Найти в Дзене
Пульт.ру

Аудиофил-экспериментатор: 10 фактов о Стивене Уилсоне из Porcupine Tree

3 ноября исполняется 58 лет Стивену Уилсону из Porcupine Tree. Все любители прог-рока и психоделики и так знают, кто он такой. Остальным настоятельно советуем ознакомиться с его творчеством. Рассказываем, какой альбом Porcupine Tree он считает настоящим дебютом, почему он не ладил со сверстниками и какую поп-группу он уважает. А также: какие классические рок-пластинки он переделал и какой необычный рекорд поставил. Первая пластинка группы «On the Sunday of Life…» вышел в 1992 году. Однако первая серьезная попытка записать полноценный альбом случилась на втором релизе — «Up the Downstair» (1993). Об этом Стивен Уилсон сам рассказывал в соцсетях. Он хотел соединить «старое и новое звучание». По его словам, заглавный трек был вдохновлен эмбиент-хаусом, а конкретнее — группами The Orb и Future Sound of London. Также на стиль «Up the Downstair» повлияли Pink Floyd и инструментальная рок-группа Ozric Tentacles. У Уилсона разнообразный вкус и он честно признается: если ему что-то нравилось, т
Оглавление

3 ноября исполняется 58 лет Стивену Уилсону из Porcupine Tree. Все любители прог-рока и психоделики и так знают, кто он такой. Остальным настоятельно советуем ознакомиться с его творчеством.

Рассказываем, какой альбом Porcupine Tree он считает настоящим дебютом, почему он не ладил со сверстниками и какую поп-группу он уважает. А также: какие классические рок-пластинки он переделал и какой необычный рекорд поставил.

Настоящий дебютный альбом Porcupine Tree — второй

Первая пластинка группы «On the Sunday of Life…» вышел в 1992 году. Однако первая серьезная попытка записать полноценный альбом случилась на втором релизе — «Up the Downstair» (1993). Об этом Стивен Уилсон сам рассказывал в соцсетях. Он хотел соединить «старое и новое звучание».

По его словам, заглавный трек был вдохновлен эмбиент-хаусом, а конкретнее — группами The Orb и Future Sound of London. Также на стиль «Up the Downstair» повлияли Pink Floyd и инструментальная рок-группа Ozric Tentacles. У Уилсона разнообразный вкус и он честно признается: если ему что-то нравилось, то он особо не думал над этим. В 1990-х все слушали гранж и брит-поп, а Стивен увлекался рэперами A Tribe Called Quest, нью-вейв-группой Japan и поп-глэм-проектом The Rubettes.

У него всегда был нестандартный вкус

Юность Уилсона пришлась на 1980-е. Он считает, что с эпохой ему не повезло, что это было плохое десятилетие в плане музыки. Стивен признает: интересные артисты в те времена тоже существовали, но его ровесников они не слишком привлекали. Все хотели играть что-то типа Simple Minds или U2. А Уилсону такая музыка совсем не нравилась.

Поэтому Стивен увлекся музыкой 1960-х и 1970-х, которую любили его родители. Эру с 1967-го по 1977-й он называет «эпохой великих альбомов». Тогда действительно выходило много отличных пластинок, причем самых разных. Начиная с «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» The Beatles и заканчивая панк-роком. Пик панка пришелся как раз примерно на 1977-й. На занятия музыкой Стивена вдохновил «Out of the Blue» Electric Light Orchestra (1977). Именно тогда он понял, что хочет быть музыкальным продюсером, еще даже не до конца понимая смысла этого слова. А величайшим эмбиент-альбомом Уилсон считает «Zeit» Tangerine Dream (1972).

Но поп-музыке он тоже не чужд

Стивен любит ABBA и даже делал кавер на их песню «The Day Before You Came». Вышел он на «Cover Version» (2014), где Уилсон также обратился к творчеству The Cure, Принса и Аланис Мориссетт. Вопреки названию, это не коллекция перепевок. Это сборник двухпесенных синглов, в каждый из которых входила одна оригинальная композиция и один кавер. Синглы выпускались с 2003 по 2010 годы.

Кроме ABBA и Принса, из поп-музыки ему нравятся The Carpenters, Bee Gees, упоминавшиеся выше Electric Light Orchestra и Orchestral Manoeuvres in the Dark. Может, многие хиты 1980-х ему были не по вкусу, но это не значит, что он не любил ничего из поп-музыки того времени.

Стивен — аудиофил

Не так часто можно встретить музыканта, замороченного не только на творческой, но и на технической стороне дела. В 2024 году Стивен посетил мюнхенскую выставку High End 2024, собравшую все последние достижения в сфере звуковых технологий. Именно там Уилсон представил альбом «Harmony Codex» (2023) — причем в иммерсивном звучании.

Презентация состоялась на системе Dolby Atmos, представленной знаменитой британской компанией PMC. Он также проводил семинары для гостей и развеял мифы о пространственном звуке. Вот что сказал музыкант: «Некоторые люди очень скептически относятся к пространственному звучанию, но при это любят стерео. Я на это отвечаю: “Если вам нравится стерео, то и пространственный звук понравится”. Когда звук исходит из нескольких направлений, он по определению пространственный».

-2

И вечный экспериментатор

Стивен продолжает творить. В 2025 году у него вышел восьмой сольный альбом «The Overview». Правда, есть одно «но»: на нем всего две песни — можно ли это считать альбомом? Наверное, да, если обе длятся примерно 20 минут. Каждая из них, к тому же, разделена на отдельные части. В 23-минутной «Objects Outlive Us» этих частей восемь, в 18-минутной «The Overview» — чуть поменьше, шесть.

Впрочем, фанатов прог-рока длинными треками не испугаешь. К тому же Уилсон очень серьезно относится к музыке. В интервью InnerViews музыкант сообщил: он всегда старается найти новый подход к творчеству, который он раньше не использовал. Тема «The Overview» — так называемый «эффект обзора» («Overview Effect»). Такой эффект возникает у космонавтов, наблюдающих Землю с орбиты. Они осознают, насколько хрупка и уязвима наша планета. «The Overview» вышел всего лишь через полтора года после «Harmony Codex». Стивен считает, что новый альбом родился так быстро благодаря хорошей концепции в его основе.

Не чужд современным технологиям

В 2021 году Уилсон выпустил видео «Self», созданное при помощи дипфейков. В нем музыкант «превратился» в различных знаменитостей — Роберта Дауни-младшего, Дэвида Боуи, Марка Цукерберга и даже Скарлетт Йоханссон.

Вот что рассказал о клипе Майлз Скарин, его режиссер: «“Self” — о новом веке нарциссизма и зацикленности на себе. Раньше человечество с любопытством рассматривало мир и звезды. Теперь люди проводят большую часть времени, глядя на маленький экран, чтобы увидеть свое отражение в зеркале соцсетей. В этом смысле каждый может стать знаменитостью, поделиться своей жизнью с массой людей, с которыми он никогда не встретится. Видео развивает эту идею. Теперь любой человек может создать версию „себя“, никак не связанную с реальностью. А использование всем известных лиц подчеркивает очевидность обмана».

«Self» вышла на альбоме «The Future Bites» (2021). Эта пластинка еще примечательна участием Элтона Джона с разговорным куплетом в песне «Personal Shopper».

У него много других проектов

Porcupine Tree не ограничивается. Так, в 2024-м он выпустил альбом «The Itself of Itself», записанный в рамках проекта Bass Communion. Причем это был уже десятый (!) релиз проекта. И первый после 12-летнего перерыва. Bass Communion музыкант создал, чтобы творить в стиле эмбиент. Как мы уже отмечали, он такое любит.

Bass Communion — сам по себе сайд-проект, а у него имеется и свой сайд-проект Continuum. Это коллаборация с бельгийским электронщиком Дирком Серрье. Еще у Стивена есть Blackfield, где задействован израильский рок-музыкант Авив Геффен. С 1996-го по 2001-й Уилсон играл краут-рок в Incredible Expanding Mindf**k. А в начале 2010-х спелся с Микаэлем Окерфельдтом из метал-группы Opeth в проекте Storm Corrosion. Один вопрос: откуда у него хватило времени на всё? Он даже до сих пор играет в No-Man — арт-рок-группе, основанной аж в 1987-м.

«Обновляет» классические рок-альбомы

Многие великие альбомы потом неоднократно переиздаются. Часто с новым, усовершенствованным звуком. Этим должен кто-то заниматься — и часто этим «кем-то» оказывался как раз Уилсон. Он приложил руку к новым миксам «A» Jethro Tull (1980) и концертника Pink Floyd (1972). Его версия «A» вышла в 2021-м, а версия «Pink Floyd at Pompeii — MCMLXXII» — в 2025-м.

Стив кое-что рассказал о работе над «Pink Floyd at Pompeii — MCMLXXII» в беседе с Guitar Player: «Это было волнительно. Ведь Pink Floyd — моя любимая группа. Я видел этот фильм [концертный фильм Pink Floyd at Pompeii — MCMLXXII] в детстве. До сих пор помню, как смотрел его в 12 или 13 лет на зернистой пленке в нашем местном кинотеатре. И был просто поражен. Осталось невероятное впечатление».

-3

Как-то даже установил рекорд

30-минутный трек Porcupine Tree «Voyage 34» — один из самых длинных синглов в истории. Он был выпущен в 1992 году, когда популярность во многом определяли радиостанции. Естественно, такую громадину никто к себе не взял. Что, впрочем, не помешало «Voyage 34» пробыть в инди-чарте NME целых шесть недель.

А вот что рассказывал сам Стивен: «Это был антисингл. 30-минутный сингл о веществах, еще и без вокала. Думал, что его никто не будет включать. Но он всё равно попал в чарты. Это было самое настоящее „идите к черту“. С тех пор мы выпускали и четырехминутные синглы. Но для Porcupine Tree выпуск сингла — что-то вроде оксюморона».

По словам Уилсона, ему сложно вытащить из альбома фрагмент на несколько минут, который мог бы отражать Porcupine Tree. Поклонники знают, что даже в одном треке может быть несколько жанров.

Мало рассказывает о личной жизни

О романах некоторых рокеров мы знаем все. Стивен же предпочитает это скрывать. Но не на сто процентов. В 2019-м Уилсон женился на своей девушке Ротем и даже опубликовал в соцсетях фото со свадьбы. Известно также, что у его жены есть две дочери от предыдущего брака.

Стивен выбрал золотую середину. Никакого перебора с личными историями, но и никакого затворничества — это тоже немного своеобразно. В этом плане он взял пример со своих любимых групп: Pink Floyd (ну конечно), Radiohead и Tool. То же самое с социальной позицией. Он открыто критикует религию, но старается держаться в стороне от явно политических высказываний в духе Rage Against The Machine.

ЧИТАТЬ ДРУГИЕ СТАТЬИ