Найти в Дзене

«Хочу в стиле Dior» — с таким запросом пришел клиент на создание упаковки

«Хочу в стиле Dior» — с таким запросом пришел клиент на создание упаковки. Конечно, он имел в виду известный пасторальный орнамент, который бренд активно использует. ❗Но тот самый «диоровский вайб» — это не Dior как бренд. На самом деле паттерн берет истоки ещё в XVIII веке и называется Tóile de Jouy (Туаль де Жуи). Это ткань и орнамент из окрестностей Парижа, города Жуи-ан-Жозас, родившиеся у промышленника Кристофа-Филиппа Оберкампа. Печатный рисунок на хлопке: одна краска на светлом фоне, тонкая штриховка, сцены из сельской жизни, охоты, мифологии. Как миниатюры, только на ткани. Туаль де Жуи, узор, собранный из тонких линий — пасторальные сцены, будто перенесённые из старого французского альбома. В этом узоре нет попытки произвести впечатление блеском или громкостью. Он держит планку иначе: спокойной уверенностью, в которой чувствуется опыт эпохи и рука мастера. Диор же просто вывел де Жуи в новую реальность — показами, съёмками, коллекциями, лукбуками. Когда бренд с таким весом

«Хочу в стиле Dior» — с таким запросом пришел клиент на создание упаковки.

Конечно, он имел в виду известный пасторальный орнамент, который бренд активно использует.

❗Но тот самый «диоровский вайб» — это не Dior как бренд. На самом деле паттерн берет истоки ещё в XVIII веке и называется Tóile de Jouy (Туаль де Жуи).

Это ткань и орнамент из окрестностей Парижа, города Жуи-ан-Жозас, родившиеся у промышленника Кристофа-Филиппа Оберкампа. Печатный рисунок на хлопке: одна краска на светлом фоне, тонкая штриховка, сцены из сельской жизни, охоты, мифологии. Как миниатюры, только на ткани.

Туаль де Жуи, узор, собранный из тонких линий — пасторальные сцены, будто перенесённые из старого французского альбома. В этом узоре нет попытки произвести впечатление блеском или громкостью. Он держит планку иначе: спокойной уверенностью, в которой чувствуется опыт эпохи и рука мастера.

Диор же просто вывел де Жуи в новую реальность — показами, съёмками, коллекциями, лукбуками. Когда бренд с таким весом повторяет один и тот же визуальный код годами, он становится маркером. Видишь орнамент — и в памяти автоматически всплывает образ дома, который сделал его частью своего языка. Ассоциация закрепляется сама, без усилий: исторический узор начинает звучать как современная мода. И модный дом получает почти монополию на него.

На слайдах история и современность де Жуи ⬆⬆

⏩Сейчас де Жуи стал очень популярен и в графическом дизайне, и в веб. Он даёт сразу два бонуса: текстуру истории и премиальность. Одноцветный узор читабелен даже в мелком формате, легко масштабируется в паттерн для упаковки и выглядит дороже, чем любой золотой градиент. Он создаёт ту самую атмосферу «старомодной роскоши», но без китча.

Несколько практических заметок (для тех, кто делает бренд-упаковку):

▪ Работайте с одним цветом.

▪ Оставляйте воздух — не забивайте узором всю площадь. Премиальность живёт в контрасте и паузе.

▪ Сочетайте с аккуратной типографикой — не нагружайте акцентными шрифтами.

▪ Де Жуи не для всех. Он про наследие, уют, наследственную элегантность; и не подойдёт бренду, который хочет транслировать дерзость или ультра-технологичность.

Если вам нужно «передать премиальность», попробуйте сначала не использовать классическое, но затертое золото на черном. Поставьте де Жуи в пару с хорошим неймингом и продуманной упаковкой — и эффект появится сам по себе.

Все изображения взяты в открытых источниках и принадлежат авторам. Использование изображений носит исключительно обзорный характер и не несет коммерческих целей.

#новости_от_voice

-2
-3
-4
-5
-6
-7
-8