Знаете выражение «у всего есть своя цена»? Но с творчеством оно работает как-то странно. Цены на картины разнятся от скромных 500 рублей за этюд на ярмарке до баснословных сумм на аукционах, от которых дух захватывает.
Всем нам попадаются новости о том, что очередной шедевр продан за деньги, которые обычный человек и в глаза не видел. Например:
- «Спаситель мира» Леонардо да Винчи — $450,3 млн.
- «Бассейн с двумя фигурами»Дэвида Хокни — $90,3 млн.
- «Когда свадьба”Поля Гогена — $300 млн.
Когда дело касается признанных гениев, вопрос «почему так дорого?» почти не
возникает. Их работы оценивают по жестким критериям: имя художника и его
место в истории искусства, провенанс (история владения), редкость
произведения, культурное значение, состояние сохранности и, конечно, ажиотажный спрос.
Но что делать художникам, которые не так известны и популярны? Как определить, сколько стоит их работа? Я сама художник, и меня до сих пор бросает в дрожь, когда вопрос касается цены.
Цена не берется с потолка. Есть конкретные факторы, влияющие на нее:
- Размер. Часто (но не всегда) отправная точка расчета.
- Материалы и сложность. Холст, масло, панель, акрил, золочение, многослойная техника — все это учитывается.
- Время. Сколько часов ушло на создание? Ваше время — это ресурс.
- Экспертиза и мастерство. Уровень вашего профессионализма.
- Имя (узнаваемость бренда). Участвовали ли вы в выставках (местных, международных), есть ли публикации в СМИ, награды?
- Сюжет и уникальность. Насколько работа авторская и самобытная.
Существуют даже виртуальные калькуляторы и сервисы, помогающие сориентироваться в ценах (например, ArtPrice или Saatchi Art’s Price Advisor). Они анализируют данные по продажам и дают усредненный ориентир.
Зная все это, вроде бы легко определиться. Но даже с калькулятором в руках
возникает сомнение: «А вдруг я завысила? Или, что еще страшнее, —
продешевила?»
Правда, сложно все это. Странно, но мне помогла одна фраза, случайно услышанная в каком-то фильме: «Искусство стоит столько, сколько за него готовы заплатить».
И в этом — ключ. Ваша задача как художника — объективно оценить свои
затраты, мастерство и позицию на рынке, сложить это в понятную формулу. А
задача коллекционера и зрителя — почувствовать ценность работы для себя.
Эта цена складывается не только из рублей за квадратный сантиметр, но и
из эмоций, которые дарит картина, из того, как она резонирует с
внутренним миром покупателя.
Итог:
Не бойтесь ценообразования. Начинайте с формулы (материалы + время +
сложность), добавляйте вес своих достижений, следите за рынком, но и
доверяйте своему чутью. Ценность искусства субъективна, а справедливая
цена — это диалог между вашей уверенностью в работе и искренним
интересом к ней со стороны других.
#художник #какпродаватькартины #ценообразование #искусство #творчество #картина #советыхудожникам #артрынок #продажакартин #какценитьискусство