В Москве появилась комиссионка для искусства, где незаслуженно забытые произведения обретают вторую жизнь. В новом доме, обставленном найденной мебелью, они терпеливо ждут встреч с потенциальными зрителями и покупателями
Если представить себе рынок современного искусства как карту местности, то на ней окажутся свои низины и высоты, моря и океаны. Например, музеи можно рассматривать как крупные государства, а аукционы — как горные вершины, задающие ценовые планки всему остальному рынку. Есть на этой карте и своего рода Бермудский треугольник, куда произведения искусства попадают самыми разными путями.
Одни не нашли своих покупателей на торгах, вторые остались невостребованными после выставки, третьи перестали вписываться в шагнувшую вперед стилистику художника. Но попадание в этот лимб — не окончательный приговор. Делу спасения искусства из случайного небытия служит появившаяся недавно комиссионка (un)seen.
Проект, созданный командой newnow в лице художников и кураторов Марго Макаровой и Ули Савич, сначала был показан в тизер-версии на ярмарке |catalog|в конце ноября, а после этого при поддержке Moss Hospitality обосновался на первом этаже отеля Marco Polo на Патриарших прудах.
В 2023 году художник Михаил Рубанков на время переделал один из типовых номеров отеля во все еще существующую тотальную инсталляцию «Номер 304», теперь он представлен в рамках комиссионки (un)seen несколькими работами. Одна из них — холст с ироничным названием «Последний троленьбус» (художник много работает с игрой слов и образов) — была единожды показана на персональной выставке Рубанкова в недавно закрывшейся Elohovskiy Gallery, после чего нигде не демонстрировалась. Аналогичная судьба и у других работ. «Исходя из формата проекта, я предоставил для него недооцененные, как мне кажется, произведения, которые мало кто видел», — комментирует художник.
«Нам интересно приглашать в свой проект работы с историей. В силу своей профессии мы видим очень много искусства, которое по разным причинам остается у художника или "в заложниках" у галереи, — признается сооснователь newnow и художник Марго Макарова. — Мы давно поняли про себя, что мы не галерея и никогда ею не будем, а список художников всегда собирается под определенное художественное высказывание».
Так было, например, с аукционом «ликвидация.game» в 2024 году. Он объединил работы 30 современных художников, но предаукционная выставка продлилась всего четыре дня, а дата самих торгов выпала на слишком перегруженный в плане арт-событий день, поэтому многие потенциальные покупатели до площадки попросту не доехали. Так на руках остались выполненный в виде кукольного домика объект nostos самой Макаровой и фотопроект Елены Аносовой «Раздевалка».
Работы Аносовой, исследующие уязвимость человека в процессе переодевания, в комиссионке размещены в шкафу. «Советские стенки — это символ сохраненного, отложенного на потом искусства, как сервизы и фарфор наших бабушек, — рассказывает архитектор проекта Алексей Алёша. — Мы скрупулезно собирали эти стенки на "Авито"». Оригинальные румынские полки конца 1970-х и другие найденные предметы мебели укрепили металлическими вставками, благодаря чему они превратились в элементы, которые теперь можно пересобирать, как конструктор, под конкретные задачи. «На производстве сильно удивились, когда мы привезли в цех огромное количество старья, но отнеслись с пониманием, дав всем этим вещам новую жизнь», — добавляет Алёша.
Этот же принцип лег в основу философии комиссионки, за которую отвечает теоретик искусства Алена Дятко. По замыслу создателей, (un)seen — это еще и манифестация recycle-культуры в искусстве. Да, художники продолжают создавать новые работы, но и более ранние произведения, по той или иной причине обойденные вниманием, заслуживают второго рождения.
Например, деревянный «Держатель шланга» Всеволода Абазова происходит из серии, созданной для первой персональной выставки художника, которая проходила в фонде Ruarts осенью 2024 года. Тогда он несколько терялся на фоне других работ цикла, а теперь перекочевал в комиссионку. «Мишки Teddy» Даниила Антропова из китайского фарфора, наоборот, почти непрерывно участвовали в выставках и ярмарках последние два года и требуют нового контекста.
До появления комиссионки деревянную «Рапунцель» Всеволода Абазова можно было купить на сайте онлайн-галереи «Объединение», теперь же у коллекционеров будет шанс сперва ознакомиться с ней, а также с работами Нади Лихогруд и Тимы Илларионова, вживую.
«Иногда даже самым чутким и насмотренным визионерам не удается через экран разглядеть работу такой, какая она есть, — признается операционный директор «Объединения» Александра Жиленко. — Комиссионка станет для них возможностью для живого знакомства и неожиданных открытий».
«Немедленно прекратите заниматься ерундой»: художники — о своем детстве
Попадают в проект (un)seen и работы, которые по разным причинам не вписываются в текущую практику художника. Алексей Старков из Нижнего Новгорода, в последние несколько лет работающий с найденными фотографиями, «сдал на реализацию» свои ранние живописные произведения. «Сегодня эти холсты кажутся мне немного наивными, но точно важными: именно через них я пришел к своей сегодняшней практике», — рассказывает он.
Редкая арт-ярмарка сегодня обходится без выполненных в технике коклюшечного кружева с использованием металлической проволоки работ Артема Ляпина. В (un)seen можно приобрести его куклы из природных материалов и найденных тканей, над которыми художник работает между делом.
«Я не создаю их в рамках отдельного проекта, — признается Ляпин. — Они появляются ситуационно, часто в поездках. Одна была сделана во время новогодних каникул, когда я учился обшивать куклы тканью для сотрудничества с кукольным театром, а отправной точкой для второй стал найденный в поездке по Дагестану конский каштан».
Сергей Карев совсем недавно представил на ярмарке |catalog| цикл «Русский край» из девяти масштабных полотен, в то время как комиссионка (un)seen стала новым домом для его нехарактерно малоформатных работ из разных серий.
«Они остались в каком-то смысле одиноки и неприкаянны среди других моих работ, — говорит художник. — Из-за небольшого размера их не так-то легко вписать в мои будущие проекты, а серии, к которым они принадлежали, распроданы и вряд ли мной будут продолжены».
4 идеи подарков для интеллектуалов, эстетов и любителей искусства
Схожим образом в (un)seen оказались керамические работы Нади Лихогруд, пластилиновая живопись Антона Левина и латунный мобиль Тимы Илларионова. При этом как таковой постоянной экспозиции проект не предполагает. «Это не классический галерейный формат, не выставка, а живой проект. У нас открыт open call, мы находимся в постоянном поиске, что позволит нам расширять список художников, меняя и дополняя работы на полках», — рассказывает сооснователь newnow и художник Уля Савич, подчеркивая, что название для проекта было выбрано не случайно.
По ее словам, новая комиссионка — это пространство-напоминание, где искусство становится видимым. А формат проекта с многочисленными выдвижными ящичками и дверцами, за которыми скрывается искусство, лишь способствует новым встречам или повторному знакомству, которое было прервано по той или иной причине.