В посёлке Пены (им. Карла Либкнехта) Курчатовского района живёт художник Андрей Барышев (кстати, сегодня у него день рождения - здоровья и удачи желаем!). Если официально – член Союза художников России, автор бесчисленного множества портретов и пейзажей. А если неофициально – мастер своего дела, поскольку эти пейзажи и портреты доведены до такого уровня совершенства, что любителю живописи очень трудно отвести от них взгляд, хочется смотреть бесконечно.
Здесь чувствуется школа, как у настоящего художника-профессионала, от обязательного общего для всех академизма до обретения собственного звучания. Прослеживается путь от академической чёткости до импрессионистической – или фешинской, что касается портретов, – размытости.
Очень трудно выбрать что-нибудь в качестве «визитной карточки» – хочется и это, и это… и ещё это… и ещё, и ещё… глаза разбегаются. Почему так? Потому что всё это части одного целого. Все его пейзажи – это один пейзаж средней полосы России.
Ничего особенного – никакой экзотики, никаких эффектов. Но сказать, что картины живые, ничего не сказать. Это разлитая в пространстве сама жизненная субстанция – вот что удаётся уловить художнику, и что держит и не отпускает взгляд. Неброская сила русской природы, русской души.
Это же умение сказывается и в портретах. Это не просто мастерские изображения, это живые лица, когда мастерство является всего лишь средством для схватывания живого нерва.
Однако есть у Барышева работа, которая совершенно не вписывается в один ряд с его вполне понятными изображениями людей и окружающего пространства. 100 лет назад выдающийся русский философ Николай Бердяев в своём эссе «Кризис искусства» указал на наличие двух направлений в искусстве своего переломного времени – синтетическое и аналитическое.
«С противоположных концов намечается кризис старого искусства и искание новых путей. В современном искусстве можно открыть стремления синтетические и аналитические, направленные в стороны противоположные. И стремления к синтезу искусств, к слиянию их в единую мистерию, и противоположные стремления к аналитическому расчленению внутри каждого искусства одинаково колеблят границы искусства, одинаково обозначают глубочайший кризис искусства». (Николай Бердяев. Кризис искусства. 1918)
Именно к мистериальному можно отнести замысел Андрея Барышева под названием «Рождение новой России». Возник он в 90-х годах прошлого столетия, однако ему предшествовала вся сознательная жизнь.
По словам художника, первые его художественные замыслы – ещё во время службы на флоте – были мистическими, религиозными, о добре и зле, одним словом, глобальными. Ему не хотелось привязываться к определенному времени, быту, костюмам, над ним довлел некий философский взгляд на то, что происходит в мире. Так возникли композиции «Сотворение мира», «Великий путь», «Гармония с космосом», изображение людей в стихиях огня, воды, воздуха.
Его всегда увлекала историческая живопись, в частности, такие мастера как Карл Брюллов, Василий Суриков, Илья Репин, Ян Матейко. При этом и веления времени, и природа собственного дара требовали иного взгляда на исторические события, отсюда и возникла впоследствии композиция «Рождение новой России».
– Внутренний её смысл состоит в том, чтобы увидеть и отразить в своём времени природу человеческой стихии, её гибельность и одновременно способность к новому возрождению, – говорит художник. – К реализации своего замысла я приступил 30 лет назад, в 90-е, а сейчас периодически к нему возвращаюсь, когда чувствую, что истинная природа моего дара это не пейзаж, не натюрморт, и даже не сюжетная композиция, а нечто большее. Вот только портрет для меня так же близок, поскольку, будучи человеком, люблю изображать людей, считаю, что в любом из нас есть природная красота.
В настоящее время всё готово к работе над большим полотном, в наличии холст и эскизы. Не хватает только натурного материала, поскольку не каждый согласится позировать в обнажённом виде. Для того чтобы видеть пластику человеческих тел, была создана скульптурная модель.
Так что же такое «Рождение новой России»? А это тот глобальный процесс, который происходит, как правило, в переломные моменты истории, когда рождается новое, и не просто новое, а способное играть главную, ключевую роль во всей дальнейшей жизни человечества.
Для России это означает обновление на новом витке исторической спирали. Процесс этот всегда мучителен, что мы и наблюдаем, начиная с 90-х и до сих пор. Это процесс не одного дня, не одного года и даже не одного десятилетия. Вот эти муки рождения и предстоит воплотить на картине.
Олег Качмарский