Когда сгущаются сумерки, самое время для блюза... Как-то незаметно в плейлисте возникла давняя запись британского классика Джона Мэйолла. Не самая ортодоксальная, а в чём-то и стоящая в стороне от любого мейнстрима. Неважно, разбираетесь ли вы в блюзе, любите ли этот жанр или не выносите его... Советую поставить первый же трек, чтобы почувствовать, что для настоящей музыки нет преград. Уверяю, эта пластинка достойна ваших ушей!
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
В 1969 году Джон Мэйолл страдал от «синдрома блюзового джема». Крёстный отец британского блюза был сыт по горло громкими электрогитарами, грохочущими барабанами, выкрученными на максимум ручками громкости. Он был уверен, что музыка звучит круче, если она тихая. И записал альбом под названием «Поворотный момент», чтобы доказать это.
Первая пластинка Мэйолла, записанная в США, и первый за много лет альбом, записанный без участия продюсера Майка Вернона, была зафиксирована на плёнку в легендарном зале Fillmore East в Нью-Йорке. Несмотря на живую запись, качество — на высоте.
Выразительный и проникновенный сет авторского материала был исполнен составом, который ещё несколько лет назад был бы немыслим: акустическая гитара (Джон Марк), флейта и тенор-саксофон (Джонни Алмонд), бас (Стив Томпсон). Сам Мэйолл выступил в качестве вокалиста и гитариста, исполнителя на губной гармошке, слайд-гитаре, бубне. И никакого барабанщика!
Джон Мэйолл окончательно перешёл на акустику. Возможно, некоторые зрители были разочарованы отсутствием электрогитары, но виду не подали. Реакция публики, запечатлённая на плёнку именитым звукорежиссёром Эдди Крамером, была восторженной.
Кто такой Джон Мэйолл? Если кратко: блюзовый энтузиаст, гитарист и вокалист, который дал путёвку в жизнь целой плеяде британских музыкантов. Многие называли его своим учителем и наставником. В коллективах Джона Мэйолла в разное время играли Эрик Клэптон, Питер Грин, Джек Брюс, Мик Флитвуд, Мик Тейлор. Получив первый опыт, они создали свои проекты или перешли в более известные группы.
Когда Мэйолл жил в Лос-Анджелесе, он размышлял над проблемами, которые волновали его соседей-хиппи. В «The Laws Must Change» он неодобрительно отзывается о битвах с полицейскими. В песне «I'm Gonna Fight For You JB» возвращается к одной из своих прежних тем — смерти блюзмена Джей Би Ленуара, который попал в аварию и не получил должную помощь в больнице.
«California» — размышление музыканта о его новом доме, солнечном штате, в котором расцвела фолковая сцена, ставшая колыбелью новых течений и идей на целое десятилетие вперёд. Это девятиминутная композиция — не в характерном для вальса темпе 3/4, а в плавном и джазовом размере 6/8. Особенно эффектно звучит саксофон Джонни Алмонда.
Алмонд также ярко проявляет себя в песне «Thoughts About Roxanne», которая не совсем блюз, но в тоже время не джаз и не фолк. Скорее, это основанная на блюзе авторская музыка Джона Мэйолла, одного из подвижников, чьё имя, как правило, оказывается в тени. Больше всего на блюз похожа разве что «So Hard To Share».
Альбом «The Turning Point» не зря носит такое название. Он действительно завораживает и превосходит ожидания, выходя за рамки привычных блюзовых координат. Джон Мэйолл сам распоряжался своей судьбой. Он стремился к новому звучанию и даже сам создал обложку. Просто начните слушать «Переходный момент», чтобы покачаться на волнах честной, не самой затёртой и вовсе не раскрученной музыки, записанной в золотые годы.
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!