Мы живём в динамично развивающемся мире, требующем всё больше изменений в уровне комфорта, безопасности и устойчивости. Спрос на креативный продукт с каждым годом возрастает, и всё больше людей заняты в различных креативных сферах. За последние 20 лет темпы роста экспорта товаров и услуг креативной экономики часто опережали показатели экспорта других отраслей. К основным тенденциям такого развития можно отнести увеличение доли результатов творческой деятельности в добавленной стоимости товаров и услуг.
Сегодня, в попытке угнаться за спросом, организации всё чаще прибегают к помощи креативных команд или отдельных дизайнеров. В условиях различных ограничений от них требуют стабильного результата с высокой долей креативности. Проявлять творчество «по заказу» крайне трудно, ведь помимо принятия ситуации необходимо проделать над собой большие усилия. В креативных сферах это усугубляется уровнем неопределённости процессов и необходимостью своевременного получения качественного результата.
В поисках повышения предсказуемости результата креативного проектирования многие теоретики дизайна пытаются наметить путь систематизации творчества от начала до конца. Общая идея, лежащая в основе большинства схем процесса проектирования, заключается в том, что он состоит из последовательности отдельных и идентифицируемых действий, которые происходят в некотором предсказуемом и идентифицируемом логическом порядке. На первый взгляд это кажется вполне разумным способом анализа дизайна. Логически кажется, что дизайнер должен сделать ряд вещей, чтобы перейти от первых этапов постановки проблемы к заключительным этапам определения решения. К сожалению, эти предположения оказываются весьма опрометчивыми в силу повышенной сложности процесса креативного проектирования.
В современном дизайне популярна методология «Двойной бриллиант»
(«Double Diamond»).
«Двойной бриллиант» – это общедоступное описание процесса проектирования британского Совета по дизайну, Design Council, ставшее общепринятой частью языка дизайна. Оно используется и упоминается во всём мире.
На схеме изображены два ромба – расширяющаяся часть отражает процесс широкого или глубокого изучения проблемы, иными словами, характеризует дивергентное мышление, а сужающаяся часть ромба характеризует процесс последующих целенаправленных действий, что соответствует конвергентному мышлению.
Методология включает 4 основных шага:
Шаг 1. Обнаружить (Discover). Это процесс постановки задачи и всестороннего исследования. Он предполагает общение и проведение времени с людьми, которых затрагивает эта проблема, чтобы выявить их истинные потребности.
Шаг 2. Определить (Define). Информацию, полученную на предыдущем шаге, нужно осмыслить, понять, сделать выводы, чтобы на их основе создать краткое описание проекта с чётко сформулированной проблемой.
Шаг 3. Разработать (Develop). Он побуждает давать разные ответы на чётко определённую проблему, искать вдохновение, задействовать разные ресурсы для разработки, тестирования и доработки множества потенциальных решений.
Шаг 4. Воплотить (Deliver). Осуществляется выбор единственного решения, апробированного в различных условиях и подтвердившего свою состоятельность. Ведётся подготовка к запуску и реализации готового проекта.
Первая часть ромба заключается в том, чтобы подвергнуть сомнению первичный бриф и чётко определить постановку задачи проекта, что можно охарактеризовать фразой: «Проектируй правильные вещи» («Designing the right thing»). Вторая часть ромба посвящена изучению возможностей, итерациям, тестированию и разработке, что можно обобщить как «Проектируй вещи правильно» («Designing the thing right»).
Как вспоминает Анна Уайт (Anna White), одна из создателей схемы «Двойной бриллиант»: «Изначально проект был частью стремления демистифицировать процесс проектирования и сделать его доступным для несвязанной с дизайном аудитории, состоящей из политиков, руководителей предприятий, технологов и преподавателей. Но что было приятно, так это то, что мир дизайна тоже принял эту модель».
Однако даже самые продвинутые схемы не всегда могут помочь в решении проблем проектирования. Так происходит из-за того, что у проблемы отсутствует естественное завершение, невозможно однозначно определить, решена она или нет. В дизайне, как и в искусстве, одним из навыков является умение вовремя остановиться: дизайнеры просто прекращают проектировать тогда, когда у них заканчивается время, либо когда, по их мнению, дальше заниматься этим вопросом не стоит. Это представляет значительные трудности не только для студентов-дизайнеров, но и для практиков. По факту, чем ближе подходишь к завершению проекта, тем точнее можешь оценить, сколько работы ещё предстоит сделать.
Ещё больше о промышленном дизайне в нашей группе ВКонтакте, Telegram-канале и Behance.