Карамболь / Karambol. Венгрия, 1963. Режиссер и сценарист Феликс Мариашши. Актеры: Иштван Буйтор, Жужа Балог, Золтан Латинович и др. Прокат в СССР – с 1 февраля 1965: 18,9 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Венгрии: 0,9 млн. зрителей.
Режиссер и сценарист Феликс Мариашши (1919-1975) был одним из самых известных венгерских режиссеров 1950-х – 1960-х годов, многие фильмы которого («Анна Сабо», «Счастье Каталины Киш», «Будапештская весна», «Кружка пива», «Контрабандисты», «Бессонные годы», «Дорога испытаний», «Воскресенье в будний день», «Карамболь», «Короли, регенты и шуты») побывали в советском кинопрокате.
В лирической комедии «Корамболь» некий бездельник относится к жизни несерьезно, но вот однажды влюбляется по-настоящему… Но его избранница оказывается женой некого успешного физика…
Роль этого физика сыграл знаменитый венгерский актер Золтан Латинович (1931-1976). «В фильме «Карамболь» ни драматургия, ни режиссура не требовали от Латиновича особого напряжения духовных сил. Зато он сполна демонстрировал свое мужское обаяние. Оно срабатывало безотказно. Занося эту роль в послужной список актера, вероятно, не следовало бы останавливаться на ней подробно, если бы не одно любопытное обстоятельство. Физик-интеллектуал Вебер к концу картины вдруг "допроявился". … Инженер Вебер не герой. Он не способен защитить свои принципы и честь, не способен дать, когда это действительно необходимо, элементарную пощечину негодяю...» (Якубович, 1975).
Впрочем, зрительская популярность «Карамболя» выпала лишь на середину 1960-х годов. Сегодня эта лента пополнила список забытых и невостребованных…
Киновед Александр Федоров
Весенний вальс / Весенний парад / Spring Parade. США, 1940. Режиссер Генри Костер. Сценаристы: Брюс Мэннинг, Феликс Джексон, Эрнст Маришка. Актеры: Дина Дурбин, Роберт Каммингс, Миша Ауэр и др. Прокат в СССР – с 25 октября 1945. 18,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссёр Генри Костер (1905-1988) получил известность в Европе, поставив знаменитые развлекательные фильмы «Петер» (1934) и «Маленькая мама» (1935), а затем сделал весьма успешную карьеру в Голливуде («Сто мужчин и одна девушка», «Весенний парад», «Жена епископа», «Побег» и др.).
В музкомедии «Весенний парад» (в кинопрокате СССР – «Весенний вальс») героиня Дины Дурбин (1921-2013) знакомится с армейским барабанщиком, который мечтает стать известным композитором…
На фоне чрезвычайно успешной в советском кинопрокате музкомедии «Сестра его дворецкого» с участием той же Дины Дурбин не столь яркий и эффектный «Весенний вальс» остался в тени, и сегодня о нем вспоминают немногие зрители…
Киновед Александр Федоров
Девчонок не берем / Кисок не берем / Кошек не берем / Kočky neberem / Чехословакия, 1966.Режиссер Йозеф Пинкава. Сценарист Иржи Блажек. Актеры: Ян Кухарж, Иржи Штепничка, Алеш Кошнар, Штепанка Ржегакова, Эва Маталова и др. Прокат в СССР – с марта 1968: 18,4 млн. зрителей за первый год демонстрации в кинотеатрах. Прокат в Чехословакии: 1,2 млн. зрителей.
Режиссер Йозеф Пинкава (1919-2006) любил снимать комедии и фильмы для детской аудитории. Некоторые его картины шли в советском кинопрокате, но самой кассовой из них стала комедия «Кисок не берем»…
… «Кисок на берем» - так трое студентов заявляют своим симпатичным однокурсницам и отправляются в путешествие…
Эта любовная комедия была принята советской кинокритикой тепло.
К примеру, кинокритик Ромил Соболев (1926-1991) писал, что «перед нами – кинокомедия, но комедия несколько необычная, похожая, пожалуй, на традиционный «капустник». В фильме много шуток, розыгрыша, смешных трюков. И хотя многое вроде бы и знакомо, фильм радует своей легкостью, теплотой, лиричностью. Если так можно сказать – перед нами юмористическая комедия. В ней никто не «бичуется», ничто не «выжигается огнем» сатиры. В ней показывается просто старая, как мир, история первой любви, и авторы не издеваются, а улыбаются…
Герои фильма молоды, — мальчишки в том возрасте, когда что-то ломается в них и они неожиданно для себя и для родителей в один миг становятся мужчинами. Этот миг и уловлен в фильме. Этот миг, говорят нам авторы, наступает вместе с чудом первой любви.
Фильм «Девчонок не берем» не вызвал шума и не получил каких-либо призов на фестивалях. Это, можно сказать, обычный или, как принято говорить, средний фильм. Но его смотришь с удовольствием, радуясь и выдумке сценариста И. Блажека, и мастерству режиссера А. Пинкавы, и бесподобной естественности молодых актеров» (Соболев, 1968: 27).
В чем-то комедия «Девчонок не берем» перекликалась с популярной советской лентой «Три плюс два», но – в отличие от нее – собрала не 35 миллионов зрителей, только 18…
Сегодня этот непритязательный фильм забыт – и кинозрителями, и киноведами…
Киновед Александр Федоров
Ох, уж этот дед! / Ce sacré grand–père. Франция, 1967. Режиссёр Жак Пуатрено. Сценаристы: Альбер Коссери, Жак Пуатрено, Мария Сюр (по роману Катрин Пезан "Меня зовут Жерико"). Актеры: Мишель Симон, Ив Лефевр, Мари Дюбуа, Серж Генсбур и др. Прокат в СССР – с марта 1970: 18,4 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат во Франции: 0,4 млн. зрителей.
Режиссёр Жак Пуатрено (1922-2005) предпочитал работать в комедийном жанре («Мышь среди мужчин», «Переполох среди вдов» и др.). Самые смешные его ленты в советский кинопрокат не попали, но комедия «Ох, уж этот дед!» собрала больше 18 млн. зрителей в кинозалах СССР.
«Ох, уж этот дед!» - комедия о старике, который пригласил к себе в деревню внука и его жену… Все бы ничего, да внук и его супруга решили развестись, а деду это не по нраву…
Объясняя причины успеха этой комедии у аудитории, редактор и кинокритик Раиса Зусева, на мой взгляд, вполне обоснованно писала, что «сама по себе история, рассказанная в фильме режиссера Жака Пуатрено, проста и незатейлива — и не в сюжете заключена притягательная сила этого доброго, по- своему мудрого и терпимого к человеческим слабостям кинорассказа. … Месье Жерико, которого с необыкновенной теплотой, живостью и юмором играет великолепный французский актер Мишель Симон, не может и не желает мириться с разладом между внуками.
Месье Жерико ведет самую настоящую, упорную и неутомимую «тайную войну» с бесом вражды, овладевшим его внуками, и в этой «войне» старику приходится применять самые хитроумные уловки и маневры, которые могли бы стать чисто комедийными приемами в забавной, но не вызывающей особых раздумий киноленте, если бы авторы фильма не сумели в очень тонкой форме передать нам, зрителям, мысль, которая казалась им немаловажной. Авторам фильма совсем не весело наблюдать за размолвкой героев, потому что они знают — подобные ссоры являются причиной самых серьезных страданий и душевных ран. Именно поэтому авторы фильма (а вместе с ними и мы, зрители) любуются активной добротой и мудростью месье Жерико, проявляющего в этой сложной и драматической для героев ситуации удивительное понимание законов жизни человеческого сердца, умеющего быть великодушным — без сентиментальности и настойчивым — без тени насилия над чужой душой. Доброта, душевная деликатность и чуткость, готовность поставить интересы близкого тебе существа выше своих собственных — словом, все те элементы, из которых складывается культура человеческого чувства и его душевная воспитанность, — обо всем этом весело и нежно рассказывает нам фильм «Ох, уж этот дед» (Зусева, 1970).
Сегодня комедия «Ох, уж этот дед!», несомненно, относится к разряду забытых…
Киновед Александр Федоров
Ва-банк / Vabank. Польша, 1981. Режиссер и сценарист Юлиуш Махульски. Актеры: Ян Махульски, Леонард Петрашак, Витольд Пыркош, Яцек Хмельник, Эва Шикульска и др. Прокат в СССР – с 1984. 18,5 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше: 2,2 млн. зрителей.
Ва-банк-2, или Ответный удар / Vabank II czyli Riposta. Польша, 1984. Режиссер и сценарист Юлиуш Махульски. Актеры: Ян Махульски, Леонард Петрашак, Витольд Пыркош, Бронислав Вроцлавски, Яцек Хмельник, Эва Шикульска, Марек Вальчевски, Беата Тышкевич и др. Прокат в CCCР – с 1987. Прокат в Польше: 1,8 млн. зрителей.
Эта пародийная дилогия одного из самых кассовых польских режиссеров Юлиуша Махульского («Новые амзонки» /«Сексмиссия», «Кингсайз» и др.) имела огромный успех в советском кинопрокате, собирая десятки миллионов любителей хитроумных интриг, остроумных реплик и отменного чувства стиля.
В год выхода «Ва-банка» в советский кинопрокат кинокритик Вера Шитова (1927-2002) опубликовала весьма позитивную рецензию, утверждая, что «фильм «Ва-банк» талантлив, он доставляет истинную радость и лихо закрученной «криминальной» интригой, в центре которой — история одного весьма своеобразного ограбления, и мастерски воссозданной давно ушедшей исторической реальностью, и поистине блистательными актерскими работами, среди которых на первом месте, конечно же, роль Квинто, сыгранная Махульским-старшим. Смотреть на такого Квинто — наслаждение! В этом «медвежатнике», на счету которого не один виртуозно вскрытый банковский сейф, в этом уголовнике, только что отсидевшем свои шесть лет, — такая цельность, такая человеческая надежность, столько глубоко запрятанного душевного тепла. Квинто — не что иное, как еще одна вариация на вечную, столь любимую всеми нами тему «благородного разбойника». Он мстит за погубленного друга, помогает его осиротевшей семье, он восстанавливает попранную справедливость — изобретательно, виртуозно расправляется он с холеным жуликом Крамером...» (Шитова, 1985).
Кинокритик Денис Горелов писал, что в «Ва-банке» Махульски мастерски изобразил «до звона элегантную Польшу продолговатых авто, продолговатых глушителей и продолговатых паненок с низким смехом в регистре карамели «Раковая шейка». Польшу вуалей и афишных тумб. Польшу стиля – того, что поколения городских поляков поныне хранят от бурь, как огонек за пазухой. Махульский сделает потом тучу комедий… но ни в одной, даже в сиквеле, не достигнет уровня той тончайшей работы бутоньерки, какою был «Ва‑банк» первый. Кино, в котором все одеты с щегольской претензией настоящей мафии, но без ее же плебейского пережима. Кино, в котором везде – в ресторанах, офисах, съемных квартирах – горит низкий свет, сообщая интерьеру благородный матовый полумрак рекламных фото. Кино, в котором гангстер, прознав о смерти товарища, запирается в мансарде и играет на трубе. … Когда … киллера пыряют через занавеску стилетом и на белой кисее проступает от разинутого рта алое колечко, – даже смерть становится произведением искусства, циничной артнувошной виньеткой» (Горелов, 2019).
Однако многие кинокритики, в отличие от Дениса Горелова, не считали вторую часть «Ва-банка» слабее первой.
К примеру, Мирон Черненко (1931-2004) отметил, что после «Ва-банка» Ю. Махульски снимает «Ва-банк-2, или Ответный удар» так, что тот «не только не уступает своему предшественнику, но в чем-то и превышает его — элегантностью и небрежным профессионализмом режиссуры (это, видимо, после годичного пребывания на американских студиях, где он многому научился), способностью выстраивать феерическое приключенческое зрелище» (Черненко, 1990).
Анализируя «Ва-банк-2, или Ответный удар», кинокритик Анна Кагарлицкая обращала внимание читателей, что «в этом фильме все, «как в кино». Из тюрем умыкают заключенных с ловкостью анекдота. Виртуозно и изобретательно инсценируют собственную смерть. Проводят искусную операцию, «гримируя» довоенную Польшу под нацистскую Германию, тем самым срывая международный гангстерский план. И вообще, расстановка сил странная: оказывается, есть жулики хорошие, а есть плохие, бывают мошенники благородные, а бывают аморальные. Таковы правила игры, предложенные фильмом, - а этот фильм и есть игра. В нем торжествует принцип парадокса, знакомый еще по новеллам О'Генри, и сохранен колорит плутовского романа, здесь ностальгическая дымка 20-х годов оборачивается пародией на модный ретро-стиль. Переживая за судьбу романтичного «медвежатника» Квинто и искренне желая погибели гнусному банкиру Крамеру, зритель вряд ли поверит в реальность существования именно таких героев. Ну, конечно же, все это не всерьез, это легкая шутка, изящно задуманный и исполненный балаган. Хотя кровь здесь кровь, а не клюквенный сок, и добро обретает силу в схватке со злом, и дружба скрепляет сердца. Так что определенный нравственный урок таит эта остроумная история, где вечные истины сокрыты под маской лукавой фантазии» (Кагарлицкая, 1987: 16).
Сегодняшние зрители готовы получать удовольствие от «Ва-банка» снова и снова:
«Конечно, нравится! Вот где идеально сочетаются сюжет, атмосфера времени и блестящая актерская игра! Умно, весело, талантливо. И, что характерно, продолжение ("Ва-банк II") ничуть не хуже начала. А музыка какая!» (Тея).
«Ва-банк» - это и страна, и эпоха, и жанр, и актерская школа. А если еще и талант режиссера и сценариста» (Леонид).
Киновед Александр Федоров