Литературная критика
Эллина из Эллады
***
Ты цветущая вишня в осеннем саду,
Полыхающий лёд в ослепительной тьме.
Мы впервые увиделись в адском бреду
Или в самом прекрасном, чарующем сне.
Я искала тебя среди капель дождя,
В тёплом свете гирлянд и в чаинках на дне.
И так сильно устала, ничего не найдя,
Что дала поглотить себя тишине.
Я не сдамся, я буду идти до конца.
И рассветом ворвусь в твои сладкие сны.
Из меня может быть, и не вышло бойца,
Но надеюсь, глаза твои поражены.
Сегодня мы разберем стихотворение Эллины из Эллады. Кто-то скажет, что видел Эллину в Ростове-на-Дону, на поэтических чтениях, и даже будет утверждать, что она здесь и проживает, но вы не верьте. Эллина - из Эллады, ну и, может быть, немного из Ренессанса или Золотого и Серебряного веков русской поэзии. Другое дело, что она удивительным образом сочетает романтику прошлых веков и современность, но это уже ее выбор, выбор мастера любовной лирики.
Но вернемся к стихотворению.
Это стихотворение о любви, очень образное, очень эмоциональное, построенное на сильнейших контрастах.
Оно представляет собой монолог лирической героини, обращенный к таинственному «Ему». Сюжет отлично делится на три части, в соответствии с тремя строфами:
- 1-я строфа посвящена Ему, Он представлен через парадоксальные, почти невозможные образы, а местом встречи героини с Ним является некое экстремальное, пограничное состояние (бред, сон).
- 2-я строфа – это рассказ героини о ее долгих, изнурительных и безрезультатных поисках Его в окружающем ее повседневном мире, в разных милых, но не приносящих удовлетворения мелочах. Бесплодный поиск приводит к отчаянию и уходу в себя («дала поглотить себя тишине»).
- 3-я строфа – это переломный момент. Лирическая героиня, несмотря на усталость и сомнения, находит силы, чтобы проявить себя, стать замеченной Им.
В этом стихотворении первое, что производит сильное впечатление - яркая образность. Сочетания несочетаемого (весенняя вишня в осеннем саду, полыхающий лёд, ослепительная тьма) создают атмосферу магии, чуда и глубокого внутреннего конфликта.
Образ Его, возлюбленного лирической героини, построенный на резких контрастах, поражает своей глубиной. Цветущая вишня в осеннем саду (между прочим, я не случайно выбрала именно это стихотворение для анализа – у меня есть сборник рассказов о любви, который так и называется «Цветущая вишня») – это символ жизни, красоты и любви, проявившейся не в свой срок, вопреки природному порядку. Это чудо, аномалия. Соединение льда и огня, слепящего света и абсолютной тьмы – одновременно страсть и холод, мощная, выходящая за рамки обыденного, сила.
Чудесному, магическому образу Его под стать и встреча героини с ним. Она так же вынесена за пределы обычной реальности. Адский бред или чарующий сон, непереносимое страдание, болезнь или высшее блаженство, экстаз.
Героиня пытается найти образ Его в своей обычной жизни, в ее мимолетных, неуловимых явлениях – каплях дождя, мерцании гирлянд, чаинках. Это поиск чуда в повседневности, попытка найти хотя бы след невероятного Его, но все тщетно, ее божество не посещает бренный земной мир.
И, казалось бы, на этой печальной ноте стихотворение могло закончиться, но нет. В заключительной строфе читателя ждет прорыв. Сначала героиня позволяет поглотить себя тишине, но, как будто уйдя на дно и оттолкнувшись от него, она выныривает и жадно вдыхает спасительный кислород – она не сдалась, она нашла способ быть с Ним. Для этого она тоже станет потусторонним, магическим, запредельным явлением – она явится к Нему в сладком, рассветном сне и у Него просто не останется шансов перед таким напором.
Рифмовка в стихотворении, лексика, строй – все работает на сюжет, создает целостность, гармонию. музыкальность, смягчающую внутреннее напряжение.
Точные и богатые рифмы, перекрестные (АБАБ), мужские (саду-бреду, тьме-сне, дождя-найдя), трехсложный размер с ударением на последнем слоге – анапест, аллитерации (цветущая вишня, в теплом свете). создают особую музыкальность, накатывающий, волнообразный ритм, ощущение морского прибоя, усиливающее глубину передаваемых переживаний.
Анапест часто ассоциируется с романтической и философско-гражданской лирикой (Лермонтов, Блок). Это укрепляет связь стихотворения с традицией романтизма (конфликт идеала и реальности, сильная личность, бунт) в его современном преломлении.
Лексика сочетает высокий драматизм, возвышенность («полыхающий», «ослепительной», «чарующем»), повседневность («чаинки на дне», «гирлянды») и выход за рамки обычного, трансцендентальность («адский бред», «дала поглотить себя тишине»).
В стихотворении преобладают повествовательные и сложноподчиненные предложения, которыми обычно передаются размышления. Однако заключительная строфа строится на отрывистых, резких фразах («Я не сдамся, я буду идти до конца»), меняя интонацию от заворожено-описательной до смелой и решительной.
Порывистый ритм анапеста делает язык стихотворения еще более энергичным, подтверждая выбор мощной, контрастной лексики.
К какому-либо конкретному направлению стихотворение трудно отнести, хотя черты романтизма и символизма выражены сильно. Но так же можно говорить о постмодернизме, ведь тут есть интертекстуальность, отсылка к романтическому двоемирию – явь/сон, символизму – поиск высшего в мелочах быта, и упор на внутреннее, психологическое состояние, драма, происходящая внутри лирической героини, а не снаружи, в объективном мире. Однако ближе всего оно всё же к современному неоромантизму. Стихотворение говорит о победе иррациональной, поэтической правды над прагматичной логикой материального мира, где главная сила — не в умении сражаться по правилам, а в способности стать таким же ослепительным чудом, как и Он, объект любви лирической героини.
Подводя итог, можно выделить основные сильные черты этого стихотворения Эллины – запоминающаяся образность, утонченный психологизм, замысловатая динамика чувств – от восторга к отчаянию и затем к решимости, искренность, уязвимость и самоирония, яростная энергия, являющая непоколебимую волю, стройная форма, богатство рифм.
Эллина отлично сочетает классическую традицию и современные, парадоксальные образы. Ей удалось создать в этом стихотворении колоссальный эмоциональный заряд, а превосходное владение формой позволяет ей выразить этот внутренний накал в полной мере.