Поддержи канал донатами — это поможет делать статьи и подкасты лучше и чаще, плюс пойдет на покупку оборудования и оплату сервисов
Я не эксперт, не супер-артист, не тренд-мейкер. И это важный дисклеймер. Но я умею пользоваться интернетом, стараюсь быть в курсе того, что происходит и в принципе держу нос по ветру технологий (потому что люблю свое дело). С этим разобрались, так что погнали✌️
1. Экономика: рост есть, но без эйфории
Стриминг уверенно держит на себе больше двух третей всех денег индустрии. Но темпы роста замедляются: золотая лихорадка эпохи пост-ковида закончилась.
Но это не крах, а стабильная зрелая экономика:
- подрастает винил (nostalgia sells),
- выручка от публичного исполнения и синхронизаций тоже двигается вверх,
- диверсификация доходов наконец-то стала нормой, а не красивым словом в презентациях.
Мой вывод:
В 2026-м рынок, с большой вероятностью, продолжит расти, но скорее на 3–6% в год, а не по 10–15%. Для артистов это означает: денег в системе становится больше, но конкуренция тоже — просто «залить трек на Spotify» уже давно не стратегия.
2. Короткие видео стали главным входом в музыку — и обратно дороги нет
Радио плачет в углу, плейлисты больше не цари. Открытие музыки теперь живёт там, где большой палец скроллит экран.
TikTok / Reels / Shorts — это не «дополнение к промо», а основная точка контакта слушателя с треком. Исследования показывают, что большинство музыкальных открытий происходит именно там.
Отсюда — новый звук эпохи:
- песни короче,
- вступлений меньше,
- хук должен случиться за 15–30 секунд — иначе тебя просто пролистают.
История с конфликтом UMG и TikTok в 2024 (лейбл убрал свой каталог, потом вернул его на новых условиях) показала главное:
индустрия зависима от одной кнопки на одном экране. И это всех нервирует — от лейблов до независимых артистов.
Что это значит для 2026:
- короткие вертикальные видео окончательно закрепятся как главный маркетинговый канал музыки;
- лейблы и артисты будут пытаться диверсифицировать риски: больше работать с Reels/Shorts, чтобы не зависеть от одной платформы;
- форматы треков ещё сильнее подгонят под алгоритмы: моментально распознаваемый хук, «клипуемые» фразы, чёткие drop-моменты для трендов.
3. ИИ: от игрушки к инфраструктуре
3.1. ИИ как художник
В декабре 2025 года в США полностью AI-сгенерированный госпел-исполнитель Solomon Ray занял первые места в христианских чартах Billboard и Apple Music, что вызвало огромную дискуссию об аутентичности, расовой и этической стороне подобных проектов.
Параллельно появляются AI-проекты в кантри, попе и других жанрах — это уже не «фан-эксперименты», а коммерчески успешные релизы.
3.2. ИИ как видео-цех
К 2025 году многие источники отмечают, что большинство инди-артистов используют AI-генераторы клипов для релизов — это стало нормой, а не экзотикой.
Развитие AI-видео (аватары, сценки, лирик-видео) в 2025-м значительно улучшилось и будет улучшаться в 2026-м
Мой прогноз на 2026:
- Гибридные релизы: трек частично написан/аранжирован с помощью ИИ, клипы и визуалы — почти полностью AI-видео.
- Больше виртуальных артистов (как Solomon Ray), особенно в нишевых рынках — христианская музыка, K-pop-подобные проекты, детский контент.
- Начало жёсткого регулирования:
обязательные пометки «AI-generated»;
споры вокруг deepfake-голосов известных артистов;
судебные кейсы о том, что считать нарушением авторских прав при обучении моделей.
4. Стриминг, Spotify и «плохие парни» индустрии
Spotify в 2024 году выплатил рекордные 10 млрд долларов роялти правообладателям, но при этом постоянно находится под огнём критики за низкие выплаты артистам и непрозрачную работу алгоритмов.
Пара важных трендов:
- переход к артист-ориентированным моделям выплат (artist-centric), где доходы перераспределяются в пользу активно слушаемых артистов, а не «фонового шума»;
- рост сомнений по поводу ИИ-треков на стримингах: кому от них достаются деньги и сколько таких треков в библиотеках.
Что ждать в 2026:
- Продолжения давления на Spotify, Apple Music и др. со стороны артистов, профсоюзов и регуляторов — за прозрачность и справедливые ставки.
- Возможно, появится или усилится нишевая, более «этичная» альтернатива с более справедливой моделью, но без гарантий массового успеха.
- Новые конфликты вокруг инвестиций крупных стриминговых компаний в военную и спорную хай-тек-инфраструктуру (что уже вызывает общественное раздражение).
5. Лайв-индустрия: супер-бум и супер-разрыв
Лайв-рынок после ковида не просто восстановился — он переживает исторический бум:
- по данным Live Nation, выручка концертов в 2023-м достигла около 34,5 млрд долларов, +29% к предыдущему году. boleromusic.com
- в 2024-м Live Nation сообщает рекордные 23,1 млрд долларов выручки, 151 млн посетителей концертов и рост по ключевым показателям. iMusician
- отчёты 2025 года прогнозируют дальнейший рост глобального лайв-рынка с двузначным CAGR до 2033 года.
Одновременно:
- Ticketmaster/Live Nation постоянно критикуют за неадекватные цены и комиссии — билеты на отдельные концерты легко переваливают за $1000. Financial Times
- Крупные фестивали (типа Glastonbury) показывают рекордную выручку и прибыль, часть которой идёт на благотворительность, но билеты тоже дорожают.The Times
Мой прогноз на 2026:
- супер-звёздные туры (уровень Taylor Swift / BTS / The Weeknd) продолжат быть «печатным станком» индустрии;
- будет расти давление общества и регуляторов на ограничение спекуляций на билетах и прозрачность сервис-сборов;
- для среднего и малого артиста лайв останется главным источником дохода, но конкуренция за площадки и внимание публики усилится.
6. Платформенные войны и ломка метрик
Свежий кейс: YouTube объявил, что с 16 января 2026 года перестаёт передавать данные стриминга Billboard, поэтому просмотры на YouTube больше не будут учитываться в Hot 100 и Billboard 200. Android Central
Причина — спор о том, как считать разные типы прослушиваний:
- Billboard сильнее ценит платные стримы и занижает вес бесплатных (ad-supported);
- YouTube настаивает, что любой стрим должен весить одинаково.
Что это значит:
- артисты, которые сильно опирались на YouTube как «двигатель чартов», потеряют этот инструмент;
- значение других платформ (платный стриминг + радио) для чартового успеха вырастет;
- доверие к чартам как к «объективному» отражению популярности может ещё больше упасть — фанаты всё меньше верят в такие метрики.
7. Куда всё идёт в 2026 году — в одном абзаце
Если собрать всё вместе, получается такая картинка:
2026 год — это индустрия, в которой деньги растут медленно, но стабильно, лайв-сектор бьёт рекорды, короткое видео управляет открытием музыки, ИИ превращается из игрушки в реальный производственный инструмент (и источник конфликтов), а платформы всё активнее воюют друг с другом за право определять, что считать «успехом».
8. Что это значит именно для музыканта / продюсера в 2026
- Песня = контент-ядро для экосистемы.
Планируй релиз не как одиночный трек, а как набор форматов: короткие клипы, лирик-видео, live-версии, ремиксы, бекстейдж. - Освой короткие видео профессионально.
В 2026 это не «дополнение», а главный способ, как новые люди узнают о твоей музыке. - Используй ИИ как усилитель, а не замену.
быстрее прототипировать аранжировки,
делать обложки/клипы,
генерировать вариации — но оставлять человеку финальное слово и внятную авторскую позицию. - Ставь лайв в центр монетизации.
Даже с высокими комиссиями крупных игроков, концерты и мерч остаются наиболее «честными» по отдаче каналами. - Следи за договорами и правами.
Конфликты UMG–TikTok, споры вокруг ИИ и кейсы с YouTube/Billboard показывают: условия могут резко поменяться. Базовая грамотность в авторском праве и структуре роялти — уже не роскошь. - Строй прямую связь с аудиторией.
Чем сильнее мир зависит от алгоритмов, тем ценнее твой собственный e-mail-/телеграм-/патреон-круг, который не пропадёт из-за очередной платформенной войны.
А в следующей статье я обобщу сказанное в 10 пунктов конкретно для тебя (да и меня, что уж)👋
_._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._._
Telegram канал "Записки Аранжировщика"
Подкаст «Слышь!» вернулся с третьим сезоном!