Найти в Дзене
Русский исполин

10 ноября 1902 года родился народный артист СССР Эраст Павлович Гарин

Его лицо с острым носом, оттопыренными ушами и стеклянным взглядом было абсолютно уникальным. Его голос — высокий, пронзительный, с характерной манерой «проглатывать» слова — невозможно было спутать ни с чьим другим. Эраст Гарин создал на экране галерею блистательных, ядовито-гротескных образов, но его собственная судьба была полна драматических поворотов и незаслуженного забвения. Жизнь будущего гротескового гения началась в Рязани в 1902 году. Настоящая его фамилия — Герасимов, но сценический псевдоним он взял в честь матери — Марии Гариной. После гимназии он, как и многие молодые люди того времени, ушёл добровольцем в Красную Армию. Именно там, в гарнизонном театре, и проявилась его страсть к сцене. Судьбоносной стала встреча с Всеволодом Мейерхольдом. Мастер, заметив талантливого юношу, дал ему простой совет: «Учиться». Гарин послушался и поступил в Государственные высшие режиссёрские мастерские. С 1922 года он стал ведущим актёром Театра имени Мейерхольда, и эта работа определила
Оглавление

Эраст Гарин: гений гротеска с трагической судьбой

Его лицо с острым носом, оттопыренными ушами и стеклянным взглядом было абсолютно уникальным. Его голос — высокий, пронзительный, с характерной манерой «проглатывать» слова — невозможно было спутать ни с чьим другим. Эраст Гарин создал на экране галерею блистательных, ядовито-гротескных образов, но его собственная судьба была полна драматических поворотов и незаслуженного забвения.

От рязанского добровольца до ученика Мейерхольда

Жизнь будущего гротескового гения началась в Рязани в 1902 году. Настоящая его фамилия — Герасимов, но сценический псевдоним он взял в честь матери — Марии Гариной. После гимназии он, как и многие молодые люди того времени, ушёл добровольцем в Красную Армию. Именно там, в гарнизонном театре, и проявилась его страсть к сцене.

Судьбоносной стала встреча с Всеволодом Мейерхольдом. Мастер, заметив талантливого юношу, дал ему простой совет: «Учиться». Гарин послушался и поступил в Государственные высшие режиссёрские мастерские. С 1922 года он стал ведущим актёром Театра имени Мейерхольда, и эта работа определила весь его творческий путь.

-2

Звезда Мейерхольда: Гулячкин, Хлестаков и Чацкий

Именно на сцене мейерхольдовского театра раскрылся уникальный «гаринский стиль» — сочетание эксцентрики, буффонады, молниеносных превращений и тонкой лирики. Каждая его роль становилась событием.

  • Гулячкин в «Мандате» — роль, принёсшая ему настоящую славу. Критики насчитали, что его реплики вызвали в зале более трехсот взрывов смеха. Его Гулячкин был мелким хамелеоном, чьё хамелеонство обретало силу бичующей сатиры.
  • Хлестаков в «Ревизоре» — самый молодой Хлестаков в истории русской сцены. Надменный, зловещий и безумно смешной.
  • Чацкий в «Горе уму» — неожиданный и лиричный, ломающий все привычные представления о герое.

Он был не просто комиком, он был философом, умевшим через гротеск показать самые тёмные уголки человеческой души.

Изгнание и верность: расплата за дружбу с Мейерхольдом

В 1936 году Гарин, желая творческой самостоятельности, ушёл в Ленинградский Театр комедии. Но он не прервал связь с учителем, даже когда того объявили «врагом народа».

В 1939 году, накануне своего ареста, Мейерхольд провёл последний свободный вечер в гостях у Гарина и его жены, актрисы Хеси Локшиной. Эта верность в те страшные годы дорогого стоила.

Ещё одной трагедией стал разгром их с Локшиной режиссёрского дебюта — фильма «Женитьба» (1937). Картину, снятую в новаторской манере, объявили вредной «мейерхольдовщиной». Негатив и почти все копии были уничтожены. Фильм утерян, и поиски его продолжаются до сих пор.

Король из «Золушки» и другие роли, покорившие зрителей

Несмотря на гонения, Гарин смог вернуться в кино, но уже как актёр. И здесь он создал незабываемые образы, которые мы любим до сих пор:

  • Король в «Золушке» (1947) — его вечно растерянный, добрый и смешной монарх, который «не переносит, когда портят нервы», стал одной из самых ярких ролей в советском кинематографе.
  • Воевода в «Кащее Бессмертном» (1944) — гротескный и трусливый слуга злого царя.
  • Самозванец-дьяк в «Иване Васильевиче…» — хотя эта роль и не вошла в окончательный монтаж, сам факт приглашения Гарина в фильм говорит о его высочайшем авторитете.

Его герои были резко отрицательными, но благодаря таланту Гарина они становились неотразимыми.

-3

Трагедия последних лет: забвение и мужество

В 1966 году на съёмках фильма «Весёлые расплюевские дни» произошёл несчастный случай: Гарин получил в глаз крепко спрессованным снежком. Глаз пришлось удалить, второй почти ослеп. Кинокарьера для актёра такого амплуа была окончена.

Его перестали приглашать на съёмки. Многие годы он был вынужден работать на студии «Союзмультфильм», озвучивая мультфильмы, и на радио, где создал жанр монодраматического спектакля.

Эраст Гарин умер в 1980 году, пережив годы забвения, но оставив после себя галерею удивительных, сатирических и вечных образов. Его жизнь — это урок верности своему учителю, своему искусству и своей, пусть и нелёгкой, творческой судьбе.

А какую роль Эраста Гарина вы вспоминаете чаще всего? Доброго короля из «Золушки» или, может быть, другого персонажа? Поделитесь в комментариях!