Найти в Дзене

Альбомы, которые должен послушать каждый барабанщик: Pink Floyd – The Dark Side of the Moon (1973)

Альбом The Dark Side of the Moon группы Pink Floyd стал одним из самых значимых релизов в истории рок-музыки. С точки зрения игры на барабанах, работа Ника Мейсона (Nick Mason) на этом альбоме заслуживает особого внимания. The Dark Side of the Moon появился в далёком 1973-м году, но до сих пор остаётся эталоном музыкального искусства. Во многом потому, что именно здесь легендарный барабанщик Ник Мейсон продемонстрировал такой уровень мастерства и изобретательности, который продолжает вдохновлять барабанщиков всех поколений. Что же особенного в игре Ника? Ты, к примеру, сел за свои барабаны, настроил их идеально, и вдруг понимаешь, что просто играть ритмы уже недостаточно. Нужно творчески подходить к каждому звуку, каждой ноте. Именно это сделал Ник Мейсон, когда записывал свои партии для треков альбома. Его игра отличается удивительной точностью, чувством динамики и невероятной музыкальностью. Например, послушайте композицию Time, в которой точные удары в хай-хет и тарелки звучат наст

Альбом The Dark Side of the Moon группы Pink Floyd стал одним из самых значимых релизов в истории рок-музыки. С точки зрения игры на барабанах, работа Ника Мейсона (Nick Mason) на этом альбоме заслуживает особого внимания.

The Dark Side of the Moon появился в далёком 1973-м году, но до сих пор остаётся эталоном музыкального искусства. Во многом потому, что именно здесь легендарный барабанщик Ник Мейсон продемонстрировал такой уровень мастерства и изобретательности, который продолжает вдохновлять барабанщиков всех поколений.

Что же особенного в игре Ника? Ты, к примеру, сел за свои барабаны, настроил их идеально, и вдруг понимаешь, что просто играть ритмы уже недостаточно. Нужно творчески подходить к каждому звуку, каждой ноте. Именно это сделал Ник Мейсон, когда записывал свои партии для треков альбома. Его игра отличается удивительной точностью, чувством динамики и невероятной музыкальностью.

Например, послушайте композицию Time, в которой точные удары в хай-хет и тарелки звучат настолько чётко и выразительно, будто часы отсчитывают каждую секунду твоей жизни. А ритм-секция песни Money вообще стала визитной карточкой группы благодаря нестандартному размеру 7/4. Но самое крутое в работе Мейсона — это умение подчёркивать настроение композиции при помощи перкуссии. Послушай хотя бы вступление к песне Breathe. Оно звучит безмятежно, почти гипнотически, создавая ощущение спокойствия и гармонии внутри слушателя.

А теперь представьте, каково было самому музыканту исполнять подобные партии живьём?! Это настоящий музыкальный подвиг, друзья мои.

Так зачем тебе слушать эту пластинку?

Потому что она научит тебя не просто стучать палочками по барабанам, но мыслить шире и глубже, чувствовать музыку всей душой. Она покажет, насколько важны детали, и какое влияние на общее звучание оказывает каждая деталь твоего исполнения. Ведь настоящая музыка рождается тогда, когда сердце бьётся вместе с сердцем инструмента.