Иногда ловлю себя на странном ощущении. Включаешь новый сериал, ещё не успел вникнуть в сюжет — а мозг уже всё понял. Потому что на экране снова он. Или она. В той же интонации, с тем же лицом, с тем же набором жестов.
И тут даже дело не в качестве актёра. Многие из них талантливы, спору нет. Но есть момент, о котором в киноиндустрии почему-то забывают: чем чаще мелькаешь, тем быстрее приедаешься. Народная любовь — штука хрупкая. Её не размножить количеством экранного времени.
Иногда я фантазирую: вот бы включить российский фильм —
и чтобы Янковский не страдал,
Прилучный не играл альфа-самца,
Деревянко не был «тем самым Деревянко»,
Бурунов не шутил про всякую пошлятину,
Нагиев не играл Нагиева,
а новых лиц было больше, чем знакомых.
Представили? Вот и я нет.
Никита Кологривый
Я всё чаще ловлю себя на мысли, что Никита Кологривый — как раз из тех актёров, кто вызывает раздражение не потому, что плох, а потому что слишком заметен. Его много. Он резкий. Он не пытается понравиться. И именно этим выбивается из общего ряда аккуратных, выверенных, безопасных экранных мужчин.
Никита Кологривый сегодня — это фигура, вокруг которой постоянно идут споры. Кто-то говорит: «опять он», кто-то — «наконец-то не пластмассовый». И, честно говоря, меня больше настораживают не сами споры, а то, как быстро у нас начинают выжигать интерес к человеку, едва он перестаёт быть удобным.
Кологривый местами перегибает. Даже может раздражать. Он, конечно, талантливый, но его уже слишком много.
Кирилл Кяро: талант на износ
С Кириллом Кяро всё ещё сложнее. Актёр сильный, харизматичный, с диапазоном. Но когда за один год он появляется в таком количестве проектов, что список выглядит как расписание поездов дальнего следования, возникает простой вопрос:
а где пауза?
Даже Петрова с Козловским так не эксплуатировали.
И тут уже не зритель виноват, что начинает путаться: кто он, где он, и почему снова он.
Павел Деревянко и золотой памятник
История с Павлом Деревянко — почти притча.
Памятник в родном городе. Золотой. С «Оскаром».
Простоял меньше суток.
Потому что у зрителя есть тонкое чувство фальши.
Мелькать — не значит совершать подвиг.
Сниматься много — не значит стать народным.
Когда любовь обрывается резко
С Анатолием Белым история уже не про усталость, а про разрыв.
Ещё недавно — любимец театральной публики, символ интеллигентного кино.
А потом — резкий поворот, бегство, слова, которые невозможно «отыграть обратно».
И здесь уже не важно, сколько ролей. Народная любовь не про талант — она про связь.
А связь рвётся мгновенно.
Вечные лица
Отсюда, кстати, и ещё одна мысль, которая у меня не выходит из головы после всей этой истории с «вечными лицами» на экране. Очень хочется, чтобы кино наконец перестало ходить по кругу. Чтобы рядом с узнаваемыми фамилиями появлялись новые, живые, незаезженные актёры, которым действительно есть что доказывать зрителю, а не просто «отрабатывать присутствие».
И, кажется, именно в эту сторону сейчас и делают шаг.
Совсем недавно в кинотеатре «Октябрь» прошёл премьерный показ новой экранизации сказки «Буратино», и это был не дежурный светский выход, а вполне осмысленное событие.
На показе присутствовала министр культуры Ольга Любимова, и сам факт её участия многое говорит о статусе проекта. Серьёзная ставка на семейное кино и новое поколение зрителей.
Буратино — это как раз тот случай, когда знакомая история получает новое дыхание. Современная экранизация, аккуратно переработанный сюжет, современные спецэффекты и актёрский состав, в котором рядом с опытными артистами появляются молодые, сильные, по-настоящему интересные исполнители.
И это, на мой взгляд, куда важнее, чем очередное появление «привычных лиц» в десятом проекте подряд.
Первые отзывы с премьеры были тёплыми. Говорили про атмосферу, про уважение к оригиналу и про то самое ощущение сказки, которое редко удаётся сохранить в современных ремейках.
А ещё — про эмоции. Про детей в зале, которые смотрели не в телефоны, а на экран. И про взрослых, которые вдруг ловили себя на том, что улыбаются, потому что вспоминают своё детство.
Лично мне очень хочется, чтобы такие проекты появлялись чаще. Чтобы молодые актёры постепенно вытесняли экранную усталость, а зритель снова шёл в кино не «по инерции», а из любопытства и желания увидеть что-то новое.
Судя по старту, у «Буратино» есть все шансы стать именно таким фильмом — тем самым, на который действительно хочется пойти в новогодние праздники всей семьёй, а не просто «поставить галочку».
Иногда, чтобы кино снова полюбили, ему просто нужно перестать бояться обновляться. И, кажется, здесь это как раз удалось.
И вот что в итоге
Проблема не в актёрах.
И не в зрителе.
Проблема в том, что кино стало конвейером, а актёры — его самыми удобными деталями.
Но зритель — не бездонный. Он устаёт. Он хочет удивляться. Он хочет верить.
Иногда лучше исчезнуть на пару лет, чем появляться в каждом втором сериале.
Народную любовь не ускорить. Её нельзя выпросить. И уж точно нельзя навязать.
А вы кого уже ловите на мысли: «Опять он?»
Или, наоборот, кого вам не хватает на экране?
✍️ Подписывайтесь на «Будни обычной женщины» – мы обсуждаем то, о чём обычно молчат!
Читать больше: