Вот и наступил новый 2026 год! И в январе нас ждёт длинная череда прекрасных зимних праздников. Которые прямо-таки созданы для того, чтобы ходить по музеям и выставкам. А их в Москве – много! Начиная со 2 января все музеи работают в своём обычном режиме. Выбирайте, друзья!
🎄Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной: Выставка «Арктика. Полюс цвета» – до 21 июня 2026.
Экспозиция, охватывающая период с 18 века до современности, отражает эволюцию восприятия северного края: от романтизированных образов до документальных свидетельств освоения региона и современных художественных интерпретаций.
В состав выставки вошло более 130 произведений разных жанров и техник: живопись, графика, скульптура, фотография, этнографические артефакты и мультимедийные инсталляции. Среди экспонатов – миниатюрные костяные иконы 18-19 веков, работы первых художников-путешественников по Арктике – Александра Борисова и Константина Коровина, а также произведения советских и современных авторов, участников полярных экспедиций.
🎄Музей архитектуры: Выставка «Архитектор без архитектуры. Живопись Константина Мельникова» – до 11 февраля 2026.
Константин Степанович Мельников получил классическое художественное образование в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где среди его учителей был Константин Коровин. Как и его наставник, Мельников до конца жизни сохранял верность импрессионистической манере в живописи.
Лишившись в 1938 возможности претворять в жизнь свои архитектурные замыслы, Мельников оказывается замкнутым в удивительном пространстве своего дома в Кривоарбатском переулке и полностью отдаётся живописи. Главной натурой для него становится его Дом: комнаты с шестигранными окнами, цветущий сад, любимая жена Анна, дети и он сам.
Картины, отреставрированные в период с 2022 по 2025 год, пока в Доме Мельникова проходит реставрация, показывают Мельникова – легендарного архитектора‑новатора – как человека, сумевшего сохранить верность своим идеалам даже в самые непростые времена.
🎄Музей архитектуры: Выставка «Архитекторы братья Веснины. Начало» – до 1 февраля 2026.
Выставка посвящена уникальному в мировой истории творческому содружеству братьев архитекторов – авторов многих знаковых сооружений 1920–1930-х годов как в Москве, так и далеко за её пределами. Леонид, Виктор и Александр Веснины работали как сольно, так и совместно, проектируя частные особняки, крупные общественные здания, храмы, мемориальные сооружения, промышленные предприятия и поселки при них. Они стали основоположниками нового направления советской архитектуры, «конструктивизма».
Хотя в историю отечественной архитектуры Леонид, Виктор и Александр вошли как единый творческий союз – «братья Веснины», их профессиональные судьбы и жизнь сложились по-разному:
- Леонид ушёл из жизни рано, но уже признанным мастером. Свидетельством тому стало переименование Денежного переулка в Москве в улицу Веснина.
- Виктор был одним из лидеров Общества современных архитекторов, позднее вторым лицом в Союзе советских архитекторов СССР и президентом Академии архитектуры СССР.
- Александр разрабатывал теорию новой современной архитектуры, много работал как театральный художник, оформитель выставок и книг.
🎄Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной: Выставка «Архетипы авангарда» – до 11 мая 2026.
Важнейшим отличием авангарда от искусства предшествующих времён – свобода творческого самовыражения, отказ от академической и иной единой стилистической традиции, отсутствие связи с социальными проблемами, фокус на индивидуализированное аутентичное творчество. Поэтому произведения (если их так можно назвать) авангардистов так сильно отличаются друг от друга.
На выставке представлены работы Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Георгия Якулова и других мастеров авангарда.
Устроители выставки считают, что взгляд через призму архетипов позволяет зрителю проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне. Понять, почему он создавал именно такие работы, и, таким образом, прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала 20 века.
Кроме того, внимательному зрителю будет интересно найти среди 12 архетипов самого себя.
🎄Новая Третьяковка на Крымском валу: Выставка «Эпоха Неизвестного. К 100-летию художника» – до 12 мая 2026.
Выставка в Третьяковке посвящена творчеству Эрнста Иосифовича Неизвестного (1925–2016). В 2025 исполняется 100 лет со дня рождения мастера, и эта масштабная экспозиция станет логичным завершением празднования 80-летия Победы, подчеркивая вклад Неизвестного – фронтовика, офицера и кавалера боевых наград – не только в искусство, но и в историю нашей страны.
Выставка проходит в залах № 39–42.
🎄 Музей-заповедник Царицыно: Выставка «Москва и москвичи в эпоху Николая I» – до 1 февраля 2026.
Большой проект, посвящённый Москве и её жителям, их быту и нравам, а также глобальным изменениям, пришедшимся на годы правления Николая I, начиная с его прибытия в Москву на коронационные торжества 21 июля (3 августа) 1826 и заканчивая мартом 1855, когда в Москве был объявлен траур по почившему императору.
В экспозиции – живопись, литографии, парадные портреты, архивные документы, книги, предметы декоративно-прикладного искусства. Всего более двухсот пятидесяти предметов из собраний двадцати одного музея, трёх частных коллекций и одной (зато самой главной) библиотеки.
🎄Новая Третьяковка на Крымском валу: Выставка «Авангард и икона» – до 11 мая 2026.
Эта выставка, проходящая залах № 1–13 постоянной экспозиции на Крымском Валу, – приглашение к разговору о художественных параллелях между двумя самыми знаменитыми явлениями русского искусства – иконописью и авангардом. И о том влиянии, которое оказала иконопись на творчество русских художников-авангардистов.
Кстати, мы обрели многие шедевры средневековой русской живописи как раз незадолго до зарождения авангарда. Дело в том, что олифа, которой покрывали красочный слой иконы, с годами темнела и за несколько десятилетий изображение становилось едва различимыми. Тогда его подновляли или писали поверх него совсем новое изображение. И так веками слой за слоем. И только в самом конце 19 века появились реставрационные технологии, которые позволили снять множественные наслоения и открыть шедевры древних иконописцев, которые никто никогда не видел.
Продолжаются следующие выставки:
🎄Музеи Московского Кремля: Выставка «Триумф Петра Великого. Впереди вечность» – с 17 октября 2025 до 1 февраля 2026.
В 1725 завершилась Петровская эпоха: Россия попрощалась с Петром Великим. Три столетия спустя Музеи Московского Кремля приглашают нас на выставку, которая рассказывает о траурной церемонии прощания с императором, об увековечении его образа в памяти потомков...
И о формировании одной из важнейших коллекций мемориальных предметов – гардероба Петра I. Который хорошо сохранился благодаря заботе членов императорского дома и усилиям нескольких поколений хранителей и реставраторов. И очень многое может нам поведать о внешнем облике, характере, темпераменте и привычках Петра. Мы привыкли к изображениям царя в одеждах плотника или воина. Рассматривая его повседневные и нарядные костюмы, мы понимаем, что Пётр любил модную одежду и ценил её красоту, качество и удобство.
При росте 2 м 4 см и 50-м размере одежды, Пётр I обладал, можно сказать, модельной фигурой, на которой особенно хорошо выглядел костюм западно-европейского покроя, состоявший из кафтана, камзола и кюлотов по колено длиной. Именно его царь и выбрал в качестве эталонного мужского платья для себя и своих подданных.
Гардероб Петра – это лучшее в мире собрание мужского костюма конца 17 – начала 18 века. Он свидетельствует об изменениях в одежде русской знати и служилого сословия и о влиянии личных предпочтений Петра на радикальный поворот в истории костюма и моды.
Выставка проходит в Кремле, в двух залах: Одностолпной палате Патриаршего дворца и Успенской звоннице.
🎄 Исторический музей: Выставка «Сокровища императорских резиденций. Царское Село» – до 13 апреля 2026.
526 предметов из царскосельской коллекции прибыли в Москву, чтобы участвовать в масштабной выставке. Это не только предметы из постоянной дворцовой экспозиции, но и артефакты, которые хранятся в запасниках: мебель из редчайших сортов дерева, украшенная драгоценными камнями; предметы из Янтарной комнаты. Коллекции фарфора и стекла – произведения, созданные на русских императорских заводах и привезённые из-за рубежа, среди которых есть работы знаменитого Э. Галле, а также часть знаменитого ювелирного Нарышкинского клада.
🎄 Музей русского импрессионизма: Выставка «Свой человек. Владимир Гиляровский» – до 25 января 2026.
Это выставка о Москве и её легендарном летописце, «короле репортёров». Она поражает своим размахом: здесь личность журналиста и писателя Владимира Гиляровского стала центром большой мозаики городской жизни. Здесь мы видим Москву такой, какой видел её он: от провинциального купеческого города 1880-х до динамично развивающейся столицы 1930-х. Выставка занимает все три этажа музея:
- на первом перед нами предстанет образ старой купеческой столицы;
- на втором – сам Гиляровский, дядя Гиляй, человек, одинаково близкий крестьянам и рабочим, чиновникам и артистам;
- на третьем этаже мы увидим коллекцию технических новинок того времени, предоставленную Политехническим музеем, она прекрасно дополняет живописное собрание выставки.
241 экспонат из 53 музеев и 10 частных коллекций: картины Репина, Архипова, Коровина и Гончаровой, а также предметы эпохи – первые телефоны, фонографы и электрические лампы.
🎄 ГМИИ им. Пушкина: Выставка «Марк Шагал. Радость земного притяжения» – до 15 марта 2026.
Сконцентрированный «русский период» (конец 1900-х – 1922) в Белом зале Пушкинского музея, когда в едином пространстве собраны практически все работы художника, имеющиеся в нашей стране, – событие редкое. Картины Марка Шагала рассеяны по разным музеям и частным коллекциям и собрать их в одном пространстве крайне сложно.
🎄 ГМИИ им. Пушкина, Галерея стран Европы и Америки: Выставка «Августейшие куклы» – со 2 декабря 2025 до 3 марта 2026.
Новый проект посвящён образу детства во второй половине 19 – начале 20 века, когда кукла стала не просто детской игрушкой, но приобрела статус произведения искусства и стала предметом коллекционирования.
Выставка покажет редкие игрушки с более чем вековой историей. Она воссоздает атмосферу детских комнат, где представлены мебель, игрушечные копии предметов быта (миниатюрная плита с набором кастрюль, швейная машинка), кукольные сервизы. С их помощью девочки учились ведению домашнего хозяйства.
Игрушки для мальчиков того времени отражают технический прогресс: например, железная дорога фирмы «Märklin», автоматоны и механические игрушки.
Один из разделов выставки воссоздает атмосферу Нового года и Рождества: искусственная ель начала 20 века, заснеженная карусель с маленькими куколками, рождественский кукольный домик, ёлочные украшения, а также театр Гиньоль с ширмой и перчаточными куклами.
Адрес Галереи: Волхонка, д. 14.
🎄 Исторический музей: Выставка «Очарование красоты. Из истории ювелирных украшений в России» – с 3 декабря 2025 до 15 мая 2026.
Это первый масштабный показ части большой коллекции ювелирных украшений из собрания Особой кладовой Государственного Исторического музея, который открывает рассказ об истории бытования украшений в России. Многие представленные на выставке артефакты зрители увидят впервые.
... И это, конечно, не всё. Москва богата выставками. Буду рада, если в комментариях вы продолжите этот список!
После Нового года первым делом поспешу на выставку Гиляровского, на которую в предновогодней суете так и не смогла выбраться. А куда отправитесь в январе вы?