Он всегда восхищал зрителя естественностью и свободным выражением чувств. Им нравилась его мужественная внешность: лицо, обрамленное темно-русыми кудрями, темно-карие глаза, отражающие даже мимолетные душевные изменения. Его голос, всегда мелодичный и гармоничный, передавал все оттенки настроения героев.
225 лет назад - в 1800 году - в Москве в семье крепостных актеров Степана Федоровича (1775-1823) и Авдотьи Ивановны Мочаловых родился великий русский трагический актер, талантливый поэт, драматург и театральный теоретик Павел Степанович Мочалов.
Его родители были крепостными помещика Н.Н. Демидова и играли в его домашнем театре. В 1803 году они были отданы в труппу московского Петровского театра М. Медокса. В 1806 году вместе со всем Петровским театром вошли в московскую труппу императорских театров и всей семьёй получили вольную. Двое их детей тоже стали артистами: Мария Степановна (по мужу — Франциева, 1799-1862) и Павел Степанович.
Павел обладал редкой памятью: с раннего детства повторял за матерью длинные строчки из Евангелия. Павел учился в одном из лучших пансионов Москвы — пансионе Терликовых, где получил хорошее образование; знал французский.
Ученик своего отца, он дебютировал в 16 лет (16 сентября 1817 года) на московской сцене в роли Полиника в трагедии Владислава Озерова «Эдип в Афинах». Достоверных сведений о дебюте не сохранилось, однако в истории изучения деятельности артиста существует мнение, что спектакль прошел с большим успехом. Поводом к этому стали воспоминания С.Т. Аксакова, который видел домашнюю репетицию «Эдипа в Афинах». Тем не менее первая развернутая статья о Мочалове появляется только в 1823 г.
Один из основателей Малого театра (он всю жизнь играл на его подмостках; 1824-48), он был универсальным артистом, выступавшим и в комедии, и в драме, и в трагедии, и в водевиле.
Свои лучшие роли он сыграл в 1829-39 годах в трагедиях Шекспира (Гамлет, Ричард III, Отелло, Король Лир, Ромео) и Шиллера (Карл Моор, Франц Моор, Фердинанд, Миллер, Дон Карлос, Мортимер). Современники отмечали вдохновенность, «пламенность» его игры, писали об огромной силе, с которой великий трагик раскрывал образ человека, защищающего высокие идеалы гуманизма и справедливости.
Он был первым (и, видимо, лучшим) исполнителем роли Чацкого в первой постановке комедии Грибоедова «Горе от ума» (9 декабря 1831 года). Он сыграл на сцене около 250 ролей и не имел ни одного провала.
В 1830-е годы проявилась способность артиста превращать обычную мелодраму в трагедию личности. Ярким примером может послужить образ Мейнау в пьесе Коцебу «Ненависть к людям и раскаяние» (1832), в которой мещанская драма превращалась в борьбу человека с миром. Вершиной творчества артиста становится «Гамлет» в переводе Н.А. Полевого, перевод, который считается романтическим, значительно помог артисту в выражении идеи мятущегося духа Гамлета-Мочалова. Об этом спектакле написано множество статей, необходимо только сказать, что Гамлет в исполнении Мочалова был современником сидящих в зале людей.
Среди его друзей были Алексей Кольцов, Тимофей Грановский, Николай Беклемишев, Павел Иноземцев и Иван Самарин. Его творчеством восхищались Виссарион Белинский и Александр Герцен, Михаил Лермонтов и Николай Гоголь, Иван Тургенев и Александр Островский, Михаил Салтыков-Щедрин.
Возвращаясь в 1848 году с гастролей в Воронеже, артист простудился — его карета провалилась под лёд. В дороге артист много пил, все пытаясь согреться, и закусывал водку снегом. Приехав в Москву, через несколько дней - 28 марта 1848 года – умер в возрасте 47 лет.
Провожать Мочалова в последний путь собралось несколько тысяч человек. Купцы закрыли свои лавки на той улице, по которой проходила траурная карета, и присоединились к процессии. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
* * *
Заметки выпускаются ежедневно двумя блоками – в 07:00 и 16:00 по мскв. вр. Спасибо за доброе отношение, лайки, комментарий, подписку. Это помогает работать для вас.
#Мочалов #театр #актер #великий #гастроли