Он погиб в возрасте 36 лет. Всей душой он ненавидел войну, но, несмотря на пацифистские убеждения, вступил добровольцем в армию. Он видел в этом акт духовного очищения и жертвы.
Франц Марк родился 8 февраля 1880 года в Мюнхене, в семье художника-пейзажиста Вильгельма Марка. Атмосфера дома была пропитана искусством: отец был учеником академика Людвига фон Лёффца, мать — образованной, религиозной и чувствительной женщиной. Это сочетание — художественное и духовное — предопределило дуализм характера Франца: между рациональным и мистическим, между дисциплиной и внутренним горением.
В детстве он проявлял способности к языкам и литературе, позже хорошо владел греческим и латинским, интересовался теологией. Некоторое время Марк даже подумывал о карьере священника, но в итоге поступил в Академию художеств Мюнхена, где получил академическое образование.
Его имя неразрывно связано с миром ярких, почти сказочных животных. Его лошади, коровы, олени и лисы сияют синими, красными, жёлтыми и зелёными оттенками, словно рождаются не из краски, а из чистой энергии. Для Марка животное было не просто образом природы, а метафорой духовной чистоты, утраченной человеком.
Марк верил, что человек, погружённый в суету цивилизации, утратил связь с природой. Животные же, напротив, живут в гармонии с мирозданием.
В письме к жене художник писал: «Я ищу духовное в искусстве. И считаю, что именно животные — самые чистые создания, потому что они не искажены разумом».
Эта идея стала основой его творчества. Он стремился «увидеть мир глазами животного» — почувствовать не предметную реальность, а внутренний ритм жизни. Поэтому на его полотнах нет ни тени анатомической точности. Формы упрощены, линии текут плавно, а цвет становится главным выразительным средством.
Для Франца Марка цвет был не декоративным элементом, а философским языком.
Он создал собственную символику цвета:
- Синий — духовность, мужское начало, стремление к вечности.
- Жёлтый — женское, земное, живое и радостное.
- Красный — материя, страсть, насилие, разрушение.
Так, в знаменитой картине «Синие лошади» (1911) — мы видим не просто животных, а воплощение духовной силы.
В «Жёлтой корове» (1911) — взрыв радости, символ женской энергии и природной плодовитости.
В ранних работах Марка царит покой и единство. Его животные словно поют гимн природе.
Но чем ближе к 1914 году, тем сильнее ощущение тревоги. Мир распадается, цвета становятся резкими, формы — угловатыми. В картинах словно звучит пророчество разрушения старого мира.
После смерти Марка его творчество долгое время считалось «дегенеративным искусством» и подвергалось гонениям в нацистской Германии.
Однако уже в середине XX века его картины стали классикой модернизма. Творчество Франца Марка оказало значительное влияние на развитие немецкого модернизма.
Его идеи нашли отклик у Пауля Клее, Августа Макке, а также в последующих течениях абстрактного экспрессионизма.
Давайте же вспомним слова Франца Марка "Животное есть символ чистой, непосредственной жизни. Оно не знает лжи, не знает раздвоенности человека. Оно живёт в единстве с миром". С таким настроением и посмотрим на его картины с "разноцветными животными".