Фарфоровые панно — одно из самых редких и недооценённых направлений китайского декоративного искусства.
Они объединяют живопись, каллиграфию и керамику — и требуют от мастера высочайшего уровня владения материалом.
Наш пример — панно «Величественные горы над рекой»,
автор Ляо Пэн (Ляо Сетянь), Цзиндэчжэнь, XXI век.
🔹 Откуда появился жанр фарфоровых панно
Исторически панно выросли из традиции живописных свитков.
Китайские художники переносили пейзажи шань-шуй («горы и воды») на фарфор, понимая: керамика делает образ долговечным, почти вечным.
Цзиндэчжэнь — родина мирового фарфора — стал главным центром таких экспериментов.
Здесь фарфор перестал быть утилитарным и стал носителем философии.
🔹 Почему кобальт — идеален для панно
Подглазурная роспись кобальтом не подлежит исправлению.
Цвет меняется в печи, линии живут своей жизнью.
Мастер должен заранее видеть результат — почти как каллиграф.
В этом панно кобальт работает как туман:
горы — пятнами,
река — размывами,
лодка — одним движением кисти.
Это стиль се-и — «написание смысла», где важна не форма, а идея.
🔹 Композиция как философия
Насыщенная сосна внизу — точка опоры.
Дальше — постепенное растворение изображения.
И финал — чистый фарфор.
Так художник создаёт эффект «вхождения в пейзаж», когда взгляд не останавливается, а движется.
🔹 Почему такие панно ценятся коллекционерами
• они уникальны
• не поддаются тиражированию
• требуют школы и времени
• соединяют живопись и фарфор
Работы Ляо Пэна хранятся в музейных коллекциях, а сам мастер — носитель нематериального наследия Цзиндэчжэня.
В галерее «Евразия» фарфоровые панно — особая категория.
Это не украшение стены.
Это пространство для созерцания.
📌 Больше материалов о редких направлениях восточного искусства — в наших публикациях.
#ФарфоровоеПанно #КитайскоеИскусство #Цзиндэчжэнь #ШаньШуй #КобальтоваяРоспись #КоллекционноеИскусство #ЕвразияГалерея