Новая экспозиция раскрывает творческий путь одной из самых самобытных художниц русского искусства XX века — от ранней живописной дерзости до образной мудрости.
Татьяна Маврина (1900–1996) — лауреат Государственной премии СССР и Международной премии имени Ганса Христиана Андерсена, оформившая свыше двухсот книг, — вошла в историю как художница, сумевшая соединить модернизм, народное искусство и неутомимую любовь к цвету.
Выпускница ВХУТЕМАСа, ученица Роберта Фалька, участница объединения «Группа 13» — Маврина развила уникальную манеру быстрого рисования, превратив её в осознанный творческий принцип.
Три грани таланта
Выставка построена как путешествие через три этапа творческой жизни художницы.
«Ню» — ранние холсты и акварели 1930-х годов: «Обнажённая с часами», «Рыжая», «Олимпия». Это предвоенный живописный пик Мавриной, когда, по её собственным словам, «щенячий восторг перед любой вещью» подталкивал к свободе цвета и непосредственности письма. Работы этого периода — праздник света и внутренний диалог с искусством Матисса.
«Лица» — портреты 1940–70-х годов: «Портрет матери», «Шляпница», «Египтолог Трофимова». Здесь художница уходит от телесной пластики к исследованию характера модели. По словам писателя Ефима Дороша, Маврина в творчестве была «родной сестрой городецким мастерам» — её лица тёплые, ироничные, лишённые трагизма.
«Образы» — поздняя графика, иллюстрации и декоративные предметы. Работы по сказкам Пушкина, фольклорные мотивы, расписные бутылки и тарелки. Особый раздел — оригинальные плакаты и лубки, включая фронтовой лубок 1941 года.
«У народных мастеров был какой-то дар видеть вокруг только красоту...» — говорила Маврина. Она сама обладала этим даром и сумела пронести его через всю жизнь.
Выставка «Ню. Лица. Образы»
Даты: 4–12 декабря 2024 года
Более подробно, можно ознакомиться тут.