Внешне Анжелина Воронцова кажется созданной для классики: тонкая, изящная, почти невесомая. Но если смотреть на её путь внимательно, становится понятно, что эта «невесомость» держится на характере. Её биография — не про гладкий взлёт по ступенькам академии, а про повороты, риск и умение не цепляться за громкое имя театра, если внутри становится тесно. Поэтому каждое её возвращение на сцену ощущается как маленькая победа — и именно этим она так цепляет поклонников.
Анжелина родилась 17 декабря 1991 года в Воронеже. Родители были людьми практической профессии — врачами, далёкими от театральной кухни. В детстве ей попытались «показать балет» рано: в пять лет девочка пришла на подготовительные курсы при местном хореографическом училище и… разочаровалась. Балет показался скучным, слишком строгим, слишком неподвижным. Она попросила отдать её в художественную гимнастику — и тут, напротив, загорелась. Там было движение, азарт, соревнование. К десяти годам Воронцова стала кандидатом в мастера спорта. И ещё одна важная деталь: параллельно она была отличницей в гимназии № 4. Это говорит о ней больше, чем кажется: не каждая ребёнок выдержит спорт и учёбу на «пятёрки».
Но у гимнастики есть свой предел. К двенадцати годам стало ясно, что тренировки и разъезды невозможно сочетать с нормальной жизнью и школой. Воронцова ушла из спорта, и именно тогда балет неожиданно вернулся — как второй шанс, но уже осознанный. Хореограф Валерий Гончаров посоветовал ей поступить в Воронежское хореографическое училище. То есть туда, откуда она в детстве убежала, сказав: «скучно». В двенадцать она сказала себе другое: «попробую всерьёз».
Для балета это поздно. Многие начинают в шесть-семь. Поздний старт обычно означает вечную погоню: догонять тех, кто уже «в теле» профессии. Но Воронцовой повезло с наставниками.
Её учили Марина Леонькина, Татьяна Фролова, Набиля Валитова — педагог вагановской школы. И эти люди, судя по результатам, выстроили обучение так, чтобы талант не утонул в сравнении с «ранними» ученицами.
Прорыв случился в пятнадцать: первая премия на конкурсе «Хрустальная туфелька» в Харькове. А затем — пермский «Арабеск», куда Анжелина поехала, по сути, на доверии и помощи педагогов: Татьяна Фролова оплатила дорогу и даже одолжила свою концертную пачку. В мире балета такие жесты запоминаются на всю жизнь — это знак, что в тебя верят профессионально, а не просто «по-человечески».
Пермь стала площадкой, где её заметили «большие имена»: Владимир Васильев и Екатерина Максимова. Максимова рекомендовала Воронцову Николаю Цискаридзе — и это было похоже на передачу эстафеты: легенда видит будущую звезду и открывает ей дверь. Уже в 2008 году Анжелина перевелась на третий курс Московской академии хореографии. Москва приняла её не как «провинциалку», а как многообещающую ученицу, от которой ждут результата.
Дальше началась история, где талант идёт рука об руку со сложностями системы. По телевизионным версиям, вокруг её переезда и первых контрактов были разные влияния. Упоминали и Сергея Филина, который тогда руководил музыкальным театром имени Станиславского и Немировича-Данченко.
В любом случае известно: ещё студенткой Воронцова танцевала главные партии, хотя это выглядело спорно с точки зрения формальностей. Она жила в съёмной квартире, а не в интернате, и её оформили «специалистом 17?го разряда», чтобы обойти юридические ограничения. В балете так бывает: если артистка нужна сцене сейчас, бумажные вопросы решают «как получится».
После окончания академии её приняли в Большой театр. Педагогом-репетитором стал Цискаридзе, он же был её первым партнёром на главной сцене страны. В 2009 году она дебютировала в премьере «Заклятие рода Эшеров», а в конце года станцевала Мари в «Щелкунчике» — спектакле, где каждый выход молодой балерины рассматривают под лупой.
Но в Большом театр не всегда означает счастье. В 2011 году художественным руководителем балета стал Сергей Филин, и отношения с Воронцовой, по сообщениям, были напряжёнными. Балерине сокращали ведущие партии, звучали претензии к параметрам фигуры — то, что со стороны выглядит странно, особенно когда речь о приме с сильной техникой. Пресса добавляла масла в огонь: появлялись скандальные заголовки о домогательствах и «услугах за протекцию». Позже Цискаридзе публично говорил, что Воронцовой пришлось выдерживать давление и в итоге уходить.
Решающий шаг произошёл в 2013 году. Её пригласили в Михайловский театр в Петербурге на «Пламя Парижа». Воронцова попросила в Большом отпуск на два месяца, получила отказ и ушла из труппы. Для карьеры это смелое решение: уйти из самого престижного театра страны не из-за зарплаты, а из-за отсутствия воздуха. Зрители, которые видели её танец, приняли этот выбор — особенно после выступлений, где она выходила с партнёрами, включая Дениса Родькина, и показывала ту самую форму, которую трудно «спрятать» административными решениями.
В Петербурге всё сложилось иначе: Анжелина стала примой?балериной Михайловского. В её репертуаре закрепились «Жизель», «Спящая красавица», «Ромео и Джульетта» — спектакли, где важны и техника, и актёрское проживание. Она выступала и на других сценах: в 2021 году впервые станцевала Эгину в «Спартаке» в Новосибирске — роль жёсткая, властная, не «воздушная», и тем интереснее было видеть её в таком амплуа.
Новый сезон 2022 года она открывала «Ромео и Джульеттой», затем шла «Тщетная предосторожность» — спектакль, где в роли Симоны часто появляется Цискаридзе. Их профессиональная связь по-прежнему заметна публике: СМИ пытались превратить её в роман, но оба говорили иначе. Цискаридзе называл её «своим ребёнком», а она отвечала ему словом «балетный папа».
Были и премьеры. Например, «Дон Кихот. Идальго из Ла-Манчи» в постановке Начо Дуато — спектакль, который строится не только на трюках и темпераменте, но и на стилистике: испанская атмосфера, декорации-оммажи, костюмы с отсылками к моде XVI века. В 2023 году Воронцова вернулась в «Жизель» после трёхлетнего перерыва, а в феврале выходила в «Спящей красавице» в партии Авроры — классическом экзамене для примы.
Любопытный штрих последних лет — её интерес к педагогике. Она сдавала экзамен по преддипломной практике и проводила урок для первокурсниц, выкладывая фрагменты в личные соцсети.
Это обычно означает одно: артистка думает о профессии шире, чем «станцевать и уйти», и пробует себя как будущий наставник.
Личная жизнь Воронцовой тоже оказалась связана с театральным миром. Известно, что её гражданским мужем был артист Большого Павел Дмитриченко, которого позже осудили по делу о нападении на Сергея Филина — нападении, приведшем к тяжёлым последствиям для худрука. Для Анжелины это был тяжёлый фон: имя постоянно звучало в новостях рядом с драмой, которую она сама не устраивала, но оказалась рядом. В 2015 году она вышла замуж за дирижёра Михаила Татарникова, тогда руководившего Михайловским театром, но через два с половиной года пара развелась. Сегодня она предпочитает не обсуждать личное: в соцсетях — в основном репетиции, спектакли, редкие кадры отдыха.
Сейчас Воронцова продолжает выступать и остаётся одной из главных звёзд Михайловского театра. В 2025 году она выходила в «Жизели», «Тщетной предосторожности», «Соборе Парижской богоматери» и других спектаклях. А на вопрос о любимой роли отвечает по-балетному честно: выбрать невозможно, потому что каждый образ требует полной отдачи. В феврале в репертуар вернулась «Лауренсия» по пьесе Лопе де Веги — яркий балет с испанскими страстями, где Воронцова исполняет центральную партию. Её путь — подтверждение простой вещи: в балете побеждает не только идеальная линия, но и умение выдержать давление, начать заново и всё равно выходить на сцену так, будто это первый и главный вечер.
Читайте также статьи:
Взлет и испытания: история успеха Тимы Белорусских. Как живет музыкант?
Почему в конце года так тяжело: разбираем новогоднюю усталость по пунктам
Вдохновение и служение: Родион Овчинников и его театральная судьба
Мария Склодовская-Кюри. Непростая жизнь и путь к великим открытия. Как жила ученая?