Ангелина Дядчук — о спектакле Олега Александрова «Гроза» в Донецком РАМТе, показанном в рамках VIII Большого Детского фестиваля:
Серебряная рябь Волги отражается на белом деревянном заднике, к которому чёрным пятном припечаталась грозовая туча. С неё, словно слёзы, стекают вниз чёрные подтёки. Эта туча — одновременно и предвестница грозы, и несчастливое предзнаменование, символ чего-то неизбежного и непоправимого: её не убрать и не стереть, как это пытается сделать в начале спектакля Кулигин (Леонид Ландковский).
Художественное оформление Владимира Медведя (частого соавтора Александрова) создано в лаконичных чёрно-белых тонах: с белоснежным, замаранным тучей-кляксой, задником сливаются в один тон предметы быта героев — бочки, скамейки, лодка. В костюмах, выполненных в той же цветовой гамме, угадываются мотивы крестьянской одежды XIX столетия. У девушек поверх белых рубашек чёрные сарафаны, на головах замужних — такого же цвета, но расписанные красными цветами платки. Чем старше героиня, тем больше в её костюме чёрного цвета, который будто сковывает вольность, свободу и девичью резвость.
Как режиссёр Олег Александров переосмыслил символику Волги и превратил её в визуальную границу между мирами?
Читайте полный текст на нашем сайте.
