часто фон остаётся почти пустым, что усиливает выразительность фигуры и позволяет сосредоточиться на жесте, наклоне корпуса, положении рук. Даже в работах с дополнительными элементами — листьями, птицами, соснами — они не отвлекают от главного, а лишь задают контекст.