Найти в Дзене
Русский исполин

29 декабря 1936 года родился народный артист РСФСР Марцевич Эдуард Евгеньевич

Он не был проходным актёром. В нём с первых ролей чувствовалась порода, внутренний стержень и та особая «старомосковская» интеллигентность, которую не сыграть. Эдуард Марцевич — один из последних могикан классической русской сцены, для которого театр был не работой, а воздухом. Его путь — это история везения, преданности и безупречного вкуса. Его судьба была предопределена генетически и буквально. Отец — актёр, мать — суфлёр в Бакинском рабочем театре. Он родился в Тбилиси, куда театр приехал на гастроли. Можно сказать, Марцевич сделал первый вдох не в роддоме, а за кулисами. Эта «театральная кровь» и врождённое чувство сцены стали его главным капиталом. Отрывок из Х/Ф "Зеленый фургон (1983)" Его студенческая история — готовый сюжет для вдохновляющей драмы. В училище при Малом театре (Щепкинском) он, вечно занятый съёмками в Ленинграде, получил в дипломном спектакле «Оптимистическая трагедия» крошечную роль глухонемого офицера, который только молча улыбается. Но за четыре дня до показ
Оглавление

Эдуард Марцевич: аристократ сцены, которого спас Охлопков. История актёра, игравшего королей

Он не был проходным актёром. В нём с первых ролей чувствовалась порода, внутренний стержень и та особая «старомосковская» интеллигентность, которую не сыграть. Эдуард Марцевич — один из последних могикан классической русской сцены, для которого театр был не работой, а воздухом. Его путь — это история везения, преданности и безупречного вкуса.

Рождённый в суфлёрской будке: театр с первых дней

Его судьба была предопределена генетически и буквально. Отец — актёр, мать — суфлёр в Бакинском рабочем театре. Он родился в Тбилиси, куда театр приехал на гастроли. Можно сказать, Марцевич сделал первый вдох не в роддоме, а за кулисами. Эта «театральная кровь» и врождённое чувство сцены стали его главным капиталом.

Отрывок из Х/Ф "Зеленый фургон (1983)"

Судьбоносный провал: как глухонемой офицер стал главным героем

Его студенческая история — готовый сюжет для вдохновляющей драмы. В училище при Малом театре (Щепкинском) он, вечно занятый съёмками в Ленинграде, получил в дипломном спектакле «Оптимистическая трагедия» крошечную роль глухонемого офицера, который только молча улыбается.

Но за четыре дня до показа случилось непредвиденное: исполнитель главной роли Алексея выбыл. Руководство в панике. И роль поручают Марцевичу. Четыре дня и ночи безумной работы — и он выходит на сцену. Спектакль стал событием, о нём писали газеты, а выпускников пригласили играть на сцене филиала Малого театра. Так, с оглушительного успеха в роли, которую он даже не готовил, началась его карьера.

«Мой Охлопков»: встреча, определившая всё

Настоящий поворот в судьбе случился благодаря другому гиганту — режиссёру Николаю Охлопкову. Будучи студентом, Марцевич показал ему отрывок из «Гамлета». Мастер посмотрел, задумался и… взял молодого актёра прямо в труппу Театра имени Маяковского. Более того, Марцевич вскоре заменил в роли Гамлета самого Евгения Самойлова. Это было беспрецедентное доверие.

Охлопков стал его главным учителем и покровителем. Благополучная карьера Марцевича в 1960-е — во многом заслуга этого режиссёра. И когда Охлопков ушёл из жизни, для Марцевича это стало личной и творческой потерей. В 1969 году, не видя себя в театре без наставника, он принимает решение уйти и возвращается в лоно Малого театра, которому был верен до конца дней.

-2

Актёрская аристократия: короли, министры и светские львы

В Малом театре раскрылась его уникальная амплуа. Он не играл «простых» людей. Его стихия — аристократы духа и происхождения.

  • Короли: Его Генрих VIII («Король Генрих VIII») был не просто тираном, а сложной, мощной и трагической фигурой.
  • Светские персонажи: В пьесах Островского и Тургенева он воплощал тип утончённого, умного, иногда циничного барина (как, например, Горский в «Годухе»).
  • Государственные мужи: Роль Стива Облонского в «Анне Карениной» стала эталонной. Его Облонский был обаятельным, легкомысленным, но по-своему глубоко чувствующим человеком.

Его игра отличалась безупречной формой, отточенностью жеста и глубоким внутренним содержанием. Он не «выходил в образ», он уже рождался на сцене таким — будь то русский барин или английский лорд.

Кино: эпизоды как бриллианты

В кино Марцевич снимался меньше, но каждая его работа — законченный портрет. Запомнились его роли в «Горячем снеге», «Свете в окне», а также поздняя работа в сериале «Бедная Настя». Даже в небольших ролях он создавал цельные характеры, добавляя картинам ту самую «атмосферу подлинности».

Могила на Троекуровском кладбище
Могила на Троекуровском кладбище

Наследие: учитель и эталон

Он недолго, но преподавал в родном Щепкинском училище, передавая традиции. Получив звание Народного артиста РСФСР в 1987 году, он до самого конца, до 2013 года, выходил на сцену Малого, оставаясь одним из его столпов.

Эдуард Марцевич ушёл, оставив после себя ощущение непреходящей театральной культуры. Он был тем самым актёром, глядя на которого, зритель понимал: театр — это не развлечение, это храм. А игра таких мастеров — высокая литургия, где важна каждая деталь, каждый взгляд и каждая пауза.

А вы помните его роли в театре или кино? Какого актёра современной сцены вы могли бы назвать наследником этой «аристократической» школы? Делитесь в комментариях.