Найти в Дзене

Счастливый день", или Островский на 1/2

Николай Александрович Островский написал в соавторстве с Николаем Яковлевичем Соловьевым четыре пьесы. Точнее, Соловьев писал, а Островский правил, чем доводил своего коллегу до белого каления. Но оно того стоило: совместные творения драматургов с успехом шли и в России и за границей, тогда как пьесы, сочиненные лично Николаем Яковлевичем такой популярностью не пользовались. Тандем сочинил четыре пьесы:
«Счастливый день» (1877), «Женитьба Белугина» (1877), «Дикарка» (1879), «Светит, да не греет» (1880). Вячеслав Долгачев в МНДТ поставил первую пробу пера этого творческого дуэта, то есть, "Счастливый день", при этом перенеся действие из 1870-х в наши дни. И, мне кажется, это было ошибкой. Почему, ведь я сколько раз хвалила режиссеров, которые поступали так же? Потому что это были злободневные трагедии Шекспира или драмы того же Островского. Их проблемы актуальны и смена эпохи ничего не изменила. Тогда как "Счастливый день" - это просто милая безделушка, которая от этого потеряла половин

Николай Александрович Островский написал в соавторстве с Николаем Яковлевичем Соловьевым четыре пьесы. Точнее, Соловьев писал, а Островский правил, чем доводил своего коллегу до белого каления. Но оно того стоило: совместные творения драматургов с успехом шли и в России и за границей, тогда как пьесы, сочиненные лично Николаем Яковлевичем такой популярностью не пользовались. Тандем сочинил четыре пьесы:
«Счастливый день» (1877), «Женитьба Белугина» (1877), «Дикарка» (1879), «Светит, да не греет» (1880).

Вячеслав Долгачев в МНДТ поставил первую пробу пера этого творческого дуэта, то есть, "Счастливый день", при этом перенеся действие из 1870-х в наши дни. И, мне кажется, это было ошибкой. Почему, ведь я сколько раз хвалила режиссеров, которые поступали так же? Потому что это были злободневные трагедии Шекспира или драмы того же Островского. Их проблемы актуальны и смена эпохи ничего не изменила. Тогда как "Счастливый день" - это просто милая безделушка, которая от этого потеряла половину очарования. Одно дело - любоваться на кавалерах в сюртуках и мундирах и дам в длинных платьях, другое - на расхристанных наших современников. Спасибо, мне их и на улицах хватает.

-2

Тут можно было бы вытянуть на приятном флере ретро, но увы. Вот и Лидия Харламова в роли Липы была очаровательна, и Наталья Гришагина в роли Насти - сама непосредственность, просто "прелесть, какая дурочка", и чету Сандыревых Дмитрий Светус и Наталья Рассиева отлично сыграли, и Максим Городов в роли Иванова хорош донельзя. Но одно дело - смотреть красивую, как бонбоньерка, постановку о наших прадедах, и совсем другое - спектакль из жизни нынешних работников почты.

-3

Второй момент, который, как мне кажется, не пошел на пользу спектаклю, это блестящая игра Натальи Гришагиной. Как так? А вот так. Дело в том, что у Островского и Соловьева это уездная барышня, которая с одной стороны хочет спасти отца от ревизии, а с другой - перестать быть провинциалкой. То есть, это такая белочка с акульими зубками. Как вцепится в кого, мало не покажется. И Наталья как раз такую девицу изображает, но при этом уж очень она "с раену". При этом все остальные члены семьи вполне себе если не интеллигентные люди, то, по крайне мере, правильно говорящие. И получается... А не получается ничего. Не бывает так, чтобы папа-мама-дочь выражались исключительно по Розенталю, а еще одна дочь "и чё?" говорила.

-4

В общем, вроде, все на месте: отличный текст, правильная режиссура, хорошая актерская игра и очень профессиональная работа художника-постановщина Маргариты Демьяновой (одна трансформация образа Липочки чего стоит!), а смотрится постановка скучновато.

-5

За приглашение спасибо Екатерина Ядыкина и Московские блогеры МоскваЛюблю.

-6

#москвалюблю #moskvalublu #любителивытеатрКК #Островский