Секретный эксперимент / Филадельфийский эксперимент / The Philadelphia Experiment. США, 1984. Режиссёр Стюарт Раффилл. Сценаристы: Уильям Грэй, Майкл Яновер. Актеры: Нэнси Аллен, Майкл Паре, Бобби ДиЧикко и др. Прокат в СССР – с июля 1986: 17,3 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссёр Стюарт Раффилл всю свою карьеру пытался снимать фильмы зрелищных жанров, но далеко не всегда ему это удавалось сделать на достойном уровне. К примеру, в 1989 году он был признан худшим голливудским режиссером года («Золотая малина» за ленту «Мак и я»). Фантастический «Секретный эксперимент» - одна из самых известных его картин – попала в советский кинопрокат в середине 1980-х и пользовалась успехом у публики.
В год выхода «Секретного эксперимента» на экраны СССР киновед Виктор Демин (1937-1993) подробно рассказал о нем на страницах «Спутника кинозрителя:
«В этом американском фантастическом фильме нас поджидают самые неожиданные загадки и тайны, мнимо научная терминология и не строго выверенные допущения. Но начнется он как документальное повествование — развернутой надписью, отсылающей нас к фактам второй мировой войны. Оказывается, в 1943 году на военной базе в Филадельфии был проведен ряд строго секретных исследований с тем, чтобы затруднить врагу — военным кораблям гитлеровской Германии и императорской Японии — возможность обнаруживать в океане американские суда на экране радара. Задача была поставлена довольно четко: с помощью мощных магнитных генераторов создавать вокруг корабля такое поле, которое для металлической его обшивки было бы как бы «антиполем», нейтрализовало бы его магнитно-силовой потенциал, отзываясь на радаре полным нулем, исчезновением изображения. Проще не придумаешь, если — на мальцах, а вот выполнимо ли это и реальных физических условиях? Фильм многозначительно уточняет: эксперимент в октябре оказался последним, после него опыты были прерваны, и все сведения о случившемся сохраняются в тайне даже сегодня, столько лет спустя.
А если это так — подразумевают изобретательные кинематографисты,— то почему бы нам не предложить собственную версию того, что произошло?
Версия, прямо скажем, довольно лихая, если не выражаться языком теоретической физики. Представьте себе, что эксперимент увенчался неожиданно полным, полнейшим, даже двухсотпроцентным успехом — подопытный корабль исчез, не только из поля зрения радаров, но и для нормального человеческого взгляда, для всех прочих наших органов чувств. Место, где он плыл по волнам, теперь спокойно прочесывают катера. Эсминца нет, как не бывало.
Допустим, уважаемый читатель, что генераторы оказались слишком мощны, а кроме того, «вмешалось» и состояние атмосферы с ее грозовым электричеством... Короче, эсминец вылетел за пределы знакомого нам континуума пространство-время. Он теперь находится в других временных и пространственных координатах. Когда вы постепенно свыкнетесь с этой мыслью, следует новое допущение. Атмосфера прорезалась молниями не просто так, не сама по себе. Это — отдаленное следствие неких аналогичных испытаний, только в более поздние годы, тоже со сдвижкой континуума пространство-время. В результате ничего удивительного, что два матроса с эсминца — живыми и невредимыми — попадают в штат Невада 1984 года.
Разбирать по косточкам научный фундамент подобного сюжета — задача столь же малопродуктивная, как размышление о реалистичности или психологической недостоверности балетного либретто. Вполне достоверное или предельно условное, оно все же существует не само по себе, а как конструктивная основа хореографического действа. Так и тут, — не принимая научной подоплеки сказанного всерьез, посмотрим, однако, для чего понадобились эти построения, какую художественную конструкцию они подпирают авторитетом наипередовых рубежей науки, всегда, а сегодня в особенности, малопонятных для уха непосвященного.
Беззащитность «маленького человека» — вот истинная тема фильма. Беззащитность его не только перед грозными силами природы, о мощи которых мы только-только начинаем догадываться, простодушно переоценивая свои способности управлять дьяволом, выпушенным из пробирки. Беззащитность, главным образом, перед сухоньким человеком в очках — это он командует, куда и когда надо повернуть рычаг.
Доктор Лонгстрит, командовавший экспериментами в Филадельфии, сегодня, убеленный сединами и увешанный регалиями, занимается разработкой той же идеи на испытательном полигоне в штате Невада. И оба матроса, Джим и Дэвид, по логике сюжета снова оказываются подопытными кроликами в руках этого бесстрастного послания военно-промышленного капитала.
Фильм — приключенческий. В нем есть побеги и погони. Перестрелки и взорванные автомобили. Специальные приемы обработки пленки, которые держатся фирмой в секрете, позволяют добиться исключительных результатов я отношении кадров фантастических трансформаций. Есть, конечно, и любовная интрига со всеми положенными аксессуарами — случайное знакомство, ссора, столкновение с неожиданными препятствиями (в данном случае — с полицейским автомобилем), разлука, новая встреча, счастье взаимного чувства и призрак новой разлуки,— чтобы предотвратить еще более страшные мировые катаклизмы.
Дэвид должен вернуться туда, в центр «черной дыры», затягивающей материю из действительности 1984 года, и выключить генератор, работающий в режиме 1943-го...
Рискну намекнуть самым нервным зрителям, что все закончится вполне благополучно» (Демин, 1986).
Киновед Александр Федоров
Секрет племени Бороро / Операция Бороро / Akce Bororo. Чехословакия, 1972. Режиссёр и сценарист Отакар Фука (по роману Мирослава Хануша "Экспедиция Элауне"). Актеры: Божидара Турзоновова, Святоплук Матыаш, Властимил Бродски и др. Прокат в СССР – с 3 февраля 1975: 17,2 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Чехословакии: 0,3 млн. зрителей.
Режиссёр и сценарист Отакар Фука (1936-2012) снимал фильмы для массовой аудитории. Самым успешным из них в советском кинопрокате был «Секрет племени Бороро», которым заинтересовались свыше 17 млн. зрителей.
…На Землю прилетели инопланетяне. Их цель: найти чудодейственное снадобье индейского племени Бороро…
Кинокритик и журналист Александр Асаркан (1930-2004) иронично писал об этом фильме в «Спутнике кинозрителя» так:
«В фильме «Секрет племени Бороро» финал окутан не меньшей таинственностью, чем начало. … В игру замешаны честные чешские ученые, корыстные бразильские бизнесмены-фармацевты и ещё одна пара пришельцев с далекой планеты. Естественно, таинственную красавицу и ее спутника с непроницаемым лицом все считают простыми шпионами (как известно, кроме военного и политического шпионажа существует шпионаж экономический, и, как один из его видов, шпионаж фармацевтический), и только один астроном, друг главного героя, допускает возможность такого пришествия, — ссылаясь при этом на профессора Шкловского, — но он чудак, и к тому же девушка ему нравится независимо от ее происхождения. Но и разоблачить самозванцев тоже не удается.
Может быть, авторы фильма просто смеются над нами? Возможно. Но может быть они и сами этого не знают. Все секреты, которые были в их распоряжении, они так или иначе раскрыли, а истинная сущность двух таинственных незнакомцев остается секретом племени Бороро, что и позволяет избегнуть в финале самодовольной завершающей точки «ну вот, теперь все ясно» (Асаркан, 1975).
Зрители XXI века до сих пор помнят этот фантастический фильм:
«Долго колебался, но в конце концов поставил положительную оценку. Главным образом - в память о том, какое впечатление фильм произвёл на меня при первом, много лет назад, просмотре… Неотразимая Божидара, шикарный прилёт инопланетного корабля, экзотические съёмки. На то время, когда фильм был снят, несомненно, отличная фантастика.
Но на сегодня... Дело не в том, что с тех пор появились "Звёздные войны" и "Терминаторы", просто требования к кинофантастике не те. И прежде всего, это касается логики. Зачем злобным иностранцам убивать женщину, которую любит главный герой? Гораздо логичнее следить за ней, это делает эффективнее и слежку за ним. Убийство-самоубийство инопланетянки слишком похоже на театральный ход, задуманный авторами ещё до написания собственно сценария, а сюжет притянут к этой и нескольким другим изначальным идеям. … Зачем Ориане хранить фото в очках? Мало ли что с ними может случиться. При их уровне техники - передавать сразу на корабль. И почему она, добравшись до архива, не засняла сразу всё?
Но это цветочки. Ягодки - идеологическая муть, толстые намёки, что у инопланетян коммунизм…» (Фред2013).
«Зрелищный был фильм по тем временам. Отчасти напоминал «Молчание доктора Ивенса», но технически был сделан намного лучше. … Сюжеты, впрочем, в обоих фильмах довольно наивные, несущие на себе отпечаток идеологической конъюнктуры тех времён. Божидара Турзонова в роли инопланетянки выглядела на экране эффектнее Жанны Болотовой. Интересно, что имена у них похожи - Оранте и Ориана. Финал в фильме загадочный. После гибели главной героини появляется другая инопланетянка, похожая на неё как две капли воды, только в чёрном парике. Её сестра-близнец, или её клон, или обе женщины вообще человекоподобные биороботы?» (Б. Нежданов).
Киновед Александр Федоров
Дознание пилота Пиркса / Test pilota Pirxa / Navigaator Pirx. СССР-Польша, 1978. Режиссёр Марек Пестрак. Сценаристы: Владимир Валуцкий, Марек Пестрак. Актеры: Сергей Десницкий, Александр Кайдановский, Владимир Ивашов, Тыну Саар, Зыгмунт Белявски и др. Прокат в СССР – с 7 июля 1980: 15,8 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше с 1979 года: 0,8 млн. зрителей.
Польский режиссер Марек Пестрак поставил около десятка полнометражных игровых фильмов и сериалов, но в нашей стране он известен в основном по двум фантастическим фильмам польско-советского производства: «Дознание пилота Пиркса» и «Заклятие долины змей». Обе эти картины вошли в тысячу самых кассовых советских кинолент.
Фильм "Дознание пилота Пиркса", поставленный по роману Станислава Лема, переносит нас в эпоху освоения космического пространства... человекообразными роботами. Командиру корабля Пирксу поручено нелегкое задание: разгадать, кто из членов экипажа "нечеловек"...
Характеры астронавтов намечены в картине лишь эскизно, поэтому основное внимание переключается на технический антураж. Броско снята и сцена гибели одного из роботов: разрывается эластичная ткань, имитирующая кожу, обнажая артерии и вены цветных проводов...
Зрелищность выходит на первый план, футурологические размышления – на второй. Зрелищем в чистом виде фильм не стал из-за предпринятой попытки рассмотреть нравственную проблему сотрудничества людей с их электронными подобиями, из-за утомительно длинных бесед и монологов. Фильм-исследование, философское размышление, по-моему, тоже не получился...
Руководство Госкино почему-то медлило с выпуском этого фантастического фильма на советский экран: варшавская премьера «Дознания пилота Пиркса» состоялась в мае 1979, а в СССР лента вышла в прокат только летом 1980-го, аккурат к началу июльских забастовок и демонстраций в Польше…
На мой взгляд, совершенно прав киновед Андрей Вяткин: «стиль советско–польского фильма "Дознание пилота Пиркса" — это стиль киноцитатника. Начальные кадры в лаборатории — явно навеяны киноверсиями "Франкенштейна", затем следует космический детектив — эффектная беготня по темным коридорам замкнутого помещения звездолета в стиле "Чужого", а на десерт — красивый пролет через поток астероидов а-ля Star Wars» (Вяткин, 2003).
Но в советские времена кинокритики требовали от «Дознания пилота Пиркса» иного.
Так кинокритик Всеволод Ревич (1929–1997) писал,что «стоило бы усилить идейное наполнение фильма, яснее и глубже дать понять зрителю, почему Пирксу так важно добиться успеха в своем расследовании: не просто остановить конвейер всемогущей фирмы, но защитить человеческое в человеке, показать, что есть границы, за которыми человека никем заменить нельзя. Нет ничего опаснее робота, притворяющегося человеком, потому что в самый ответственный момент он может предать людей – не по убеждению, а по безразличию… Речь, конечно, идет о философском аспекте подмены, в вовсе не о бессмысленно-самоубийственном стремлении отправить человека на верную гибель во что бы то ни стало тогда, когда его действительно можно заменить механизмами» (Ревич, 1985: 66).
Впрочем, киновед Виктор Демин (1937-1993) даже в советские времена писал о «Дознании пилота Пиркса» иначе, куда более объемно и обоснованно:
«Ситуация, распространенная в детективе: герой оказывается в экзотической обстановке среди незнакомых людей, и надо, тщательно присмотревшись к ним, отличить «своих» от «чужих». На первых можно опереться, вторым следует доверять только от сих до сих, ибо, чуть только это будет им выгодно, они предадут.
Своеобразие фильма «Дознание пилота Пиркса» в том, что «свои» — это люди, а «чужие» — роботы, ничем, па первый взгляд, не отличимые от людей. Разве что скальпель случайным движением вспорет ладонь — за ней обнажатся с кошмарной очевидностью пружинки и стальные сухожилия. В довершение загадки, робот может под честное слово признаться, что он-таки человек, а человек, по своим каким-то соображениям, вдруг примется уверять, что он самый настоящий робот. Есть от чего голове пойти крутом!
Знаменитый рассказ Станислава Лема «Дознание» принадлежит той поре, когда нашествие роботов, казалось, не за горами. В этом видели потенциальную угрозу всей человеческой цивилизации. На разные лады фантасты предлагали, как отвести будущую беду: заложить в программу человека-машины первое, главное правило, что его действия не должны причинять неприятности людям. Не доверять ему жизненно важные, ключевые рабочие посты. Выработать меры, которые помешают толпе роботов объединиться в единое целое...
Карел Чапек, создатель самого слова «робот», обеспокоенно допускал еще в двадцатые годы бунт механических людей. В недавнем романе братьев Стругацких упоминается сверхумная счетно-решающая машина, которая «повела себя»...
Ученые, переглянувшись, оставили помещение и зацементировали вход, чтоб никто не мог проникнуть внутрь. В фильме американского режиссера Кубрика «Одиссея 2001 года» счетно-решающее устройство, ведущее звездолет к Юпитеру, как говорится, в здравом уме и твердой памяти, решило извести людей, обитателей корабля. Пришлось машину размонтировать, блок за блоком, сегмент за сегментом, а она молила человеческим голосом, пока не впала в безумное состояние и не начала бредить...
Лем не знает этих жутковатых крайностей. Напротив, в рассказе «Терминус» он вывел старенького домашнего робота, как бы слесаря на ракетоплане, тихого, беззлобного, играющего с кошкой и старательно следящего за малейшей утечкой газа. Правда, годы не те, прежней прыти не осталось, пора бы старичку и на переплавку, но ведь жаль, хоть и не живой он. Может быть, оставим для музея?
Фильм польских и эстонских кинематографистов, в опоре на прозу польского фантаста, не ставит вопрос «или — или». «Вместе»! «Сообща»! Это не снимает проблему контакта, она остается острой и трудной, но заведомо теряет свою пессимистическую однозначность» (Демин, 1980).
Киновед Александр Федоров
Вспышка / Flashpoint. США, 1984. Режиссёр Уильям Таннен. Сценаристы: Дэннис Шрайэк, Майкл Батлер (по книге Джорджа Ла Фонтэна). Актеры: Крис Кристофферсон, Трит Уильямс, Рип Торн и др. Прокат в СССР – с 11 августа 1986: 13,2 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссёр Уильям Танненснимал фильмы в основном развлекательных жанров. В советском кинопрокате середины 1980-х успехом пользовался его детектив «Вспышка».
… Американские пограничники неподалеку от мексиканской границы находят старый джип – со скелетом, винтовкой с оптическим прицелом и пачками долларов…
Кинокритик Андрей Зоркий (1935-2006) в своей рецензии интриговал читателей: «Кем был погибший? Откуда и куда он спешил? Почему при нем огромная сумма денег и винтовка с оптическим прицелом, точно такая же, как та, на которой как раз в 1963-м был убит президент США? Что за телефоны на клочке бумаги? Оказывается это отделения полиции в Вашингтоне и Далласе. Винтовка, 1963 год, Даллас — да, все это опознавательные знаки «преступления века», как назвала в свое время западная печать убийство Джона Кеннеди. Так в будничную историю двух патрульных вдруг врывается История, зловещий отсвет политического убийства, которое миллионы людей и поныне не считают до конца раскрытым. Не случайно всякие новые попытки расследования, версии, факты, роднички забрезжившей истины тотчас, словно по мановению таинственной волшебной палочки, увязают в плотном песке.
Так и здесь, во «Вспышке». К месту находки, отнюдь не для того, чтобы поздравить проницательных патрульных, спешит мощная бригада сотрудников ФБР. …
Гибель Джона Кеннеди продолжает волновать умы честных американцев. Еще в 1973 году в фильме «Привести в исполнение» была воплощена версия адвоката Марка Лейна, оспаривавшая вывод комиссии Уоррена о том, что это было делом рук убийцы-одиночки. Президент пал жертвой организованного заговора, в котором принимали участие ЦРУ и ФБР, настаивали авторы. В этом убеждены и создатели фильма «Вспышка». «До тех пор уничтожают тех, кто причастен к тайне убийстве Джона Кеннеди» — гласит финальный титр картины» (Зоркий, 1986).
Мнения зрителей о «Вспышке» порой полярны:
«Один мой знакомый признался тогда, что пойти на этот фильм ему советовала какая-то девушка. "Вот там мужики!", - сказала она. С этим и я согласился. Кристоферсон и Уильямс умели преподнести мужественных героев» (Юрий).
«А мне фильм показался таким занудно-нудным. Классическое голливудское морализаторство в духе бла-бла-бла. Режиссерская подача данного материала – ну, такая тягомотина… Лично я еле осилил» (Тал).
Киновед Александр Федоров
Перстень княгини Анны / Pierścień księżnej Anny. Польша, 1970. Режиссёр и сценарист Мария Каневска. Актеры: Ежи Маталовски, Кшиштоф Строиньски, Пётр Сот, Веслава Квасьневска и др. Прокат в СССР – с 7 июля 1975: 8,5 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Польше – со 2 апреля 1970: 2,5 млн. зрителей.
Режиссёр Мария Каневска (1911-2005) специализировалась на фильмах для молодых зрителей и семейной аудитории («Скандал из-за Баси», «Сатана из седьмого класса», «Девушка в окошке», «Перстень княгини Анны» и др.).
«Бросок в прошлое на сей раз совершат в фильме «Перстень княгини Анны» три родственника — три польских мальчика. Собственно, это и не входило в их планы, а произошло нечаянно. Да и авторы фильма не слишком озабочены тем, чтобы дать толковое объяснение тому, как все это получилось. Они даже чуть-чуть не приоткрывают завесу тайны, опасаясь, видимо, поломничества зрителей, которые вдруг вместо похода в кино отправятся в историю. Но — расстраиваться не приходится — наука в наши дни творит чудеса! А пока можно посочувствовать трем названным молодым людям, которые, осматривая старый замок, оказываются во власти Тевтонского ордена и с естественным изумлением слышат историческую дату — 28 июля 1406 года, — которую им придется пережить вместе с рыцарями и сателлитами польского князя Мазовецкого» (И. Шилова).
Кинокритик Ирина Шилова (1937-2011) в год выхода этого фантастического фильма в советский кинопрокат заранее предупредила зрителей, что «когда ситуация станет чрезмерно опасной, по воле авторов фильма, все так же, без объяснений, ребята выберутся из подвалов замка в свой родной XX век и обрадуются, и немножко пожалеют о том, что путешествие окончилось и вряд ли его удастся повторить. Но зритель может оставить себе надежду: то, что сегодня скрыто, завтра станет явным. И кто знает, быть может, уже завтра мы без подсказок авторов фильма и без особых усилий сможем проверить показания героев, перескочив барьер времени» (Шилова, 1975).
Зрители XXI века вспоминают эту картину с чувством ностальгии:
«Один из любимых фильмов детства!» (Душечка 88).
Киновед Александр Федоров
Невидимый идет по городу / Ein Unsichtbarer geht durch die Stadt. Германия, 1933. Режиссер Гарри Пиль. Сценарист Ганс Рамо. Актеры: Гарри Пиль, Фриц Одемар, Лисси Арна и др. Прокат в СССР с 22 августа 1949: 9,0 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер и актер Гарри Пиль (1892-1963) начал работать в кино в 1912 году. С приходом нацистов к власти в Германии стал верой и правдой служить режиму (с 1933 по 1945 год года был членом национал-социалистической немецкой рабочей партии), за что после окончания второй мировой войны получил полгода тюрьмы. С 1950 года, уже в ФРГ, снова вернулся в кинематограф («Тигр Акбар» и др.).
В фантастическом фильме «Невидимый идет по городу» (он шел в СССР в рамках показа «трофейного кино») некий таксист видит на заднем сиденье своей машины скафандр. Он надевает его и… становится невидимым...
Сегодня уже трудно понять, почему фантастический фильм с такой увлекательной заявкой не стал в советском кинопрокате 1949 года подлинным чемпионом кассы, но и 9,0 млн. зрителей, собранные им в кинозалах СССР, свидетельствуют о том, что он заинтересовал публику…
Киновед Александр Федоров