Мы привыкли думать, что если фильм провалился в прокате - значит, он плохой. В нём точно скучный сценарий, деревянная игра актёров, спецэффекты уровня студенческой короткометражки или что-то ещё. Логика простая: зритель голосует деньгами, и если касса пустая - картина того заслужила.
Но история кино устроена несправедливее, чем хотелось бы.
Десятки неплохих - а иногда даже отличных - фильмов отправились на дно лишь потому, что оказались не в том месте и не в то время. Студийные боссы, маркетологи или просто слепой случай выбирали для премьеры худшую из возможных дат - и всё, приговор подписан.
Иногда это означало выход в "мёртвый сезон", когда зрители массово игнорируют кинотеатры. Иногда - лобовое столкновение с ожидаемым блокбастером, который пылесосил все залы в радиусе ста километров. И в этом материале предлагаю разобрать картины, которые стали жертвами календаря.
Побег из Шоушенка (1994)
Бюджет: $25 млн | Сборы в прокате: $28 млн
Сегодня это фильм номер один во многих кинорейтингах, и эту картину многие называют величайшей драмой в истории кино. Однако в 1994 году залы на сеансах "Побега из Шоушенка" зияли пустотой.
Причина? Фрэнк Дарабонт и его драма угодили в настоящую мясорубку.
1994-й вошёл в историю как один из самых конкурентных годов за всё существование Голливуда. В кинотеатрах одновременно гремели "Форрест Гамп", "Криминальное чтиво", "Король Лев", "Маска", "Правдивая ложь". Каждый из этих фильмов тянул на себя внимание и кассу.
И вот в этот шторм студия выпускает неторопливую, мрачную историю о дружбе двух заключённых. В ней не было экшена и звёзд первой величины (Тим Роббинс и Морган Фриман тогда не были гарантией аншлага). Да и хэппи-энда у фильма не было в привычном понимании.
Зритель выбрал Тома Хэнкса с коробкой конфет и Траволту с танцами. "Шоушенк" же остался в тени. Фильм получил семь номинаций на "Оскар" - и не выиграл ни одной. Он проиграл буквально во всём тому же "Форресту Гампу".
Справедливость восторжествовала позже. Когда картина вышла на видеокассетах, её начали пересматривать, рекомендовать друзьям, записывать на болванки. Сарафанное радио сделало то, чего не смог маркетинг, и кассовый провал стал культовой классикой.
Планета сокровищ (2002)
Бюджет: $140 млн | Сборы: $109 млн
Джон Маскер и Рон Клементс - режиссёры, подарившие миру "Русалочку" и "Аладдина" - вынашивали этот проект почти пятнадцать лет, и он должен был стать манифестом: традиционная анимация Disney не умерла, она эволюционирует. Космическая адаптация "Острова сокровищ" Стивенсона с пиратскими кораблями, летящими между звёзд, и уникальной технологией, где классическая рисованная картинка сплеталась с трёхмерными фонами настолько органично, что швов было не разглядеть.
Фильм получился одновременно красивым и драйвовым, с неожиданно пронзительной историей о мальчике, который ищет отца и находит его в самом неподходящем человеке - пирате, готовящем предательство. Критики приняли картину тепло, художники Disney вложили в неё душу, и всё было готово для триумфа.
А потом боссы студии выбрали дату премьеры, и этот выбор можно описать только как менеджерское харакири: "Планета сокровищ" вышла на экраны практически одновременно со второй частью "Гарри Поттера". У родителей не было ни единого шанса устоять перед желанием детей посмотреть на Хогвартс, а не на космических пиратов.
Самое абсурдное во всей этой истории то, что оба фильма распространяла одна и та же компания: Disney сама столкнула лбами собственный амбициозный проект с франшизой, которая на тот момент работала как машина по печатанию денег.
Студия потеряла около тридцати миллионов и сделала вывод, от которого фанаты анимации до сих пор скрипят зубами: традиционная 2D-анимация "больше не работает". Проекты закрыли, художников уволили, и целая эпоха рисованного Disney закончилась - не потому что зритель разлюбил этот стиль, а потому что один мультфильм поставили в расстрельную дату напротив мальчика со шрамом на лбу.
Хан Соло: Звёздные войны. Истории (2018)
Бюджет: $275 млн | Сборы: $392 млн
Формально фильм собрал почти четыреста миллионов - цифра, о которой большинство студий могут только мечтать. Но для франшизы "Звёздные войны" это был оглушительный провал, первый и единственный в новой эре: с учётом раздутого бюджета и маркетинга Disney потеряла на "Хан Соло" от пятидесяти до восьмидесяти миллионов долларов.
Сам фильм при этом оказался вполне крепким космическим приключением - не шедевром, но добротной историей о молодости любимого контрабандиста, с обаятельным Олденом Эренрайком в главной роли и отличным Дональдом Гловером в образе Лэндо Калриссиана. Критики приняли картину благосклонно, фанаты, которые всё-таки дошли до кинотеатров, выходили довольными. Так почему же залы пустовали?
Причин было несколько, и все они сходились в одной точке - катастрофически выбранной дате релиза.
Во-первых, Disney совершила немыслимое: впервые за всю новую эру "Звёздные войны" вышли не в декабре, а в мае. Декабрьский слот студия берегла как священную традицию - зимние праздники, семейные походы в кино, отсутствие прямых конкурентов. Майский прокат означал совсем другую реальность: "Хан Соло" стартовал всего через месяц после "Войны бесконечности", которая к тому моменту уверенно шла к статусу самого кассового фильма в истории и всё ещё высасывала деньги из кинотеатров как чёрная дыра.
Во-вторых - и это, возможно, даже важнее - с премьеры "Последних джедаев" прошло всего пять месяцев. Зритель банально не успел соскучиться по далёкой-далёкой галактике, а некоторые фанаты и вовсе затаили обиду на предыдущий эпизод и объявили франшизе личный бойкот.
Добавьте к этому шлейф производственных проблем, который тянулся за фильмом как хвост за кометой: изначальных режиссёров Фила Лорда и Криса Миллера уволили на полпути, Рон Ховард переснял большую часть материала, бюджет распух почти вдвое. Всё это создавало вокруг картины атмосферу проблемного производства, и пресса с удовольствием смаковала закулисные дрязги вместо того, чтобы подогревать интерес к самому фильму.
У Disney были большие планы на серию ежегодных спин-оффов, но после провала "Соло" все проекты быстро свернули.
Скотт Пилигрим против всех (2010)
Бюджет: $60 млн | Сборы: $47 млн
Эдгар Райт, к тому моменту уже подаривший миру "Зомби по имени Шон" и "Типа крутые легавые", взялся за экранизацию культового комикса Брайана Ли О'Мэлли и создал нечто, чему в 2010 году просто не существовало аналогов: романтическую комедию, скрещённую с боевиком, пропущенную через эстетику видеоигр и визуальный язык комиксов, где на экране буквально появлялись звукоподражания вроде "POW!" и "KO", противники взрывались монетками, а главный герой прокачивал уровни, сражаясь с семью злыми бывшими своей новой девушки.
Фильм опередил своё время минимум на десятилетие - он обращался к поколению, выросшему на "Зельде" и "Марио", к гик-культуре, которая тогда ещё не захватила мейнстрим так тотально, как это случится в середине десятых. Критики были в восторге, ранние показы собирали овации, Universal Pictures потирала руки в предвкушении нового хита. Однако...
Студия выбрала слишком неудачный момент для премьеры, поскольку в тот же уик-энд в кинотеатры ворвались "Неудержимые" Сильвестра Сталлоне, собравшие под одной крышей всех икон боевиков восьмидесятых и девяностых, от Шварценеггера до Джета Ли. Одновременно на экраны вышла мелодрама "Ешь, молись, люби" с Джулией Робертс - идеальное кино для женской аудитории и романтических свиданий. Мужчины отправились смотреть, как Сталлоне крошит злодеев, пары и женские компании выбрали путешествие Робертс к самопознанию, а молодёжная гиковская аудитория "Пилигрима" - не такая уж большая в 2010 году - просто растворилась между этими двумя полюсами.
Дополнительной проблемой стал маркетинг: студия не понимала, как продавать настолько необычный фильм, и рекламные ролики совершенно не передавали того безумного обаяния, которым картина обладала на самом деле. Потенциальный зритель смотрел трейлер и недоумевал - это комедия? боевик? что-то для детей? - и в итоге не шёл вовсе.
Хозяин морей: На краю земли (2003)
Бюджет: $150 млн | Сборы: $210 млн
Питер Уир, режиссёр "Общества мёртвых поэтов" и "Шоу Трумана", потратил годы на то, чтобы перенести на экран серию романов Патрика О'Брайана о британском флоте времён наполеоновских войн - и результат превзошёл все ожидания. "Хозяин морей" оказался тем редким фильмом, где масштабное зрелище сочеталось с камерной человеческой историей о дружбе капитана и корабельного врача, где морские сражения захватывали дух, а сцены тихих разговоров за ужином в капитанской каюте не хотелось перематывать.
Рассел Кроу в роли капитана Джека Обри был харизматичен и убедителен, Пол Беттани составил ему идеальную пару в образе учёного-натуралиста, а операторская работа и звуковой дизайн создавали эффект полного погружения. Критики захлёбывались восторгами, Академия выдвинула картину на десять "Оскаров", и студия Fox потирала руки в предвкушении новой франшизы: материала в книгах О'Брайана хватило бы на десяток сиквелов.
Премьера "Хозяина морей" состоялась 14 ноября 2003 года, и это был, пожалуй, худший месяц для неспешного исторического эпоса за всю историю кинопроката. Буквально неделей раньше на экраны вышли сразу два фильма, нацеленных на совершенно разные аудитории, но одинаково жадно пожиравших кассу: "Матрица: Революция" и семейная комедия "Эльф" с Уиллом Ферреллом, мгновенно ставшая хитом праздничного сезона.
Но настоящий удар ждал впереди: в декабре на экраны вышло "Возвращение короля", грандиозный финал трилогии Питера Джексона, и вся киноиндустрия просто замерла в его тени. Зритель, который в другое время с удовольствием сходил бы на красивую морскую драму, теперь копил деньги и энтузиазм на путешествие в Средиземье - и "Хозяин морей", этот великолепный парусник, попросту раздавило цунами толкиновской эпопеи.
Формально фильм собрал двести десять миллионов при бюджете в сто пятьдесят - вроде бы плюс. Но с учётом маркетинговых расходов студия едва вышла в ноль, и этого оказалось достаточно, чтобы похоронить все планы на продолжение. Если бы Fox выпустила картину в спокойном феврале или марте, когда зритель изголодался по качественному кино после январского затишья, история могла бы сложиться совсем иначе - и у нас была бы целая франшиза о приключениях капитана Обри вместо одинокого, пусть и прекрасного, фильма.