Тиражное искусство — наиболее доступная точка входа в коллекционирование. Как правило, именно с него начинается частное собрание. Многие ошибочно полагают, что тираж ограничивается только графикой или фотографией, но это не так. А ещё — что это дешёвые бумажки без особой ценности, кроме визуальной. «Сноб» разбирается, что такое «тиражное искусство», как формируется цена на такие объекты и почему строить коллекцию вокруг тиража — выгодно с точки зрения инвестиций.
Тиражное искусство — это…
Обычно, когда речь заходит о тиражном искусстве, в первую очередь думаешь о графике, во вторую — о фотографии. И это нормальная ассоциация: именно в этих медиумах тираж в дополнение к авторскому листу создается по умолчанию. Просто потому, что печать реализуется в разы легче, чем создание десятка одинаковых скульптур вручную. Но на самом деле тираж может быть у произведения практически любого медиума — в том числе у текстиля или объектов в смешанной технике.
«К тиражу могут прибегать не только те, кто работает с графикой, но и авторы живописи или других медиумов. Как правило, в этом случае речь идет о принтах — это цифровая печать изображения в ограниченном тираже», — поясняет куратор выставок Cube.Moscow Кети Богомаз.
«Такие работы могут быть доработаны автором поверх, скажем, акварелью, маркерами или карандашами. Незначительные различия между копиями допускаются и все равно относятся к тиражному искусству», — добавляет она в разговоре со «Снобом».
Например, Маргарита Гущенец работает с такими способами создания тиражной графики, как офорт, ксилография, акватинта и линогравюра. Вера Петровская создает тиражные объекты из гипса, а Кей Тимур (Key Timur) — из бронзы. Вместе с тем фотография выступает наравне с графикой. А в галерее RARE by Azarov&Tzep представлено тиражное искусство еще и в техниках литографии и офсета. Правда, не от современных художников, а от классиков — в том числе Пабло Пикассо, Анри Матисса и Марка Шагала.
«Мы выбрали нишу, которая сочетает все: и производственный бум XIX века, и разрушение стереотипов в представлении рисунка и живописи. Тиражное искусство — это нечто свободное от сюжета, при этом эмоциональное. Нам бы хотелось сделать его дверью в мир культуры. Оно доступно, разнообразно и современно — и именно через него люди могут открыть для себя радость соприкосновения с искусством», — рассказывает «Снобу» сооснователь RARE by Azarov&Tzep Даниил Цеп.
В галерее ARTZIP и на онлайн-платформе ArtOnline24 тоже присутствуют все возможные (и пока известные рынку) техники. Помимо наиболее привычных, это также digital-печать, цикле, моно- и цианотипия, шелкография. Тем же широким набором могут похвастаться TEO by Cosmoscow и арт-маркетплейс BIZAR.
«Тиражным искусством в каталоге BIZAR принято определять печатную графику — ручную и цифровую. Она может быть разделена на два типа, стандартизированных на площадке. Авторский тираж — это ограниченная серия, пронумерованная и подписанная автором. А тиражная — без номера, с открытым тиражом», — объясняет искусствовед и арт-директор BIZAR Анна Фролова.
Как уже было замечено в начале, обычно тираж — это не самостоятельное произведение, а дополнение к оригинальным работам. Художник может писать холсты, а к ним создавать серию графики. Но и обособленно тиражная графика тоже может существовать и быть основным медиумом для автора. Тогда и стоить она будет по-другому — но об этом чуть-чуть позже.
Объёмы растут, продажи — тоже
До недавних пор — последние три года — в России работала только одна ярмарка тиражного искусства и графики — нижегородский «Контур». И он показывал довольно приличные, последовательные результаты. В 2024 году общая сумма продаж составила порядка 40 миллионов рублей, а в 2025 году — почти 58 миллионов рублей. Это уже с учетом появившейся секции «Контур. Фото», которая принесла галеристам и художникам более 11,8 миллиона рублей.
В начале декабря 2025 года появилась еще одна ярмарка тиражного искусства, но уже в Москве — «Обертон». Дебют показал неплохие продажи: некоторые галеристы даже несколько раз меняли развеску. Конечно, смотреть на итоги нужно с оглядкой на то, что «Обертон» начинал не с нуля — это «дочка» Cosmoscow, у которого уже наработана PR-стратегия и есть своя база коллекционеров. Не все галереи поделились своими результатами, но известно, что Deep List продал «Пустотный кроссворд» Антона Ольшванга за 650 тысяч рублей, а a-s-t-r-a — «Женский портрет» Ростислава Барто за 550 тысяч рублей. Эти сделки вошли в топ самых дорогих продаж ярмарки.
Но то — ярмарки. Более полная картина вырисовывается, если посмотреть на статистику стабильно продающих пространств, а не коротких маркетов. По текущему каталогу Cube.Market тиражное искусство составляет 11,6 процента. Когда маркет только начинал работу в 2023 году, продажи тиража доходили до 48 процентов. В 2025 году, с появлением новых медиумов — живописи, скульптуры и functional art, — доля тиража сократилась до 29 процентов. Но треть — это все еще немало.
В пресс-службе TEO by Cosmoscow также делятся цифрами: у них доля продаж тиражных работ составляет около 45 процентов, а сам тираж занимает 35 процентов от всего каталога.
«Среди наших покупателей спрос на тиражное искусство находится на втором месте по популярности после живописи. Я бы сказала, что повышение интереса к тиражу особенно заметно с 2023 года. В этот период и до настоящего времени оформились коллекционеры, специализирующиеся именно на тиражной графике — прежде всего печатной», — отмечает арт-директор BIZAR Анна Фролова. «При этом нельзя однозначно выделить возрастную группу. Тиражные работы приобретает как аудитория до 35 лет, так и более старшая. В этом прослеживается тенденция современного арт-рынка, где сегодняшний коллекционер в среднем моложе, чем это было 10–15 лет назад», — добавляет она.
На площадке ArtOnline24 вторят коллегам: здесь уверяют, что возрастная группа, интересующаяся тиражным искусством, существенно расширилась. Совпадают и временные рамки. В период с 2021 по 2023 год продажи тиражного искусства составляли 14 процентов, в 2024 году выросли до 21,5 процента, а в 2025 — до 36 процентов. Большинство сделок по тиражу в 2025 году пришлось на февраль и март — в ArtOnline24 это связывают с предпраздничным всплеском покупательской активности.
«По сравнению с прошлыми годами объем работ в каталоге ARTZIP вырос на 10 процентов. Самые популярные авторы — Оскар Рабин, Владимир Немухин, Андрей Логвин и Аннушка Броше. Вилка цен варьируется от 30 до 5000 евро», — комментирует ситуацию директор площадки ARTZIP София Темникова.
Сооснователь RARE by Azarov&Tzep Федор Азаров добавляет: начинающие и уже опытные коллекционеры покупают тираж достаточно охотно, но при этом «все еще сохраняется психологический барьер, из-за которого тираж не всегда воспринимается как подлинное искусство». Во многом это связано с непониманием принципов ценообразования.
Цена берётся не с потолка
Как и в отношении фотографии, о тиражном искусстве распространено мнение, что оно не так ценно, как авторская графика или живопись. Но тут важно понимать разницу между «ценностью» и «ценой». Действительно, стоимость на тиражные работы ниже, чем на оригинальные, и встречаются на рынке они значительно чаще. Тираж — это возможность пополнить коллекцию старыми мастерами намного дешевле. Например, работы Эрика Булатова в галерее pop/off/art можно найти за 45 тысяч евро, а литографии Марка Шагала в RARE by Azarov&Tzep — за 20 тысяч.
Стоимость объекта тиражного искусства формируется из нескольких факторов. Но можно выделить три основных критерия — опыты автора, его «именитость» и техника. Самый известный мировой пример дорогого тиражного искусства — это «Афганская девочка» фотографа Стива Маккарри. Один из тиражей этого кадра был продан на аукционе Sotheby’s примерно за 18 тысяч долларов, а второй, побольше размером, — почти за 179 тысяч. Два критерия сошлись — очень известный автор и большая историческая ценность.
«Наличие тиража действительно влияет на стоимость работы, но от этого она не обязательно должна быть низкая. Скажем, фото могут печататься в нескольких размерах, и у каждого будут свои тираж и стоимость. Работы Татьяны Якушевой в формате 120×120 см идут в тираже 1+1 AP. Это значит, что в серии есть один экземпляр и одна авторская копия. Она стоит 240 тысяч рублей. А то же изображение размером 30×30 см идёт тиражом 7+1 AP, то есть семь экземпляров и одна авторская копия. Тут каждый экземпляр стоит 12 тысяч рублей», — объясняет математику на пальцах Кети Богомаз.
Тиражная графика бывает даже за полторы тысячи рублей — столько вы отдадите на Cube.Market за графику Лехи Qjay, там же будут Миша Рубанков от 10 тысяч рублей и Саша Пучкова от 12 тысяч рублей. Но можно купить работу и за 3,7 миллиона рублей, если они у вас есть — столько стоит цифровая печать «Ангел» Владимира Клавихо-Телепнева на ArtOnline24. Старые мастера, которых хочется иметь в коллекции ради имени и статуса, тоже бывают в тираже — и на первый взгляд кажется, что они очень дорогие. Но всё познаётся в сравнении.
Причины покупать тираж
Далеко не каждый может похвастаться живописным полотном Анри Матисса в своей коллекции, но вот приобретение, скажем, его литографии уже доступнее — она может начинаться в районе 100 тысяч рублей, как, например, у RARE by Azarov&Tzep. Но найти ценный отпечаток конкретного тиража — это настоящий вызов, на который идут коллекционеры с опытом: они не «пробуют», а собирают по чёткому замыслу. Для таких целей, конечно, существуют арт-дилеры и арт-консультанты, но это уже совсем другая история.
«У тиражной графики очень гибкое ценообразование. И она является наиболее лёгкой точкой входа для начинающего коллекционера. К примеру, живопись Владимира Дубосарского периода 2020—2025 годов оценивается от 2,5 миллионов до 8 миллионов рублей, а небольшую шелкографию этого же автора вы можете приобрести за 30—50 тысяч рублей, — подтверждают в TEO by Cosmoscow.
А по опыту BIZAR, интерес к тиражному искусству заметен как у начинающих коллекционеров, так и у продвинутых арт-любителей и собирателей искусства. В Cube.Market согласны — пусть рынок даёт возможность широкой аудитории приобретать искусство. Существуют ценители, которые в принципе собирают только тиражную графику, их больше ничего не интересует. И их собрание — в целом — может по цене превосходить коллекции собирателей живописи, которые покупают работы, может, и дороже, но реже.
Инвестиционная привлекательность тиражному искусству тоже не чужда. Согласно отчёту My Art Broker «Print Collectors’ Survey» за 2025 год, около 84 % коллекционеров тиража (в основном — графики, принта и фотографии) собирали свою коллекцию с точки зрения инвестиций. Ещё 60 % отметили прозрачность ценообразования, а 58 % покупают работы из-за того, что хотели иметь в коллекции громкое имя (тут возвращаемся к примеру «Матисс есть у нас дома»).
Так и что мы имеем в итоге? Нишу, находящуюся в сегменте предметов роскоши, но всё равно довольно приземлённую. Этакая палка о двух концах, будто бы равноценно привлекательных. Тираж последовательно растёт и развивается за счёт специализированных ярмарок и новых имён, отвечая запросам как ценителей старых мастеров, так и поклонников совриска. Вместе с тем это искусство может и не вывернуть наизнанку кошелёк своей целевой аудитории. А вот через пару лет — добавить ему веса. Есть ощущение, что эти сапоги действительно надо брать.
Автор: Катерина Алабина