Достояние Республики. СССР, 1972. Владимир Бычков. Сценаристы: Авенир Зак, Исай Кузнецов. Актеры: Олег Табаков, Андрей Миронов, Спартак Мишулин, Витя Галкин, Юрий Толубеев, Евгений Евстигнеев, Ольга Жизнева, Людмила Крылова, Игорь Кваша и др. 15,4 млн. зрителей за первый год демонстрации в кинозалах.
Режиссер Владимир Бычков (1929–2004) за свою творческую биографию поставил 17 фильмов, в том числе такую заметную ленту, как «Город мастеров» (1965).
Мне повезло – в школьные годы я был одним из первых зрителей «Достояния республики»: на творческой встрече со зрителями Владимир Бычков показал этот фильм задолго до его официального выхода на экран. Понятное дело, что столь яркий приключенческий фильм не мог мне не понравиться, и я вышел из кинозала восторженно напевая песенку Евгения Крылатова «Шпаги звон, как звон бокала, с детства мне ласкает слух…». И уж, конечно же, был просто очарован элегантным аристократизмом Маркиза в исполнении Андрея Миронова…
Советские кинокритики встретили фильм Владимира Бычкова весьма доброжелательно.
Так Всеволод Ревич (1929–1997) писал в «Советском экране»: «Достояние республики» – картина романтического склада, обычно такие ленты нарисованы одной, хотя, может быть, и яркой краской. Но наряду с обязательными для приключенческих картин погонями и перестрелками … авторы не побоялись ввести психологически сложный, противоречивый образ Маркиза, прекрасно сыгранный А. Мироновым. … Правда, вторая часть картины более соответствует традиционному, что ли, представлению о приключенческом жанре. В ней меньше психологии и больше вольтижировки и головоломных прыжков. Как ни парадоксально, именно поэтому вторая часть картины кажется мне несколько растянутой. Впрочем, может быть, это суждение «взрослого» критика. … Словом, Владимир Бычков поставил содержательную, зрелищную и увлекательную картину» (Ревич, 1972).
В 2016 году кинокритик О. Валькова, на мой взгляд, справедливо отметила, что «у этого фильма очень необычный жанр. В СССР часто ставились «фильмы о революции», … Все эти фильмы, различные по стилистике и художественным задачам, были объединены принципом историзма: их авторы воспринимали рассматриваемую эпоху как историческую, реально бывшую, отталкивались именно от исторического материала и различными средствами, включая гротеск, гиперболу, буффонаду, романтизацию и опоэтизирование, стремились показать, «как оно было». «Достояние республики» стоит в этом ряду особняком. В ходе просмотра быстро становится ясно, что авторы основывали свое произведение не на исторической платформе, а на самом своде произведений об этой эпохе. … авторы и не скрывают, что все это – если не цитирование, то, во всяком случае, аллюзии, отсылки к тому художественному материалу, который зрителю уже хорошо знаком. … Таким образом, первое, что мы должны констатировать: перед нами произведение постмодернизма – из того времени, кода и слова–то такого никто не знал» (Валькова, 2016).
Мнения нынешних зрителей о «Достоянии республики» довольно дифференцированы:
«Обожаю этот фильм до сих пор (в детстве, кстати, не так впечатлял, да и не такой уж он детский). Верю в этом фильме всем безоговорочно, Миронов, конечно, из своего персонажа просто культовую личность создал. Но и Табаков гениален, человек из плоти и крови, ошибающийся, живой, а не гора мышц с наганом. Песни в этом фильме нельзя петь никому, кроме Миронова, тут именно его голос должен быть, не всегда есть нужда в широком диапазоне и мощи, тут они просто без надобности. Не нужен тут лак и причесанность, все, как есть, и составляет шедевр» (Иренка).
«Фильм мог бы быть шедевром, если бы акценты в нем были бы расставлены по–другому. Сделали обыкновенный боевик с примитивным детективным сюжетом, а могли бы показать трагедию "Маркиза", благородного авантюриста, который был вынужден эмигрировать. А какая сцена его расстрела! Кто бы еще так подошел на его роль как Миронов? А вот выбор Табакова на роль Макара неудачен. Нет, он гениальный актер, но на лице у него отпечатан "голубой воришка", а не пламенный борец за свободу народа и видно такой образ не его» (Мириам).
Киновед Александр Федоров
Акваланги на дне. СССР, 1966. Режиссер и сценарист Евгений Шерстобитов. Актеры: Александр Барсов, Татьяна Клюева, Рафик Сабиров, Володя Бедункевич, Шурик Харитонов, Олег Быков, Геннадий Юхтин, Владимир Кисленко, Лев Перфилов и др. 14,6 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер Евгений Шерстобитов (1928–2008) поставил 19 полнометражных игровых фильмов, по большей части «идеологически выдержанных» и рассчитанных на детскую аудиторию.
Юные зрители в год проката смотрели «Акваланги на дне» с интересом (до аудитории «Неуловимых мстителей» этой ленте было, конечно, очень далеко).
Советская пресса отнеслась к шпионскому фильму Евгения Шерстобитова (1928–2008), как, впрочем, и к большинству его киноработ («Туманность Андромеды» и пр.), с иронией и сарказмом.
К примеру, кинокритик Мирон Черненко (1931–2004) писал об «Аквалангах на дне» в «Советском экране» так: «Всё понятно: сейчас нам это покажут… где шпионы бродят по дну морскому, чтобы найти свой бесславный конец в неумолимых объятьях пограничников. Сколько мы видели картин, вся нехитрая драматургия которых сводилась к тому, что дважды два – четыре! И каждый раз верилось, что это последний раз, что кто–нибудь наконец снимет картину на эту тему всерьез. … ироническое отношение … Е. Шерстобитова к тому пожилому режиссеру, который снимает липовую картину «про шпионов» для детей, становится понятным: это отпущение грехов режиссеру Е. Шерстобитову, к сожалению, снявшего свои «Акваланги на дне» «понарошку», не имеющей ничего общего с тревожной и трудной судьбой пограничников» (Черненко, 1966: 5).
Главный критический удар по «Аквалангам на дне» нанес журнал «Крокодил» в остроумной рецензии под названием «А шпион-то голый!».
Привожу этот текст полностью:
«Нужно отдать должное автору сценария и режиссеру фильма «Акваланги на дне» Е. Шерстобитову: так решительно бороться со штампами способны не многие. Этот опыт Киевской студии художественных фильмов тем более ценен, что именно в приключенческом жанре окопались наиболее стойкие приверженцы всяческих банальностей.
В самом деле, разве не привыкли мы к тому, что у наших славных разведчиков непременно добрые, усталые глаза, они носят белоснежные рубашки, отутюженные руками заботливой жены, и чуть-чуть немодные костюмы?
А что если лишить зрителя привычных ориентиров? И вот сценаристы берут разведчика, снимают с него костюм, стаскивают ботинки, рубашку, майку (трусы, слава богу, оставляют). Напяливают на него взамен всего этого темные очки — и выпускают на экран.
Поди угадай теперь в этом человеке разведчика или пограничника!..
Правда, действие фильма приходится перенести на пляж. Но съемочная группа проявляет полное понимание обстановки. Нельзя же допустить, чтобы голые люди — пусть даже и с самыми благородными целями — разгуливали по улицам наших городов! Придется ехать к морю — ничего не поделаешь...
А уж там-то авторы раздевают всех героев фильма: и главных и эпизодических. Правда, при таких обстоятельствах шпиона не способны опознать в толпе не только герои, но и сам режиссер и его ассистенты. Поэтому шпиона снабжают особой приметой. Он появляется на пляже с такой брезгливой миной, что зрителю мгновенно становится ясно: вот перед ним человек, ненавидящий и солнце, и море, и людей на пляже.
Первыми распознают морально раздетого шпиона мальчишки. Тут-то авторы фильма делают второй — решительный шаг в борьбе со штампами. Вы, конечно, ждете: сейчас пограничники будут шпиона ловить. Ничего подобного! Близлежащая пограничная застава, а также организации, ведающие нашим спокойствием, всего лишь приданы в помощь группе мальчишек.
Справедливости ради следует, правда, отметить, что схему действий предложили все-таки взрослые. Именно им принадлежит идея, что раз шпион, влезая в воду, не расстается с плавками, значит, информация спрятана у него именно там. Так начинается охота за плавками агента иностранной державы.
Как уже было отмечено, основная нагрузка падает на юных героев. Поэтому надо хотя бы коротко познакомиться с ними.
РОМАН. Герой-любовник. 13 лет. Благородно-сдержан, гневно-непримирим к врагам. Владеет приемами самбо. С любимой женщиной нежен.
ОКСАНА. Любимая женщина. В 11 лет уже кинозвезда. Избалована вниманием, горда и капризна. Отлично справляется со своей ролью также герой-простак. Время от времени, глядя в объектив, он произносит фразу, рассчитанную на умиленный смех зрителей, вроде «А в чем, собственно говоря, дело, граждане?».
Без этих мальчишек и девчонок наши разведчики, во-первых, не узнали бы, что к нам проник враг. Во-вторых, не смогли бы опознать его. В-третьих, не отыскали бы спрятанное на дне моря шпионское снаряжение. И в конце концов, видимо, отпустили бы врага с миром в одну иностранную державу.
Это, между прочим, чуть не происходит, когда взрослые отваживаются на самостоятельные действия. Может быть, поэтому руководитель группы произносит горькую фразу: «Павлик-Павлик! Где ты был?!» Но, оправдывая и незадачливого Павлика и самого себя, признает: «Уж очень тонко работает, сукин сын!»
Неизвестно, чем бы кончилось все это, если бы затравленный сукин сын не наступил случайно на ухо старшему из мальчишек-разведчиков. Мужественный мальчик очередной раз опознал шпиона, в два счета догнал под водой взрослого, тренированного пловца, снабженного к тому же аквалангом.
Словом, на этот раз все кончилось благополучно. Антиштамп с успехом вытеснил штамп» (Репинская, 1966: 6).
Впрочем, на Евгения Шерстобитова такого рода критика не произвела никакого впечатления, и он после «Аквалангов на дне» успел снять еще 15 фильмов аналогичного художественного уровня.
Мнения зрителей XXI века об «Аквалангах на дне» явно окрашены ностальгией по детским киновпечатлениям:
«Любимый фильм детства (смотрел 7 раз) – и образец эволюции моего сознания: будучи взрослым, добравшись наконец, до того же Крыма, наслаждался тем, что шаг в море – и ты уже не в СССР! – стараясь отплыть от любимой родины как можно дальше... А потом повезло дорасти и до того, чтобы встретиться с "подлым шпиёном" Юхтиным уже в качестве коллеги» (Янданэ).
«Фильм отличный! И не только потому, что он родом из детства, а потому, что честность, бескорыстная дружба, любовь к Родине – сегодня ещё более важная составляющая в воспитании нынешних подростков; а главное – это очень интересный фильм!» (Дмитрий).
«Хороший детский фильм. Без него и летние каникулы не совсем каникулами были. Смотрели его абсолютно все школьники, затем обсуждали детали. … Геннадий Юхтин сыграл блестяще… Но разве фильм держится только на нём? Очень неплох в своей короткой роли Лев Перфилов, … да и юные актёры потрудились на славу» (Паламед).
«С "Аквалангами на дне" из нынешнего сора и сравнивать нечего, ни по уровню, ни, тем паче, в плане созидательного оптимизма и примера для подрастающего поколения» (В. Плотников).