Найти в Дзене
MetalGuide

2026: Megadeth – Megadeth

Целых четыре десятилетия злобы, скорости и непримиримого характера – и вот Megadeth решают поставить финальную точку, но делают это так, как умеют только они: на своих условиях. Последний аккорд в их истории – одноимённый альбом Megadeth, который звучит не как прощание, а как осмысленный взгляд назад, подведение итогов и демонстрация собственной идентичности без компромиссов. Есть вещи, которые в этом мире остаются неизменными: появление на свет, уход из жизни и тот самый мгновенно узнаваемый почерк Megadeth. Достаточно включить So Far, So Good… So What! (1988), Youthanasia (1994) или даже Risk (1999) – и всё становится ясно без объяснений. Этот звук не прячется и не маскируется, потому что в этом нет нужды. Он и есть сама суть группы, её энергия и её характер. И за всем этим стоит Дэйв Мастейн, фигура почти мифологическая, превратившаяся в один из самых узнаваемых символов всей метал-сцены. Состав здесь проверенный и усиленный. Бас-гитарист Джеймс Ломенцо и барабанщик Дирк Вербурен (e

Целых четыре десятилетия злобы, скорости и непримиримого характера – и вот Megadeth решают поставить финальную точку, но делают это так, как умеют только они: на своих условиях. Последний аккорд в их истории – одноимённый альбом Megadeth, который звучит не как прощание, а как осмысленный взгляд назад, подведение итогов и демонстрация собственной идентичности без компромиссов.

Есть вещи, которые в этом мире остаются неизменными: появление на свет, уход из жизни и тот самый мгновенно узнаваемый почерк Megadeth. Достаточно включить So Far, So Good… So What! (1988), Youthanasia (1994) или даже Risk (1999) – и всё становится ясно без объяснений. Этот звук не прячется и не маскируется, потому что в этом нет нужды. Он и есть сама суть группы, её энергия и её характер. И за всем этим стоит Дэйв Мастейн, фигура почти мифологическая, превратившаяся в один из самых узнаваемых символов всей метал-сцены.

-2

Состав здесь проверенный и усиленный. Бас-гитарист Джеймс Ломенцо и барабанщик Дирк Вербурен (ex-Soilwork), уже знакомые слушателям по The Sick, The Dying… And The Dead! (2022), снова в строю. А главным свежим импульсом стал Теэму Мянтюсаари – гитарист Wintersun. Его выверенные, техничные и при этом эмоциональные соло заметно приподнимают планку и делают этот релиз убедительнее двух предыдущих работ группы.

Ритм-секция звучит монолитно и уверенно, а сам Мастейн предельно сосредоточен на главном – создании своей финальной галереи тяжёлых, дробящих риффов. Его гитара демонстрирует невероятную подвижность: обилие одиночных нот, игра с глушением и резкие смены тональностей создают ощущение постоянного движения и внутреннего драйва. Отдельно стоит сказать о вокале: тембр и манера исполнения удивляют. Вполне возможно, что здесь он звучит даже сильнее, чем на превосходном Dystopia (2016). В этот раз музыкант полностью владеет ситуацией, и это ощущается буквально в каждом треке. В отличие от предыдущего альбома, где временами чувствовалось напряжение, здесь всё звучит свободнее и увереннее.

Megadeth - Megadeth (2026)

Если искать идеальную точку входа, то Let There Be Shred – отличный вариант. Это настоящий энергетический выброс: мощные соло, цепляющие вокальные линии и непрекращающийся напор. Один из самых впечатляющих риффов альбома появляется аккурат перед центральным соло – и это, без преувеличения, одно из лучших гитарных выступлений на всём релизе.

В Puppet Parade и Hey God?! раскрывается мелодическая сторона альбома. Припевы здесь буквально въедаются в память, а тексты и вокальные ходы Мастейна продолжают звучать в голове ещё долго после окончания треков. Особенно Hey God?! впервые смещает акцент в сторону размышлений: текст звучит почти как откровенное признание, но музыкально трек остаётся стопроцентным Megadeth – риффы остры, композиция выверена, а общее настроение неожиданно отсылает к середине и концу 90-х. Это один из самых приятных сюрпризов альбома.

Tipping Point берёт за счёт энергии и плотного даунпикинга, а соло Мянтюсаари с эффектным восходящим тэппингом моментально становится одним из ключевых моментов релиза. Здесь всё построено на чистой трэш-агрессии, без лишних украшений. Голос Мастейна звучит идеально, а смены темпа добавляют композиции дополнительную глубину.

Во второй половине лонгплея Made To Kill врывается с открытым бунтарством, задавая жёсткий тон финальному отрезку. Это самый грубый и первобытный трек пластинки и один из главных фаворитов: ритм-гитара Мастейна здесь просто сокрушительна, а соло и непрекращающаяся мощь заставляют возвращаться к нему снова и снова. Следующий трек Obey The Call переносит слушателя в эпоху Countdown to Extinction (1992) – с его атмосферным повествованием, драматизмом и щедрой россыпью соло. Иногда создаётся ощущение, будто ты путешествуешь по всей дискографии группы, и это ещё один приятный сюрприз альбома.

Далее The Last Note не оставляет пространства для догадок – это прямое, почти автобиографичное высказывание о годах гастролей, износе и цене пути. Было время, когда Дэйв Мастейн был неудержим… теперь же он готов уйти, оставив всё сказанным. Для давних поклонников это тяжёлый момент, но одновременно в этом есть и чувство победы, и именно это настроение пронизывает весь альбом.

Отдельного упоминания заслуживает бонус-трек – да, тот самый Ride the Lightning в оригинале исполненный Metallica в 1984 году. Его новая интерпретация звучит как уважительный поклон прошлому и достойное напоминание о наследии. И если кто-то и вправе браться за столь символичную и рискованную задачу, то это именно Мастейн.

В заключение стоит отметить, что на новом альбоме музыкант сумел почти идеально сбалансировать агрессивные трэш-риффы с одними из самых запоминающихся вокальных партий в своей поздней карьере. Его фирменная язвительность и презрительная ухмылка, к счастью, никуда не исчезли. Ритм-секция уверенно держит фундамент, а мелодичные и мощные соло Мянтюсаари органично вплетаются в безудержный стиль лидера группы. Megadeth уходят не тихо, они уходят с поднятой головой и чувством триумфа!

©Автор: Валентина Катышева