Есть четкий контур, наглядная картина того, в каких разных направлениях двигались одни и те же жанры на Западе и у нас. Отсутствие больших бюджетов и специфика местного кинематографического производства ненавязчиво, но твердо направляли наших творцов на другой план отображения популярных тем. За примерами далеко ходить не нужно. Это и Тарковский с созерцательно-психологическим «Сталкером» и «Солярисом», и «Москва-Кассиопея» режиссера Викторова, снявшего затем и «Через тернии к звездам», поднимающего нестареющую тематику героя-подростка (сюда же «Гостью из будущего можно отнести), и, конечно же, знаменитая «Планета бурь», оказавшая огромное влияние и на зарубежных фантастов.
Так что вполне органичным выглядит тот факт, что наша киноиндустрия, хоть и не сильно вовлекаясь в международный тренд шквальной популярности на фантастику всех мастей, все же до определенного момента держалась особняком.
В 1980 году на экраны выходит картина Ричарда Викторова. Сценарий написан Киром Булычевым, и тут вопросы по поводу глубины и мастерства отпадают моментально. Главная идея — вполне в духе гуманистической, «мягкой» фантастики тех лет. Исполнением образов на экране отметились такие деятели, как Глеб Стриженов, Борис Щербаков, Ирина Савинова, а ведущая роль достались непрофессиональной актрисе Елене Метелкиной. И этот выбор женщины с неземной внешностью сыграл, конечно, только в плюс. И тут впору задуматься. Сквозь тернии — к звездам. Наступит ли идеалистическая Эра Встретившихся Рук, цитируя другого великого ученого и знатока людских душ Ивана Ефремова? Видимо, только после тяжелых и темных времен преодоления себя, найденной гармонии, где Человек и все его формы будут жить в согласии с природой.
Главная героиня фильма — Нийя. Она искусственный человек с необычными способностями, чье предназначение раскрывается лишь в самом конце и связано с жизнью в самом широком ключе. Постепенное становление ее персонажа и обретение воспоминаний являются эмоциональной подоплекой, необходимостью для раскрытия животрепещущих проблем человечества. Романтика, которую сейчас бы сделали слащавой и настырной, совершенно не портит ее образ, так как в основе ее «программы» лежит долг. Почти забытое уже слово, если очистить его от плевел наносных условностей. Ход повествования делает фильм не фантастическим развлечением, а очень насущным глубоким размышлением о границе дозволенного. О том, что может произойти. О том, что уже происходит.
Неочевидные вещи 70-80х для страны, где «производство — наше все», теперь весьма наглядно проступают ожившим кошмаром наяву, который куда страшнее выдуманных монстров из «Чужого» или «Хищника». Ибо ужас напрямую связан с тем, выживут ли обитатели Земли.
Ведь история планеты Десса наглядно демонстрирует нам, землянам, что происходит и будет дальше происходить, если мы не сможем уйти с пути саморазрушения. И именно экологический посыл делает сие творение бессмертной классикой, могущей встать вровень с любым признанным кинофильмом. Конечно, спецэффекты устарели, и что-то выглядит наивно, все-таки прошло уже 45 лет со дня выхода. Но это ли главное, когда поднимается главнейший вопрос — что нас делает людьми? Позволим ли мы жизни погибнуть? Не зря в самом конце ленты мы видим фразу: «Все кадры гибнущей планеты Десса сняты на планете Земля». Добавить тут просто нечего.
Рекомендации к просмотру. Идея, заложенная внутри, внушает безмерное уважение.
10 из 10
Подписывайтесь на канал и ставьте лайк, если вам понравилась публикация!