Белая пряжка / Bila spona. Чехословакия, 1960. Режиссер Мартин Фрич. Сценаристы: Ярослав Клима, Мартин Фрич. Актеры: Милан Голубар, Павла Маршалкова, Ян Поган, Йосеф Пригода и др. В СССР – с 29 января 1962. 24,7 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Мартин Фрич (1902-1968) начал свою карьеру еще в 1930-х – с экранизаций романа И. Ильфа и Е. Петрова «12 стульев» и пьесы Н. Гоголя «Ревизор». После детектива «Белая пряжка» поставил фильмы «Король Королю», «Роза севера», «Люди из фургонов» и «Строго засекреченные премьеры» и др.
В детективе «Белая пряжка» чехословацкая милиция успешно разоблачают грабителей…
Когда-то весьма успешно прошедшая в советском прокате (почти 25 млн. зрителей за первый год демонстрации!) «Белая пряжка» сегодня практически забыта. Он ней вспоминают лишь редкие зрители…
Киновед Александр Федоров
Золотой зуб / Златният зъб. Болгария, 1962. Режиссер Антон Маринович. Сценаристы: Антон Маринович, Костадин Спасов. Актеры: Георги Георгиев-Гец, Стефан Пейчев, Никола Галабов, Лиляна Донева, Георгий Калоянчев, Иван Андонов, Коста Цонев и др. В СССР – с 1 июля 1963: 23,6 млн. зрителей за первый год демонстрации. Кинопрокат в Болгарии: 3,6 млн. зрителей (население Болгарии в ту пору составляло примерно 8 млн. человек).
Режиссер Антон Маринович (1907-1976) поначалу был кинокритиком, но с 1945 года стал режиссером и поставил дюжину кинолент, среди которых в СССР самой популярной была шпионская картина «Золотой зуб».
Завербованный западной разведкой капитан Липовски был заслан в Народную Болгарию, где он постепенно понимает, что он оказался на стороне Зла…
Вот что писал о фильме «Золотой зуб» болгарский киновед Александр Янакиев (1955-2015): «Главный герой обрисован весьма привлекательным для публики, и это связано с тем, что он успешно громит «врагов», угрожающих государственной безопасности. Образ, который представил актер Георгий Георгиев-Гец, – сильный, действенный, хладнокровный, в нем много от рыцарского обаяния Бэтмена. Формально конец Золотого зуба трагичен, но воспринимается он как победа и триумф.
В настоящее время фильм смотрится по-другому. Капитан Липовски подкупает своими исключительными и достойными уважения качествами по многим причинам. Прежде всего, это царский офицер… Он, очевидно, был обучен и натренирован хорошими инструкторами, и мы можем предположить, что это были американские специалисты. Очевидно, агент Золотой зуб обладал и личными качествами, позволившими ему быть самостоятельной и волевой личностью. Он, а не слегка водевильный капитан Кирчев из госбезопасности, стал моральным победителем и истинно драматическим героем. Помимо основного сюжета в фильме виден и другой план, показавший превосходство жизни буржуазного прошлого Болгарии и современного Запада. Интересно, смог ли кто-нибудь из миллионной аудитории того времени прочитать содержание фильма подобным образом? Если и так, то никто, конечно, не осмелился высказать этого вслух. Идеологические цензоры, которые постоянно искали скрытый смысл, на этот раз не проявили должной бдительности» (Янакиев, 2015: 170-171).
Киновед Александр Федоров
Свет за шторами / Feny a redeny mogott. Венгрия, 1965. Режиссер Ласло Надаши. Сценарист Миклош Сабо. Актеры: Аттила Надь, Илдико Печи, Нандор Томанек, Золтан Латинович, Золтан Варкони и др. В СССР – с 13 марта 1967. 23,3 млн. зрителей (на серию) за первый год демонстрации. Прокат в Венгрии: 1,3 млн. зрителей.
Режиссер Ласло Надаши (1927-1983) на протяжении своей творческой карьеры ставил в основном остросюжетные фильмы («Большой синий знак», «Свет за шторами», «Номер неизвестен», «Убийство девушки», «Облава», «Виновник неизвестен» и др.).
В мастеровито поставленном детективе «Свет за шторами» коварный шпион пробрался не куда-нибудь, а прямо в венгерские органы госбезопасности…
В год выхода этого фильма в советский кинопрокат театровед и кинокритик Софья Дунина (1900-1976) отметила, что хотя действие детектива «перебрасывается с места на место, не всегда легко разобраться в связи между событиями. Видимо, авторы фильма хотели таким образом подчеркнуть трудности работы органов госбезопасности, показать, как не просто сопоставить, казалось бы, несвязанные между собой происшествия. Однако зритель, время от времени, вместо того чтобы поражаться проницательности и таланту работников органов госбезопасности, старается (не всегда успешно) разобраться в переплетении сюжетных линий первой половины фильма и иногда все-таки теряет какое-то звено из этой цепи, наверстывая упущенное в дальнейшем стремительном ходе событий» (Дунина, 1967).
Зрители и сегодня иногда вспоминают эту шпионскую ленту:
«Крепкий шпионский детектив. Жаль черно-белый и очень много темных сцен. Мужчины в основном красавчики, Магда, вообще, очаровашка...» (Евгения).
«Достойный восхищения фильм. Прекрасное музыкальное сопровождение, черно-белое полотно, красивая игра актеров подчеркивают таинственность происходящего на экране, делают фильм запоминающимся и на века» (Серг-39).
Киновед Александр Федоров
Следователь по прозвищу «Шериф» / Следователь Файяр по прозвищу Шериф / Le juge Fayard dit Le Sheriff. Франция, 1976. Режиссер Ив Буассе. Сценаристы: Ив Буассе, Клод Вейо. Актеры: Патрик Деваэр, Орор Клеман, Филипп Леотар и др. Прокат в СССР – с ноября 1978: 22,1 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат во Франции: 1,8 млн. зрителей.
Режиссер Ив Буассе был одним из фаворитов советского кинопроката. Его фильмы, по мысли закупочных комиссий, должны были наглядно доказать массовой аудитории, что французское кино – это не только «Фантомасы» и «Анжелики», а что там есть серьезные и ответственные борцы с социальными пороками буржуазного строя. Так из двух десятков фильмов, поставленных Ивом Буассе, в советский кинопрокат были выпущены не только «Следователь по прозвищу «Шериф», но и «Похищение в Париже» («Покушение»), «Это случилось в праздник», «Цена риска» и «Воронье радио».
Отражая официальную точку зрения Госкино СССР, кинокритик Владимир Заика (1946-2008) в год выхода «Следователя…» в советский кинопрокат писал, что «Ив Буассе — один из тех художников, для которых политика — не попытка таким образом привлечь зрителя к очередным вариациям шаблонов коммерческого кинематографа. Политику, ее глубокий и всесторонний анализ режиссер ставит в центр произведения. При этом Буассе создает напряженные, увлекательные ленты, пользуясь богатым арсеналом драматургических и выразительных средств. … Честность, последовательность позиции Буассе позволяют ему вскрыть глубинные истоки политических проблем, показать их классовый характер.
Не является исключением с этой точки зрения и … «Следователь по прозвищу «Шериф». В этой картине режиссер вновь выступает с обличением порядков, которые царят в современном буржуазном обществе, вновь ставит перед собой цель заставить западного зрителя задуматься над теми вопросами, которые его касаются непосредственно» (Заика, 1978: 17).
Точку зрения В. Заики поддержал и кинокритик Виктор Божович (1932-2021), утверждавший, что «буржуазное общество и государство есть не что иное, как система организованной преступности, — к этой мысли Ив Буассе возвращается вновь в фильме «Следователь по прозвищу «Шериф». … Картина буржуазного общества, нарисованная в фильме Ива Буассе, вполне реальна» (Божович, 1979: 18).
Я согласен с В. Божовичем, что «своей непосредственной художественной убедительностью образ Файара обязан прежде всего таланту исполнителя — Патрика Деваэра» (Божович, 1979: 18).…
О фильме «Следователь по прозвищу «Шериф» зрители XXIвека вспоминают редко:
«Что хочу сказать. Сейчас, по прошествии стольких лет, картина смотрится более чем достойно. Отличные режиссура и работа оператора, Патрик Девэр в роли Файара хорош. … Как жаль, он ушел так рано» (Винсент 65).
«Со времени премьеры этой картины прошло уже почти полвека, и, когда смотришь ее сейчас, обращаешь внимание на те моменты, которые тогда отмечали мимоходом. В первую очередь, конечно, это потрясающий Патрик Девэр (актер буквально слился в роли со своим персонажем) - но не только он. … Великолепно сняты и традиционные для жанра боевые сцены, особенно сцена ограбления банковского автомобиля и убийства свидетеля. … Вместе с тем ясно видны и недостатки фильма Буассе. … Так, традиционно акцентируется главный герой, но при этом все остальные действующие лица подаются как фон… повествование в фильме выглядит скорее как мозаика, чем как логически связанная цепочка событий, некоторые из которых к тому же трудно объяснить (финальная перестрелка Капитана). Финал же и вовсе воспринимается как вставной эпизод… Но все-таки поразительный Патрик Девэр искупает практически все недостатки фильма!» (АлексГпомор).
Киновед Александр Федоров
Фото Хабера / Fotó Háber. Венгрия, 1963. Режиссер Золтан Варкони. Сценаристы: Дежё Радвани, Янош Эрдёди, Марианна Семеш (по новелле Д. Радвани и М. Семеша «Марианн»). Актеры: Ева Руткаи, Золтан Латинович, Миклош Сакач, Мария Шуйок, Ласло Чакани, Аттила Надь, Золтан Варкони и др. Прокат в СССР – с 31 августа 1964: 21,9 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Венгрии: 2,0 млн. зрителей.
Режиссер Золтан Варкони (1912-1979) начал снимать фильмы еще в начале 1950-х. Из поставленных им пятнадцати кинолент в советский прокат попали (довольно редкий случай!) почти все («Чёрный алмаз», «Невинные убийцы», «Похищение по-венгерски», «Звёзды Эгера», «Венгерский набоб», «Судьба Золтана Карпати», «Сыновья человека с каменным сердцем», «Фото Хабера», «Три звезды», «Катастрофа», «Соляной столб» и др.).
В детективе «Фото Хабера» сотрудники госбезопасности получают задание ликвидировать шпионское гнездо…
Главную роль в этом фильме сыграл знаменитый венгерский актер Золтан Латинович (1931-1976), импозантная внешность которого привлекала сотни тысяч поклонниц в Венгрии и СССР…
Главную женскую роль в этой ленте сыграла звезда венгерского кино Ева Руткаи (1927-1986), актерское мастерство которой обычно получало высокую оценку советской прессы. Но, увы, не в этот раз. Кинокритик И. Орлова писала, что роль в фильме «Фото Хабера» «трудно отнести к ее достижениям. Но ведь судьба любого актера — отнюдь не постоянно идущая вверх прямая. Конечно, многое зависит от актера, но многое решает и драматургия. В сценарии не было большого, а главное, интересного драматургического материала, поэтому естественное стремление Евы к драматической напряженности, к осложнению ситуаций не получило применения в картине» (Орлова, 1966).
Зрители XXI вспоминают об этом фильме нечасто:
«С большим интересом посмотрели этот детектив. Несмотря на то, что он черно-белый и многовато темных кадров, интрига завернута хорошо...» (Евгения).
«Конечно, фильм воспринимается в эти наши дни несколько по-другому, чем в середине 1960-х, когда я смотрел его, будучи школьником… Ценность этого фильма не в сюжете, а в творческом цехе, который собрал цвет венгерского театра и кино» (msg39).
«Блестящие актёры, правда, слишком уж растянутый сюжет… Безнадёжная, непроходимая скука, такая скука, что просто смерть… Тоска зеленая!.. Стереотипность поведения персонажей, мотивов их действий. Они в значительной мере лишены своеобразия, их психология и поведенческие модели достаточно прозрачны, предсказуемы... Зато большим фанатам кино ВНР и обожателям венгерских актёров можно наслаждаться, иметь счастье лицезреть виртуозную игру звездного дуэта – ярко темпераментной, изящной, утончённой, экстравагантной, жизнерадостной, удивительно женственной Евы Руткаи и харизматичного Золтана Латиновича. Однако для ознакомления с кино ВНР, тренировки железной выдержки/самообладания, стойкости, постоянства и терпения, его необходимо посмотреть… причем, не дрогнув, целиком, до конца, сколь бы тяжко и мучительно это ни было…» (В. Попов).
Киновед Александр Федоров
Он пошел один / Er ging allein. ГДР, 1967. Режиссер Ханс-Йоахим Хильдебрандт. Сценаристы: Вернер Тёльке, Ханс-Йоахим Хильдебрандт. Актеры: Вернер Тёльке, Ханс-Йоахим Ханиш, Хорст Дринда, Елена Жигон и др. Прокат в СССР – с 29 апреля 1968: 21,9 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Ханс-Йоахим Хильдебрандт (1929-2020) за свою карьеру поставил два десятка фильмов разных жанров, некоторые из которых (включая политический детектив «Он пошел один») попали в советский кинопрокат.
В фильме «Он пошел один» некий частный детектив расследует таинственное похищение документов, обличающих бывших эсэсовцев… Сюжет фильма закручен довольно замысловато, поэтому эту ленту в СССР посмотрели без малого 22 млн. зрителей…
Поэт и кинокритик Виктор Орлов (1929-1972) писал в «Спутнике кинозрителя», что «этот фильм наверняка порадует любителей острого детектива — ибо сделан он искусно, напряжение не ослабевает ни на минуту, авторские «вопросительные знаки» … Говорят, двухсерийный фильм — испытание для терпения и для кармана. Можно искренне посоветовать зрителю это испытание. Оно обернется часами интересно проведенного времени, доброкачественной пищей для ума и для чувства. …Убийцу, которого вы ищете вместе с авторами (а в каком детективе не ищут убийцу!), вы найдете действительно с трудом... И, наконец, фильм даст пищу для любителей размышлений, людей, серьезно думающих над историческими событиями. Это детектив приятного сорта — детектив с мыслью. Наши друзья из ГДР, братской страны, вооруженные, как и мы, передовой идеологией, идеями антифашизма, сделали фильм, имеющий самостоятельную историческую и политическую ценность» (Орлов, 1968).
Нынешние зрители иногда вспоминают эту ленту так:
«Интересный, хорошо закрученный. И нацисты, бывшие и во власти, и похищение произведений искусства, это уже просто криминал... Красивые интерьеры, интересно просто посмотреть, как тогда жили...» (Евгения).
«Для своего времени этот фильм был совсем неплох и снят был на довольно злободневную тогда тему участия бывших нацистов в различных государственных и частных структурах ФРГ. Конечно, большие сомнения вызывает сцена "убийства" частного детектива Вебера на охоте - слишком уж неправдоподобно этот эпизод фильма выглядит!» (Вольдемар).
Киновед Александр Федоров