Венгерский набоб / Egy magyar nabob. Венгрия, 1966. Режиссер Золтан Варкони. Сценарист Янош Эрдёди (по роману Мора Йокаи). Актеры: Ференц Бешшенеи, Иван Дарваш, Золтан Латинович, Ева Рутткаи, Ева Пап, Золтан Варкони, Вера Венцель и др. В СССР – с 7 августа 1967. 27,0 млн. зрителей за первый год демонстрации. Прокат в Венгрии: 3,6 млн. зрителей.
Режиссер Золтан Варкони (1912-1979) начал снимать фильмы еще в начале 1950-х. Из поставленных им пятнадцати кинолент в советский прокат попали (довольно редкий случай!) почти все («Чёрный алмаз», «Невинные убийцы», «Похищение по-венгерски», «Звёзды Эгера», «Венгерский набоб», «Судьба Золтана Карпати», «Сыновья человека с каменным сердцем», «Фото Хабера», «Три звезды», «Катастрофа», «Соляной столб» и др.).
Экранизация романа Мора Йокаи (1825–1904) «Венгерский набоб» – одна из самых успешных лент Золтана Варкони в советском кинопрокате. Зрителям понравилась история жизни дворянской семьи Карпати, разворачивающаяся в первой половине XVIII века. Здесь бушевали страсти, ссоры, а аристократы стрелялись на дуэлях…
В год выхода «Венгерского набоба» журналист Галина Сенчакова писала в «Спутнике кинозрителя», что интрига в этой экранизации «сложна и запутана — она не уступит по своей замысловатости хитросплетенному сюжету приключенческого фильма. Но зато «Венгерский набоб» может смело поспорить с любой психологической драмой по точности и глубине раскрытия характеров героев» (Сенчакова, 1967).
Мнения зрителей XXI века о «Венгерском набобе», как правило, позитивные:
«Интересный, красивый, зрелищный фильм» (Игорь).
«Мне в те годы очень нравились венгерские фильмы-экранизации романов Мора Йокаи. Я и книги читал, в том числе и «Венгерский набоб» ... Фильм «Венгерский набоб» довольно точно, хотя и несколько схематично, передает содержание книги, и постановка выглядит очень красочной в цвете и на широком экране» (Б. Нежданов).
Киновед Александр Федоров
Прерванная песня / Přerušená píseň. СССР–Чехословакия, 1960. Режиссер Николай Санишвили. Сценаристы: Константин Лордкипанидзе, Альберт Маренчин, Николоз Санишвили. Актеры: Юлиус Пантик, Лия Элиава, Верико Анджапаридзе, Додо Чичинадзе, Отар Коберидзе и др. Прокат в СССР – с 7 декабря 1960: 26,9 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Николай Санишвили (1902–1996) поставил два десятка полнометражных игровых фильмов, шесть из которых («Заноза», «Прерванная песня», «Судьба женщины», «Куклы смеются», «Закон гор», «Встреча в горах») вошли в тысячу самых популярных советских фильмов.
Да, были времена, когда грузинские фильмы могли собирать 27–миллионные аудитории (для справки: население Грузии в 1960 году составляло 4 млн. человек).
В «Истории советского кино» «Прерванная песня» оценивалась вполне доброжелательно: «Словацкий актер Юлиус Пантик и грузинская актриса Лия Элиава создали обаятельные образы молодых героев… Тема дружбы народов естественно и органично вырастает в фильме из самой действительности» (История советского кино. Т. 4. М., 1978. С. 191).
Сегодня «Прерванная песня» выглядит, конечно, архаично и пафосно, и история о том, как воевавшие против СССР вместе с нацистами словаки повернули оружие против своих «хозяев», воспринимается в ином политическом контексте.
Но и у этого фильма есть свои поклонники: «Пронзительный фильм. Действительно, фильм о побеждающей силе любви. Грузинская и словацкая природа, замечательная музыка, красивые актеры – словом, всё за то, за что его стоит смотреть» (Людмила).
Киновед Александр Федоров
Однажды в Америке / Once Upon a Time in America. Италия-США, 1983. Режиссер Серджо Леоне Сценаристы: Пьеро Де Бернарди, Франко Аркалли, Леонардо Бенвенути, Стюарт Камински, Серджо Леоне, Энрико Медиоли, Норман Мэйлер, Франко Феррини, Эрнесто Гастальди (по мотивам романа Гарри Грея «Бандиты»). Актеры: Роберт Де Ниро, Джеймс Вудс, Элизабет Макговерн, Дарлэнн Флюгель, Ричард Брайт, Джаред Мерфи, Ольга Карлатос, Марио Брега, Фрэнк Джио, Карен Шалло, Трит Уильямс, Джеймс Хэйден, Джо Пеши, Ларри Рэпп, Дэнни Айелло, Уильям Форсайт, Бёрт Янг, Скотт Тилер, Дженнифер Коннелли и др. Прокат в СССР – с 1989. 27,6 млн. зрителей за первый год демонстрации (по другим данным – 23,8 млн. зрителей). Прокат в США и Канаде – с 1.01.1984: 1,6 млн. зрителей. Прокат в Италии: 0,4 млн. зрителей. Прокат во Франции: 1,2 млн. зрителей. Прокат в ФРГ: 2,3 млн. зрителей.
Итоговой работой знаменитого итальянского режиссера Серджо Леоне (1929-1989) стал фильм-роман "Однажды в Америке", словно подводящий черту под гангстерскими сагами американского кино.
В этой картине изначально заложена возможность ее прочтения на разных уровнях восприятия. В этой драме, рассказывающей о судьбе мальчишек из еврейского квартала Нью-Йорка, ставших гангстерами, Де Ниро блистательно сыграл одного из них, в котором криминальный бизнес год за годом вытеснял человеческое. Недаром самые волнующие сцены фильма – воспоминания героя о своем далеком детстве, где были верная дружба, первая любовь и, несмотря ни на что, – радость жизни.
Эпизоды, связанные с детством главных героев, построены в фильме так, что едва ли не каждый зритель легко может спроецировать их на свою жизнь.
А уйти в путешествие по волнам памяти детства помогает чарующая музыка постоянного композитора Леоне – Эннио Морриконе, который написал для фильма целую симфонию. Где пронзительная печаль сменяется тревожными аккордами ожидания. А чувственная лирика – томительными мотивами безысходности и невозвратимости утраты...
Кому-то, наверное, фильм «Однажды в Америке» показался изысканной ретростилизацией под «Крестного отца». Кому-то боевиком, поставленным по зрелищным канонам, – с выстрелами, драками, кровью и любовью. Кому-то – печальным философским размышлением о невозможности счастья, во имя которого человек вольно или невольно переступает через вечные заповеди.
Разумеется, появление фильма «Однажды в Америке» в советском кинопрокате 1983-1985 годов по понятным причинам просто невозможно было представить. Но наступившая «перестройка» внесла свои коррективы, – и эта картина на рубеже 1990-х собрала в СССР 27,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Кинокритик Валерий Туровский (1949-1998) в год выхода драмы «Однажды в Америке» в советский прокат писал, что Серджо Леоне «почти все течение фильма выдерживает в атмосфере постоянного напряжения, он не дает зрителям возможность хоть на секунду расслабиться, сшибая лбами эпизоды, возвращаясь в прошедшее и перескакивая через времена и годы» (Туровский, 1989: 15).
В самом деле, картина «Однажды в Америке» кинематографически «близка к совершенству. Все компоненты фильма, даже, казалось бы, несовместимые, были удивительным образом гармонизированы: зрелищность и многоуровневая глубина прочтения; жестокость и очарование, эпичность и интимность, – все это … пронизано одной щемяще-ностальгической темой» (Алова, 2002: 103).
Зрители XXI века, как правило, оценивают этот фильм очень высоко:
«Один из самых трогательных и одновременно жестоких фильмов, что мне довелось увидеть в своей жизни. А музыка? На мой взгляд, это лучшее, что написал Морриконе для кинематографа. А Вудс? А Де Ниро? … Если бы не было "Однажды в Америке", я бы вряд ли поняла, нет, скорее, осознала бы, что это такое – гангстерская сага» (Анна).
«Великолепный фильм о жизни, любви и дружбе... Мастерски показаны взаимоотношения сначала подростков, потом зрелых мужчин, любовь в ее физическом и психическом аспекте, страсть, ненависть. И все это на фоне истории Америки. … Множество гениальных сцен. … Гениальнейшая музыка Эннио Морриконе» (Квази).
«Фильм потрясающий, один из лучших голливудских фильмов, настоящая классика. Несмотря на то, что в картине много грязных моментов, всё это выглядит абсолютно естественно и осуждения не вызывает. Понимаешь, что в данном случае такое просто необходимо» (Анюта).
Киновед Александр Федоров