Найти в Дзене
Labyrinth & Spiders

«Принцесса цирка» в Московском театре мюзикла

Чистый незамутненный восторг. Уже не первый раз замечаю, когда идем на что-то, без всяких на то ожиданий, получаем удовольствие и испытываем восторг. Вообще, «Принцесса цирка» возникла спонтанно. Потому что и мюзикл этот у меня не так, чтобы любимый, и водевиль с цирком не так, чтобы сильно люблю. Но нужны были эндорфины, так что айда в театр, заодно и по Пушкинской погуляли. Догуляли до театра под бубнеж мелкого зрителя на тему «что я там не видела», «в театре уже была» и «хочу покоя и тишины». Но никто не обещал, что будет легко. По факту, этот самый зритель радостно пырил в бинокль (отобранный у меня, вот жучара!) и, в целом, остался очень доволен. Хотя, надо сказать, что сюжет оказался для 10-летки сложноват, и в хитросплетениях интриг и том, кто кого как обманывал, пришлось разбираться отдельно. А хитросплетений оказалось неожиданно много. Я смотрела лет сто назад в своё время оперетту и нежно люблю Отса в советском фильме 1958 года, но в голове осталась только любовная линия, а

Чистый незамутненный восторг.

Уже не первый раз замечаю, когда идем на что-то, без всяких на то ожиданий, получаем удовольствие и испытываем восторг.

Вообще, «Принцесса цирка» возникла спонтанно. Потому что и мюзикл этот у меня не так, чтобы любимый, и водевиль с цирком не так, чтобы сильно люблю. Но нужны были эндорфины, так что айда в театр, заодно и по Пушкинской погуляли.

Догуляли до театра под бубнеж мелкого зрителя на тему «что я там не видела», «в театре уже была» и «хочу покоя и тишины». Но никто не обещал, что будет легко. По факту, этот самый зритель радостно пырил в бинокль (отобранный у меня, вот жучара!) и, в целом, остался очень доволен. Хотя, надо сказать, что сюжет оказался для 10-летки сложноват, и в хитросплетениях интриг и том, кто кого как обманывал, пришлось разбираться отдельно. А хитросплетений оказалось неожиданно много.

Я смотрела лет сто назад в своё время оперетту и нежно люблю Отса в советском фильме 1958 года, но в голове осталась только любовная линия, а всё остальное память лихо обнулила. Поэтому я открывала для себя мюзикл заново, отмечая, что он не настолько прост, как мне казалось. Тут нашлось место и совершенно разным отношениям, и социальным вопросам, и эти дивные пляски вокруг денег, статусов, вокруг многого. И конечно же мысль про маски, которые носят люди. «Человек без маски» - это тоже маска. Ну, прекрасно же!

Мне понравилось всё!

Самым простым и поэтому не очень интересным для меня оказался образ Теодоры Вердье (Екатерина Новоселова) – дамы, за которой табунами бегали мужчины. И хотя идея запряженной четверки молодых людей в упряжку – та ещё замануха, но в целом, все эти любовные прыжки мне было скучноваты.

Пела Екатерина Новоселова хорошо, за что и спасибо. Но "Принцесса цирка" - тот мюзикл, когда пели и играли хорошо все без исключений.

Более того, впервые в театре я слышала все слова от всех исполнителей и не важно, они пели или просто вещали. Никто не мямлил, не бубнил себе под нос и не зажовывал концовки. Плюс пение (каждого!) было на высочайшем профессиональном уровне, включая интонирование и дикцию. Лучи любви!

Мистер Икс, он же Этьен Вердье, он же Анри де Шатоне, был хорош. Баритон Андрея Опольского отлично промассировал мне нейроны мозга, так что все арии попали в самое сердечко - сплошное отдохновение души. Небольшим «но» был второй «Мистер Х» справа, и то, что «Снова туда, где море огней, Снова туда с тоскою своей…» я слушала со стерео эффектом, пока не ткнула Мистера_нашего_Икса локтем в бок. Но всё это вокальное своеволие говорит о том, что не только я получала удовольствие, но зайчики вокруг меня.

И снова, лично мне все эти пляски бедных племянников богатых дядюшек были мимо. Тут подумала я, что надо бы пересмотреть старые фильмы*, потому что обиженный и страдающий о несправедливости и жестокости мира мальчик, если ему больше 16 лет – ну, такое себе зрелище. Может быть там в ранних экранизациях есть что-то более серьезное, чем «от отлучил меня от сиськи и я был вынужден пойти работать». С одной стороны, надо делать скидки на эпоху и нравы, социальные статусы и возможности. С другой, ну, блин, руки-ноги есть – вперед, скачи по табуреткам.

Табуретки, они же стулья, были зачотны.

Я не очень хорошо помню декорации советской оперетты, но никакого особого цирка на арене театра в моей памяти не осталось. Тут же цирк очень даже был! И он был дивно прекрасен. И воздушные акробаты, и девочки на лонжах, и жонглеры, и, конечно же, опасный номер Мистера Х (реально опасный, пусть и со страховкой!). Это было очень приятным бонусом. И уж насколько я не люблю цирк, но тут он был и уместен, и приятно умеренный.

И было просто невероятно, но все совершенно клоунские выходки и репризы, за которые отвечал дуэт Каролины «Мамочки» Бонвиль (Елены Моисеевой) и Пеликана (Андрея Вальца), мне тоже очень понравились. Хотя я клоунов не люблю. Мамочка была колоритна, роскошна и мы смеялись все оптом и в розницу – каждый над своим, иногда об общем.

И вот насколько я вежливо хлопала дуэту Теодоры и Мистера Х, пусть мне и понравилось само пение, но Мамочке и Пеликану мы устроили овацию, настолько было классно. Причем, классно даже несмотря на то, что все реплики были знакомы с детства, ибо постановка мюзикла очень во многом соответствует ранним версиям (которые я помню по фильмам 1958 и 1982 годов). Вот, вроде бы и то, что будет происходить, и то, что будет сказано я знала с самого начала, но у Елены Моисеевой и Андрея Вальца всё равно получилось превратить знакомое блюдо в праздничный фейерверк.

Второй дуэт, который больше понравился юному поколению, что понятно, был дуэт Тони Бонвиль (Никита Шишкин) и Мари Летуш (Марина Чирикова). Машка очень сочувствовала Тони, ощущая единство с ним в той части, которая про учебу и про отношения с Мамочкой. Господи, она видит в этом милом монстре меня! Ну, штош…

Прекрасно были и остальные.

Я уже знала, что интриганка Агнесса де Сегюр мне понравится, потому что исполняла её партию роскошная Анна Гученкова, которую я встречала и в «Анне Карениной», и в «Монте-Кристо». И везде она была богически прекрасна. Тут она тоже дивно хороша и вокально, и артистически. И хотя в той истории, которую я помню, никакой Агнессы не было, а со всеми интригами и пакостями барон Гастон де Клермон справлялся самостоятельно, но то, как Алексей Иващенко осмыслил оперетту Кальмана, мне понравилось. Она стала сложнее и поэтому интереснее.

Барон Гастон (Константин Иванов) и Пуассон (Марат Абдрахимов) были каждый в своей роли. Пели чудесно, играли душевно, и хотя каждый за пазухой хранил свою темную мораль, но они были понятны, а местами даже трогательны. Особенно, учитывая те небольшие изменения, которые были автором внесены в сюжет. Барону из пакостника и подлеца дали пространство для чувств и сомнений. И он сделал свои непростой выбор, предпочтя сохранить остатки достоинства. Пуассона же наделили дополнительным трикстерством, что его роли не только не помешало, но прекрасно углубило её. Так что темная мораль антагонистов стала серой, за что и спасибо.

Это был чудесный вечер и чудесный спектакль. Нам очень понравилось и «можно повторить».

-2

* фильмы 1958 и 1982 годов я потом пересмотрела, чтобы "найти 5 отличий", но про них напишу отдельно, дабы не смешивать.