Фотографы часто забывают, что работа со светом началась задолго до изобретения камеры

Фотографы часто забывают, что работа со светом началась задолго до изобретения камеры. Живописцы столетиями изучали поведение света, создавали схемы освещения и находили способы передать объём на плоской поверхности. Их опыт остается актуальным и сегодня.

Караваджо революционизировал использование света в искусстве. Его техника tenebroso (темнота) строилась на контрасте ярких освещённых участков и глубоких теней. Никаких полутонов, только свет и тьма. Эта схема до сих пор используется в драматической портретной фотографии. Один жёсткий боковой источник, никакого заполняющего света.

Рембрандт создал классическую портретную схему, которую называют его именем. Боковой верхний свет образует характерный треугольник света на теневой стороне лица под глазом. Эта техника стала стандартом студийной портретной фотографии. Мягкий объёмный свет, подчёркивающий форму лица без лишней драмы.

Вермеер виртуозно работал с естественным светом. Его картины показывают, как дневной свет из окна создает мягкое освещение интерьера. Современные фотографы используют те же принципы: большое окно как софтбокс, отражённый свет от стен как заполняющий. "Девушка с жемчужной серёжкой" это образец работы с оконным светом.

Жорж де Латур специализировался на свечном освещении. Его ночные сцены показывают, как точечный источник создает интимную атмосферу. Современные фотографы заимствуют эту эстетику, используя свечи или имитируя их LED источниками. Тёплый свет, глубокие тени, мягкие переходы.

Изучение классической живописи развивает понимание света лучше любых технических мануалов.