В конце декабря ушедщего года британская телекомпания Sky выпустила новый пятисерийный мини-сериал «Амадей» («Amadeus»). Это вторая экранизация одноимённой пьесы Питера Шеффера. Сейчас он выходит на экраны разных стран и собирает отзывы зрителей и критиков. Диапазон мнений очень широк. Их среднее арифметическое выражается в скромной цифре рейтинга — 5/10.
Посмотрим, почему.
«Амадей» и «Амадей»
Напомним, что знаменитая пьеса Шеффера, написанная в 1979 году, была вдохновлена письмами Моцарта и «маленькой трагедией» Пушкина «Моцарт и Сальери».
Спустя пять лет американский режиссёр Милош Форман предложил Шефферу переработать пьесу в сценарий для фильма. И в 1984 году появился их совместный «Амадей» — не столько экранизация пьесы, сколько совершенно самостоятельное произведение по её мотивам. Фильм, как известно, вызвал огромный резонанс, завоевал 8 «Оскаров» и множество других наград.
Несмотря на то что его сюжет был намеренно далёк от биографической точности, а образ дурашливого и инфантильного гения поначалу повергал зрителя в шок, впечатление от фильма оставалось очень сильным: ювелирные актёрская и операторская работа, впечатляющий исторический колорит в каждой детали, смешение юмора и драмы и, самое главное, — музыка Моцарта, занимающая место главного персонажа и очень тонко вписанная в контекст фильма.
🧷 Кстати, саундтрек к этому фильму, специально записанный оркестром Академии Святого Мартина в полях под управлением прославленного дирижёра Невилла Марринера с участием лучших вокалистов, приблизился к рекордным цифрам продаж в сфере классической музыки.
Восемь «Оскаров» фильм получил совершенно заслуженно: подавляющее большинство зрителей выходили из кинозала с нежной любовью к Моцарту в сердце, со слезами на глазах, ясным пониманием того, почему этот композитор — великий гений, с желанием почитать о нём побольше и немедленно купить диск с его музыкой.
Закономерно, что «Амадей» Формана породил в самых широких массах волну интереса к личности и музыке Моцарта (а также к личности и творчеству Сальери), поток новых книг о нём и сделал популярными те сочинения, которые всегда были на периферии его творчества. Собственно, это и есть самая главная цель любого хорошего фильма о композиторе.
🧷 По принципу «ложки дёгтя» этот фильм был довольно сильно испорчен плохим русским дубляжом и музыкально безграмотным переводом. Это то, что оттолкнуло от фильма довольно значительную часть российской публики.
Фильм Формана и сегодня, спустя сорок лет, не утратил своего обаяния. Но с тех пор мир сильно изменился, выросло «племя молодое, незнакомое» с «Амадеем» 1984 года (и не одно). Так что идея авторов сериала обновить взгляд на старую историю и сделать новую экранизацию пьесы Питера Шеффера кажется вполне логичной. Другой вопрос — как у них это получилось?
Кастинг: квоты и лимиты
Все персонажи сериала — исторические лица, известные нам по прижизненным изображениям, но бесполезно искать хоть какое-то сходство с реальными прототипами, — наоборот, они максимально непохожи на себя самих.
Авторы проекта (автор сценария Джо Бартон, режиссёры Джулиан Фарино и Элис Сибрайт) в этом не виноваты, они просто следовали квоте, установленной выпускающей компанией Sky, согласно которой 20% участвующих в производстве сериала сотрудников (и актёров) должны принадлежать к этническим меньшинствам Великобритании.
Поэтому Моцарт имеет азиатскую внешность (британский актёр с японскими корнями Уилл Шарп):
Вот так выглядит его либреттист, в реальности итальянец, Лоренцо да Понте:
Франца Зюсмайера, помощника Моцарта, который дописал его незаконченный Реквием (в сериале он — любовник Констанции), тоже играет актёр с африканскими корнями:
Свой маленький процент в квоту добавляет этот юный двоечник — ученик Моцарта. Он — выходец из Индии.
И даже любимый скворец Моцарта, на смерть которого он сочинил эпитафию, в сериале почему-то никакой не скворец, а какая-то другая птичка.
А вот так, в соответствии с этническими лимитами кинокомпании Sky, выглядит в сериале венское светское общество XVIII века:
Конечно, всё это не имело бы большого значения, если бы названные выше актёры потрясли нас своей игрой. Но ничего подобного не произошло.
Было интересно, как справится с ролью Моцарта Уилл Шарп — неплохой актёр, известный по популярному сериалу «Белый лотос». Увы, героя, который у него получился, могли бы звать как угодно, но только не Вольфганг Амадей Моцарт.
Отчётливо видно, что Шарп нисколько не увлечён личностью своего персонажа и вообще плохо его понимает. Это ясно также из интервью, которые он давал перед выходом сериала. Он просто делал свою работу в соответствии с контрактом и даже научился вполне правдоподобно играть на фортепиано для этой роли всего за полгода.
Моцарт-шок
В анонсах к сериалу было заявлено, что зрители увидят «дерзкую» экранизацию пьесы Шеффера. Оказалось, что это ещё слабо сказано.
О том, что зрелище действительно будет «дерзким» и детей надо увести подальше от экрана, становится ясно уже из начальной заставки с титрами — анимационного сюжета, в котором показан процесс изготовления жильных струн для скрипки из кишок ягнёнка с того момента, когда этот ягнёнок пасётся на лугу, и далее — со всеми этапами. Зрелище не для слабонервных, какие бы важные символические смыслы оно ни транслировало.
Дальше всё продолжается в том же ключе, причём эпицентр всего самого шокирующего — лично Вольфганг Амадей Моцарт. Как будто бы сценаристы подкрутили регулятор его образа до максимальной отметки негативного.
Здесь он — хронический, временами буйный, алкоголик, распутник, циник-пофигист, заносчивый хам, грубый сквернослов и вообще — неприятное и довольно мрачное создание, приносящее окружающим (и особенно своей жене) один только вред.
В его личности настолько мало привлекательного, что, когда по сюжету он должен являть какие-то сокровенные, светлые стороны своей человеческой натуры, это выглядит как-то натянуто и не очень правдоподобно. В его образе нет вообще никакой цельности, он как будто бы наскоро сделан из разных деталей.
Причём то, что Моцарт — гений и автор великой музыки, в сериале вовсе не очевидно. Нам приходится верить на слово его завистнику Сальери или счесть, что способность быстро перебирать пальцами по клавиатуре это и есть свидетельство его потрясающей одарённости.
Похоже, что авторы сериала и сами ни в чём не уверены — музыка Моцарта в сериале играет банальную роль ситуационного фона.
Абсурдное и нецензурное
Не только Моцарт, — все персонажи пьесы Шеффера в этом сериале подкручены до максимума, причём в минус.
Вот, например, властный отец Моцарта — Леопольд, который по пьесе (и фильму Формана) довлеет над сознанием гения. Здесь он тоже превосходит все уровни злодейства. Что там Сальери!
Он показан хладнокровным сухарём и истязателем собственного сына, на что намекают мелькающие кадры из детства Моцарта. Вот он играет на скрипке стрёртыми до крови (!) пальчиками, а над ним — злобное лицо отца.
Зачем-то превращена в патологическую нимфоманку юная принцесса Елизавета Вюртембергская (будущая жена племянника императора Иосифа II), которая на самом деле ничем таким не отличалась, умерла в 22 года и успела запомниться только хорошим. У современных потомков Вюртембергов и Габсбургов есть все основания выставить создателям сериала иск о клевете, учитывая откровенность и грубость сцен, в которых она показана.
Вообще, перебор с «откровенными сценами», о которых предупреждает закадровый голос в начале, — явный симптом того, что авторы просто не знают других средств, чтобы произвести впечатление на аудиторию.
Добавим, что нецензурная лексика из уст всех персонажей здесь — норма (об этом тоже честно предупреждают зрителей в начале почти каждой серии). Дело не столько в самой этой лексике, сколько в её полной неуместности. Даже миловидная Констанция — жена Моцарта, не говоря уж о нём самом, зачем-то ругается как извозчик.
О других персонажах просто нечего сказать. Сальери — по сути, главный герой сериала, вроде бы и неплох, но у актёра Пола Беттани так и не получилось выйти из тени великолепного Мюррея Абрахама, получившего своего «Оскара» за лучшую роль в формановском «Амадее».
Констанция, которую авторы попытались в соответствии с феминистским трендом переформатировать из «просто жены» Моцарта во что-то более значительное и глубокомысленное, тоже осталась «недорисованной». В довершение ко всему Габриэль Гриви изуродовали примитивным гримом (достойным Хэллоуина) в сценах, где она играет Констанцию в старости.
Этого не было и быть не могло
Конечно, ни о какой исторической достоверности в сериале говорить не приходится, поскольку это экранизация пьесы, которая изначально основана на вымышленной интриге (о том, как Сальери убивает Моцарта из зависти). Наверное, только самые простодушные и совсем уж далёкие от музыки зрители могут принять его содержание за настоящую биографию великого композитора.
Но если Форман, создавая своего «Амадея», сумел через вымысел, умный гротеск и прекрасную музыку выразить глубинную правду судьбы и личности Моцарта, то создатели нового сериала просто педалировали свои фантазии во всех направлениях без видимой цели (кроме, наверное, рейтинга просмотров). Поэтому в нём всё неправда — в общем и в частностях.
На самом деле Моцарт не был жгучим брюнетом, он не сочинял свою музыку методом подбора на фортепиано, он не махал руками перед оркестром как одержимый, потому что в его время оркестром управляли иначе, он не давал уроков принцессе Елизавете и индийским детям, он не дрался с публикой на премьере «Свадьбы Фигаро», он не поджигал свой рояль, и его не били ногами братья-масоны в подворотне, как это показано в сериале.
Вопреки тому, что мы видим на экране, каждый пятый житель Вены XVIII века не был темнокожим, а в венских оркестрах не могло быть никаких женщин. Они завоевали это право только в XX веке. В Венский филармонический, например, их впервые допустили аж в 1997 году 👇
И да — Сальери не убивал Моцарта ни ядом, ни изощрённым садистским измором, как это происходит в пьесе Шеффера и в сериале. У него вообще не было особых поводов ему завидовать (разве что его посмертной славе), а вот у Моцарта они были.
🧷Правда, одна деталь в сериале неожиданно соответствует исторической реальности: в финале Моцарта хоронят в гробу, в отдельной могиле, а не бросают в общую яму в белом саване, как это в соответствии с распространённой легендой показано в фильме Формана.
Ай да Пушкин!
В пятой серии нас ждёт сюрприз: на экране появляется Александр Сергеевич Пушкин.
Это личная фантазия сценариста сериала, в пьесе Шеффера ничего подобного нет. Выглядит это так.
Спустя некоторое время после смерти Сальери Пушкин приезжает в Зальцбург к престарелой вдове Моцарта Констанции (хронологически это вполне вероятно: она пережила не только мужа - на 50 лет, но и самого Пушкина). Он просит её ответить на два вопроса: верны ли слухи о том, что Сальери виновен в смерти её супруга, и может ли он написать на эту тему пьесу?
Несмотря на очевидную бредовость ситуации (хотя бы потому, что Пушкин никогда не покидал пределов России), этот финал довольно остроумен. Он изящно закольцовывает всю историю вымыслов о заговоре Сальери против Моцарта, поскольку именно из пушкинской «маленькой трагедии» 1830 года произошла вся цепочка «амадеев» на эту тему: пьеса Питера Шеффера, затем фильм Формана и тот телевизионный сериал, о котором идёт речь.
Если совсем уж отвлечься от реальности и включиться в эту игру, построенную на неуёмной фантазии авторов сериала, можно даже получить ответ на вопрос, который всегда витал над «маленькой трагедией» Пушкина: как же он мог, опираясь на непроверенные слухи, возвести на Сальери такую чудовищную клевету? Ведь это клеймо на репутации итальянского маэстро не смыто до сих пор, двести лет спустя.
Так вот, здесь мы с некоторым (увы, ложным) чувством облегчения узнаём, что, оказывается, Пушкина тоже сильно смущала перспектива прослыть клеветником («я не хочу иска»), поэтому он и приезжает из России в Вену, чтобы разобраться в этой истории.
Он даже проводит собственное расследование и находит косвенные подтверждения вины Сальери, после чего вдова Моцарта даёт ему зелёный свет и произносит те самые слова, которые освобождают его от моральной ответственности за дальнейшее: «Пишите вашу пьесу, герр Пушкин! Надеюсь, публике понравится».
✅Итак, смотреть или не смотреть нового «Амадея» — личное дело каждого. В конце концов, в отзывах можно увидеть слова «захватывающе», «гениально» и «потрясающе», и кто-то даже ставит этому сериалу все десять звёзд.
Но совершенно точно, что найдётся много гораздо более полезных и приятных способов провести пять часов вашей жизни.
Ещё о Сальери и Моцарте 👇
О фильмах с классической музыкой 👇
Телеграм-канал Культшпаргалки с короткими текстами и музыкой без рекламы - 👉здесь.
Моя книга о популярной классике с QR-кодами: 👉50 музыкальных шедевров