Сосаку ханга Sōsaku-hanga — художественное движением в Японии начала 20-го века. Оно выдвинуло художника как единственного создателя, мотивированного стремлением к самовыражению. Рождение движения сосаку ханга ознаменовало гравюры «Рыбак» Кана Ямамото (1882-1946). Кана Ямамото делал гравюры сам, все ступени от рисунка до печати. В 1951 году Сан-Паульское биеннале стало свидетелями успеха творческого движения печати гравюр. Оба японских победителя, Ямамото и Киёши Саит (1907-1997) были граверами. Их работы превзошли японские картины (нихонга), картины западного стиля ( yōga ), скульптуры и авангард. На Западе также хорошо известны другие художники сосаку-ханга, такие как Кшишир Онки (1891-1955), Унчи Хирацука (1895-1997), Садао Ватанабе (1913-1996) и Маки Хаку (1924-2000).-
Китаока Фумио (北岡文雄) — художник гравер, родился в 1918 году в Токио и умер 23 апреля 2007 г.
В 1941 году окончил факультет масляной живописи в Токийском университете искусств и в 1942 году стал членом Японской гравюрной ассоциации. С 1955 по 1956 год учился в Париже, где изучал методы гравюры на дереве, а с 1957 года принимал участие в международном двухлетнем курсе обучения гравюре в Токио и Сан-Паулу. Он провел множество персональных выставок в Японии, Югославии, Швейцарии и Соединенных Штатах, где он часто читал лекции по технике гравюры.
Секино Юниширо (Sekino Juni’chirо) является одной из главных фигур после Второй мировой войны в движении Сосаки Ханга. Он родился в Ясуката-чо, префектура Амори на севере Японии в 1914 году, и был первым сыном Юнзо Секино, которому принадлежал оптовый магазин удобрений. С раннего возраста Секино проявлял артистические наклонности и увлечение японской гравюрой. Он жил рядом с великим художником Мунаката Шико (1903-1975), к которому он часто обращался за советом.
В 1935 году художник Окада Сабуросуке (1869-1939)и Нишида Такео высоко оценили офорты Секино во время визита в Аомори и Окада предложил, чтобы он вошел в спонсируемую правительством выставку Тейтен. Секино отправил гравюру гавани Аомори и получил первый приз.
По словам Мерритта, Секино «постоянно мечтал переехать в Токио», но его обязательства перед семьей и семейным бизнесом по удобрениям удерживали его в Аомори до смерти его матери и неудачи в бизнесе. После переезда в Токио в апреле 1939 года он работал у издателя Шимо Таро, который познакомил его с Ончи Коширо (1891-1955). Он стал одним из первых членов Общества первого четверга (Onchi Ichimokushu), внося свой вклад во все портфолио группы и считался правым человеком Ончи.
Во время войны Секино работал в отделе социального обеспечения Ивасаки Коммуникэйшн Кампани (Iwasaki Communications Company), закупая жилье и театральные помещения для различных развлекательных трупп, которые прибыли в город, чтобы развлечь работников армии. Это привело его к контакту со знаменитым актером кабуки Накамурой Кишием (1886-1954), чей портрет в гравюре он должен был создать в 1947 году. Портрет Хагивара Сакутаро, одно из самых известных произведений Секино, и вместе с портретами художников Мунаката Шико и Ончи Коширо утвердил позицию Секино как ведущего портретиста.
Не ограничиваясь портретным жанром, Секино также работал над городскими пейзажами, сельскими сценами, писал животных, натюрморты, пейзажи и абстрактные работы.
В 1958 году он путешествовал по США по приглашению Японского общества и преподавал в Институте Пратт. В 1963 году Гордон Гилки, руководитель отдела искусства в Орегонском государственном университете в Корваллисе пригласил его преподавать и работать в университете.
Ахеджи Утемаро Azechi Umetaro (1902 — 1999) переехал в Токио в подростковом возрасте. Работая в правительственной типографии, он начал экспериментировать с изображениями на свинцовых пластинах и печатать их вручную. Он получил поддержку от Хирацука Унчити, одного из ведущих художников сосаку-ханга, который предложил перейти на деревянные блоки. Он был принят на выставку Ассоциации креативной печати 1924 года и начал фокусироваться изображении горных ландшафтов, выражая свою любовь к горам и свою страсть к альпинизму. В 1950-х годах он начал серию «Горных людей», которые он продолжал на протяжении всей своей жизни. Ахеджи Утемаро с его горными видами и портретами альпинистов запоминаются своей очаровательной простотой и утонченным цветом