Да уж, прямой эфир, это великая, непредсказуемая, бессмысленная, и подобно нашему "бунту", беспощадная вещь. И дело не только в том, что на этих этапах уже нет отрады спойлерам, которые никому ничего не сольют, равно и ничего не скроют, благо и так все всё видят. Это все прелести зрительского голосования. Сразу по горячим следам могу сказать, что мне в той или иной степени понравились все участники, кроме Альберта, где провал был полный. Но Альберт выступал в самом конце, а до него много чего было. Хочу сказать большое спасибо наставникам. Эфир был непростой. Так или иначе, работали все. Были ошибки, погрешности, шероховатости, где-то и сомнительные решения, но все старались. Заранее прошу прощения, но статья будет большая. Много мыслей, которыми хочу поделиться.
Пару слов скажу про систему голосования. Вы, наверное, обратили внимание, что по сравнению с предыдущим годом, она немного поменялась. Теперь за одного конкурсанта можно отправлять не более двух СМС, а раньше давалось пять СМС на одну команду, причём распределять Вы их могли, как захотите. Я считаю, что сегодняшняя система будет оправдана только в том случае, если Вы хотите поддержать сразу нескольких участников, дав им либо по голосу, либо по два. А если у Вас один фаворит, то это совершенно неудобно, и сильно ограничивает возможности. Кто голосовал, напишите пожалуйста, как Вам нынешние правила.
Для затравки, на прямой эфир, пригласили группу-открытие этого года "АY YOLA", просто ставшую возмутителем спокойствия и в нашей стране, и в мире. Я уже писал материал и об этом коллективе, и о песне в частности. Но, с удовольствием послушал её в концертном варианте, в котором, кстати, она звучит гораздо выигрышнее, чем в студийной версии, и чем в версии саундтрека. Здесь ты сам видишь курай и кубыз, которые создают фольклорную аутентичность, неповторимый звук и колорит. Ты видишь как их используют в композиции. Я жду от коллектива новых хитов, а сейчас ещё раз насладимся "Чёрной луной". Говорят, что сейчас "Август" идёт в кинотеатрах в расширенной, продюсерской версии, которая длинней оригинальной на 20 минут.
Милана Крохина. "Ой, цветёт калина"/"Ария Дивы Плавалагуны".
Самые первые фразы песни были немного зажаты. Милана болела, и сейчас видно и слышно, что до конца всё-таки ещё не поправилась. Подкупило то, что к народному началу у неё прибавился ещё и белорусский акцент, причём говор Миланы было не отличить от настоящих белорусов. Знать, уроки Натальи Юрьевны не прошли даром. Как ни странно, здесь тот случай, когда оперная вставка Милане помогла, потому что начиная с Арии Дивы Плавалагуны, голос сразу полетел. И дальше пошла эквилибристика, то был мгновенный спуск практически на низкие, чуть ли не трубные ноты, то быстрое вибрато вверху. Активная жестикуляция поддерживала весь этот корабль на плаву. И пропрыгав на этих "сиренах" пару минут, она опять вернулась к "калине", которая звучала уже плотней, фундаментальней, при этом понятней, и без акцента. Т.е академическое начало этого действа, было зажато тисками русской народной песни. А последнюю фразу "милый мой хороший, догадайся сам", Милана вообще проговорила, но это было сделано с деревенской, обыденной простотой, но от этого, не менее доходчивой. Очень хороший номер.
София Шишикина. "Фонари".
Я больше чем уверен, что и Наташа с Володей, и сама Соня, при подготовке к номеру, неоднократно слушали эту песню в оригинале группы "Город 312". Очень много приёмов, вплоть до мелких вокальных фишек, призвуков и придыханий, взято у Светы Назаренко. Именно поэтому такое трафаретное пение, когда ты упор делаешь не на текст, а скорей на буквы и слоги, выводя, вычерчивая по ним песню, делая эффект букваря, в данном конкретном номере, абсолютно оправдано. Но при этом, была дана ещё эмоциональная составляющая, добавлено много своего. Ведь начала этот номер Соня вообще с битбокса, изображая диджея за пультом. София просто не могла усидеть на месте. Во время проигрыша она дала вокализ, которого как раз в оригинале нет, ближе к концу, она несколько раз повторила первую фразу песни "Вереница тусклых фонарей". Аранжировка тут была даже немного мощней, чем в оригинале, и получилась просто улётная рок-версия.
Вероника Тарасова. "Летали".
Мне очень нравится, когда наставники дают своим подопечным совсем новые песни, выпущенные недавно. Это композиция певицы "Marytale", или Марии Щедриновой. Это песня о том, что в один период жизни, мы смотрим на вещи одним взглядом, может быть чуть наивным, иногда чуть увлечённым, где-то сентиментальным, порой по-юношески максималистским, а потом мировоззрение меняется на более сдержанное, более философское, осмысленное, мудрое. При этом, мы те же самые, мы не поменялись, просто с жизненным опытом, пересмотрели свои взгляды на самые острые, и неоднозначные жизненные ситуации. Мне кажется, этот этап взросления в песне показать не получилось. Здесь весь номер застрял в какой-то точке невозврата. И у Щедриновой верхние ноты звонкие и пронзительные, а тут спето очень тяжело, как будто Вероника пробивалась сквозь густой туман. Нестабильное дыхание, не справилась с волнением, мандраж чувствовался даже через экран, передавался через десятки километров. Вероника сама волнуется, и заставляет за себя волноваться. А с этими компонентами нужно, всё-таки попроще.
Вероника Щербань. "Там нет меня".
Тут ситуация обратная. Песня уже неоднократно сложенная, скатанная в трубочку с разных сторон, и прошедшая горнило многих исполнителей на многих конкурсах. Хотя Трофим в своё время на "Трёх аккордах" и сказал крылатую фразу, что "русская песня под рояль - это сегодня абсолютная безнадёга, и потеря надежд на светлое будущее", Вероника всего за пару минут опровергла этот тезис. Здесь было абсолютное волшебство, в этом клавишном звучании, пусть и ученическом, пусть и не очень совершенном, пусть невероятно коротком, но при этом абсолютно вдохновенном. История, рассказанная ей, превратилась в мюзикл, сочинённый по какому-то легендарному произведению, только получивший многое от сегодняшних реалий. Но зато "мясо" меня здесь смутило очень. Вторая часть не была дожата, она интонационно не доработана. Наверху чувствовался недотяг, было тяжело добирать, как будто Вероника поднималась в гору, но постоянно сползала вниз, пытаясь покорить вершину. Если бы это было сделано чище, уверенней, я не исключаю, что Щербань могла и пройти в финал.
Милана Ананко. "Spente Le Stelle".
На этом номере остановлюсь подробнее, поскольку болел и голосовал за Милану. Я постараюсь убрать все эмоции, и порассуждать с холодной головой. Скажу честно. Искренне желал Милане именно эту песню. Эмма Шаплин - новатор, экспериментатор в жанре классического кроссовера, а "Погасшие звёзды", вот уже почти 30 лет является её визитной карточкой. Очень мощная, красивая, современная, с внутренним стержнем. Шаплин подарила этому жанру совершенно новое, современное звучание, в котором легко могут переплетаться несколько стилей, вплоть до инди и хип-хопа. Я проанализировал все песни в исполнении Миланы, у неё есть рутуб-канал, послушал её на "Сан-Ремо". За пределы этого жанра ей пока было выходить тяжело, это означало полностью ломать её нутро, фундамент который уже есть, и Аида это понимала. Так рисковать никто бы не стал. И ничего тут сделать было нельзя. Нужно было работать внутри номера.
Эта песня требовала большого хора и громкого бэк-вокала, что и было сделано, но при этом оперная дива должна одним дыханием дышать с этим хором, она должна быть продолжением хора и его неотъемлемой частью. Здесь припев полностью был брошен на откуп бэк-вокалу, и подхватила Милана его пусть и в самой драматичной части, но тем не менее, очень поздно. Всё время была небольшая оттяжка в пении, Милана немного отставала от музыки, работая догоном. Хотя, скорей всего, Аида ставила такую задачу. Второй момент. У этой песни есть русский вариант. Я его прекрасно знаю, он называется "Верю, надеюсь", исполняет его Николай Басков, там очень красивый текст, просто бесподобный. Ну прицепите Вы к номеру куплет на русском языке. Его очень не хватало. Он просился сюда. Это бы сыграло и добавило бы недостающих процентов. Жанр кроссовера позволяет маневрировать, в нём можно соединять всё, что хотите. Нужно было хотя бы чем-нибудь это разнообразить. Вроде бы сделано по итогу, очень мощно и красиво, а каких-то дополнительных выразительных средств не хватало. Осталась только пустота и недосказанность. Поэтому, в сухом остатке, мы имеем только "Погасшие звёзды".
Богдан Токарь. "Прямо по сердцу".
В условиях прямого эфира, нужно было учитывать не только энергетику Богдана, его пожелания, стремления, понимать к какой музыке он сам склонен, но и считаться с ломкой голоса, которая у него происходит прямо сейчас. Выбор песни, в целом, правильный. Во-первых, она насколько новая, настолько уже и раскрученная. С ней Shaman представлял нашу страну на "Интервидении". Во-вторых, она сама по себе является хорошей платформой, полигоном для создания зрелищного номера. А придумать можно было тут много. Вспомните, как Ярослав летал под небеса на канатах, и также с большой скоростью летел по ним вниз. Но видно было, что вся энергия скопилась внутри, она не получила должного выплеска. Вроде бы Богдан показал, что за плечами имеется приличный арсенал, но использовать этот арсенал по максимуму не решился. Опять же, возможно, из-за ломки голоса. Но тем не менее, сделано всё равно очень хорошо.
Мария Маркова-Бутырская. "Журчат ручьи".
Марии нужна была весёлая, задорная, жизнерадостная песня, которая бы отражала её характер, и думаю, что всё-таки подходящий вариант наставница здесь нашла. Начало номера, с мягкой игрушкой, и с приветствием от Сергея Жилина очень интересное, и оно задало тон этому выступлению. Но в дальнейшем, как мне показалось, Сергей Сергеевич Маше только мешал, потому что ей нужна была свобода. Голос лился, а места не хватало. Песня непростая, и она требует выразительности. Маше нужно было пространство, она готова была порхать как пчёлка, а здесь пришлось довольствоваться только частью сцены. Верхние регистры, хотя и были неустойчивые, но тем не менее дотянуты. Пару раз была заминка в тексте, но на общее впечатление это не повлияло. Оно очень светлое и позитивное. Но понятно было изначально, что Маша без шансов на проход, так как решалось всё в дуэли Миланы и Арины.
Арина Кияшко. "Вечная любовь".
Вообще, конечно, хочу отдать должное Аиде, что композиции каждому из своих четверых участников она подобрала практически идеально. Все песни раскрывали характер ребят, и они были в том жанре, на котором артисты специализируются. Во многом поэтому я и говорил, что индивидуально, на прямых эфирах, ей будет работать легче, чем с тройками. Она видимо, такой наставник, что любит контактировать только с подопечным и ни на что больше не отвлекаться. Арина чисто романсовая девочка, поэтому и работа проводилась в этой области, достаточно выигрышной на "Голосе". Хотя если быть точным, "Вечная любовь" Азнавура - это шансон. Но к романсовой стилистике всё очень близко. На мой взгляд, не хватило немного эмоций. Сама версия чуть-чуть формальная. Начало так вообще очень тоскливое, Арина чуть ли не засыпала, хотя вокальное наложение здесь было очень крепким. Но настоящий эмоциональный выплеск тут случился только тогда, когда пошла модуляция, но там уже деваться было некуда. Поэтому исполнение очень хорошее, но мягко говоря, ещё есть куда стремиться. И да, в финале только этим стилем уже не возьмёшь. Нужно будет как-то экспериментировать и что-то придуумывать.
Мария Никулина. "Вдоль по Питерской".
Маленькая Маша к своему выходу на сцену, была во всеоружии, и дала звонкий старт команде Димы Билана. Ну просто юная Фрося Бурлакова. Но если серьёзно, Машенька, конечно, очень здорово себя проявляла в других этапах, но как мне кажется, песня была дана немного не по возрасту. Направление правильное, но конечная точка всё-таки вызывает сомнения. Единственное, в чём преимущество такой вещи, что она насколько известная, настолько и самодостаточная. Её не нужно ни с чем соединять, и на неё не нужен никакой номер. В ней и так сборная-солянка из нескольких мотивов. Не покидало ощущение, что выбрана очень низкая тональность, из-за чего Маше самой некомфортно было петь. Поэтому иногда и "гуляла по соседям", особенно в конце, при переходе наверх, хотя что можно требовать от семилетнего ребёнка? То, что Маша даже ни разу не улыбнулась, может быть для этой песни и хорошо. Скорей, она была сосредоточена, она полностью погрузилась в эту композицию. Я поздравляю Машу с выходом в финал, но есть у меня ощущение, что там будет сложно. Лишь один раз в истории проекта, его суперфиналисткой стала девочка младше 10 лет. Это была Аделия Загребина в 2022 году, которая и выиграла "Голос". Тогда Аделии было восемь. Но этот случай, пока что исключение из правил.
Лидия Лахтюхова. "Я не твоя".
Двойственные чувства от номера. С одной стороны, я понимаю, что композиции Юлии Началовой идеально подойдут под тембр Лиды, но с другой, смысла она не донесла, да и глупо было этого требовать. Юля Началова за свою совсем недолгую жизнь, познала и счастье, и надежду, и горькое расставание, поэтому её чувства в этой песне были понятны. Она пела о том, что сама пережила. Чем здесь был обоснован выбор песни, я не знаю. В припевах, на верхах, Лида изрядно наколбасила, там чистить и чистить. Красивый приём был с розовым сердечком, хотя жест противоречивый. С одной стороны поёшь, что "Я не твоя", не надо злиться, нам не вернуть любовь с тобой, я не твоя отныне птица, я не твоя и ты не мой", а с другой, вроде бы подарила сердечко. Игра на этом противоречии стала изюминкой номера, и его оригинальным решением. Но было во многих местах грязновато и натужно. Участие в "Голосе", все те эмоции, которые Лида испытывала, это давление прямого эфира, пойдут ей только в плюс, и сыграют положительную роль в профессиональной карьере. Но к финалу, она пока не готова.
Альберт Рамазанов. "Шёлк".
Вообще ни о чём. Даже удивительно. Те из Вас, кто досмотрел этот номер, Вы молодцы. Дима Альберта просто подставил этой песней. Насколько высокие на этого парня возлагались надежды в данной команде, настолько бездарно его и слили. Причём без вариантов. Я даже не понимаю, что тут обсуждать. Обидно до слёз. Альберт пел совсем не в своей манере, она ему чуждая. Мы знаем, насколько классная у Альберта модуляция, но тут её просто негде вставить, сплошной поток бессмысленного текста. В песне практически ничего не реально показать, она от начала до конца монотонная и однообразная. Удивлять тут не чем. Поэтому просто получилось караоке, далеко даже не стобалльное. Звук очень плоский, весь номер однобокий и безвкусный. Альберт очень талантливый исполнитель, мы все уже в этом убедились, и на мой взгляд, подсунуть ему такой отстой - это проявить полное неуважение к его таланту.
Анна Парамонова. "Живём мы что-то без азарта".
Очень символично, что сложный, напряжённый, дополнительный этап закончился именно этой песней. Она о том, что перед тем, как сказать: для меня всё потеряно, нужно использовать разные варианты. И в ней есть ключевая фраза, которая должна стать девизом для многих участников "Голоса", причём не только детского: "Не проиграв - не победить". Это основа всего. Да и в спорте, наверное, тоже. Здесь номер не столько вокальный, сколько актёрско-драматический. Эту песню очень часто исполняли именно актрисы. Но Аня таковой в конкурсе и являлась, и кому как не ей транслировать этот посыл, с её жизнерадостностью, оптимизмом, её солнечностью, подкупающей улыбкой. Настроенческая песня, с которой Аня справилась просто идеально. Я, если честно, думал, что Аня будет бороться с Машей за право поучаствовать в финале. А получилось так, что Маша выиграла этот квартет единолично, с отрывом.
А кто Вам понравился в этом выпуске? За кого Вы голосовали? Пишите своё мнение в комментариях, а также не забывайте ставить лайки и подписываться на мой канал.
По своему желанию Вы можете поддержать мой канал донатом по ссылке: https://dzen.ru/id/5ca1621f134d6700b2a469fb?donate=true
Друзья!!! Напоминаю, что у моего канала есть своё сообщество "В контакте". Там будут оперативно выкладываться все статьи, а также новости о ресурсе. Если у Вас есть какие-нибудь мысли и идеи по поводу развития сообщества, смело делитесь ими со мной. Добавляйтесь. Даю ссылку на группу: https://vk.com/voicekids?from=groups