Как-то само по себе, спонтанно, набросалось небольшое отступление, касающееся костюмов персонажей. Читатели канала знают, что это дело я люблю, практикую, периодически к чему-нибудь да придерусь.
Однако не в данном случае, эта статья скорее небольшой ликбез, посвященный двум довольно интересным деталям костюма персонажей игр Ведьмак.
Не секрет, что Средневековье в Ведьмаке весьма условное, и собственно Средневековьем его характеризуют потому, что это мир меча и магии при отсутствии пушек и другого порохового стрелкового оружия. Реальное Средневековье, конец которого медиевисты датируют серединой или концом XV — началом XVI века, пушки и артиллерию вообще-то застало, но в литературной традиции разграничение таково.
Итак, Ведьмак – мир Среднеевековья фентезийного, сочетающий в себе как некоторые вполне исторические детали, так и анахронизмы и незамутненный произвол автора. В том числе в том, что касается внешнего вида персонажей, их одежды. Как в книгах, так и в играх.
В играх, поскольку это тоже в первую очередь визуальное воплощение сюжета, то костюмы в самом прямом смысле бросаются в глаза. А поскольку речь идет о фентази и игре, - то есть о чем-то весьма условном, - эти костюмы не обязательно строго историчны. Иногда в принципе не функциональны, но вместе с тем, стоит отдать должное, содержат много довольно точных деталей, работающих на эффект верибельности. В сам мир, в географические, политические и социальные различия в нем.
Сегодня я хочу рассмотреть 2 таких примера. Оба они касаются головных уборов.
Вообще, головные уборы, как и вся одежда целиком, существовала не просто для того, чтобы тепло было и в попу не поддувало. Любая одежда носила статусно-информационный характер. Возраст, пол, занимаемое положение, уровень достатка, место жительства, брачно-семейный статус, вероисповедание или принадлежность к политической партии – все это отражала одежда человека и головной убор в том числе.
Между прочим, еще совсем недавно, в 20м веке, вполне себе в Европе – Россия тоже в этом смысле Европа – все еще считалось неприличным появление на людях без головного убора. А что уж говорить про более давние века!
Средневековье, в частности, требовало голову однозначно покрывать. И мужчинам, и тем более женщинам. Только юная незамужняя девушка еще могла позволить себе показаться с непокрытыми волосами, и то весьма условно, поскольку волосы все равно удерживали обручи, сеточки, ленты и платки – трессуар, темплет, фероньерки и прочие хитрости для прически.
Само собой, что в фентези данное правило не всегда соблюдается, и Ведьмак не исключение. Однако, совершенно неожиданно в нем встречаются примеры прямо-таки исторической дотошности, и один из них – Шеала де Танкарвиль, а точнее то сооружение, которое игроделы изобразили у нее на голове.
Оно кажется причудливым, если не монструозным, но… только потому, что прочие дамы в игре очень редко появляются вообще в чем-то на голове, а вот среди реальных дам 15го века Шеала была бы еще не самой экстравагантной.
Рассмотрим конструкцию поближе.
Первое, что стоит отметить, добавляя балл за достоверность, - что под основной конструкцией на волосы чародейки надет каль.
Каль, куаф, бегуин – названия различаются, а суть одна. Это простой льняной чепчик с завязочками, который носили и мужчины, и женщины, рыцари и крестьяне, все. Иногда как самостоятельный головной убор, иногда под верхний, более дорогой убор, чтобы дольше сохранять чистой подкладку последнего. Полотняный чепчик же куда проще постирать, чем отмыть от кожного сала дорогущий и сложно сочиненный эннен.
Вот из последнего и выросло такое чудо как эскофьон. Где именно и когда он появился – точно не известно, поскольку над своими энненами дамы извращались как могли.
Вполне невинный темплет
Загадочным образом преобразился в рогатые чепцы
К чепцам прибавился валик бурелет
И понеслось.
Так что в этом смысле головной убор Шеалы де Танкарвиль строго историчен и представляет собой типичный эскофьен, - довольно жесткую конструкцию из проволоки и шерсти, покрытую более дорогими тканями и украшенную другими драгоценными материалами.
Конкретно эскофьен Шеалы украшен шелковыми лентами с магическими рунами, а так же валиком из цветного шелка, золотой вышивкой и каким-то драгоценным камнем, что говорит не просто о богатстве, но о высоком статусе. Так что если эскофьон заслуживает внимания, то вот остальной наряд чародейки, увы, по сравнению с ним непростительно подкачал.
От моды женской перейдем к мужской и предмету однажды взбудоражившему фендом прямо таки до неприличия. Как только над ним не издевались и каких только конспирологических теорией не порождала такая банальная в общем-то вещь, как…
шаперон Вернона Роше.
Ах, зачем да почему он носит на голове какое-то странное «полотенце» и что под ним прячет! Почему-то то, что такой же головной убор носят некоторые другие обитатели Севера, никого ни на какие мысли не навело, а зря.
Потому что никаких секретов тут нет. Вернон Роше носит самый обычный шаперон и мы с вами все еще в 15м веке.
Название данного головного убора происходит от латинского «сарра» - капюшон, и первоначально он собственно и представлял из себя капюшон с длинным хвостом и пелеринкой на плечи, который носили как мужчины, так и женщины.
Разумеется просто так всем носить один фасон было неинтересно, поэтому плащик-капюшон всячески украшали – делали шлык длиннее, добавляли фестончики, отвороты-подвороты и прочие бурреле. Из фестончиков особенной популярностью пользовался «петушиный гребень».
Лишенные фантазии немодные крестьяне так до конца и носили шапероны по старинке, без огонька, а вот из господ знатных и богатых нашелся некий оригинал, который придумал засунуть голову в шаперон в другом порядке – лицевым отверстием сверху. Глядя на то, как красиво болтаются по бокам длинный шлык, он же корнета, и пелеринка, она же патта, всем сразу очень понравилось.
Кавалеры решили не отставать от своих изысканных дам в эскофьонах и принялись издеваться над «капюшончиком» как только возможно!
То свяжут патту или корнетту, а то и все вместе на макушке узлом да еще и стоймя поставят – с фестончиками разумеется. Теми самыми, которые "петушиный гребень." То еще как развесят. То на бурреле – это такая плотная лента или валик - намотают, причем чем шире бурреле и больше намотано, тем круче мужик… В общем шаперон стал предметом высокой моды. Очень высокой, - его носили от купцов и богатых горожан, до королей и герцогов.
Кроме того цвет шаперона или само его ношение могло означать политическую партию, ведь война и политика оставались основными занятиями этих модников. Например, во Флоренции шапероны выдавали принадлежность к республиканской партии. Граждане Гента, поднявшие восстание против герцога Бургундии обозначали себя белыми шаперонами. Участники парижского восстания в пользу Карла Злого – носили красно-синие шапероны.
Правда, под конец своей бурной жизни, шаперон лишился всех своих украшательств и вновь стал выглядеть довольно скромно, задержавшись немного в среде ученого люда, в том числе законников.
Возвращаясь к Роше, как мы видим, командир спецотряда носит самый скромный из возможных вариантов – темного цвета, из шерсти, а не шелка скорее всего, и без всяких, упасибоже, «петушиных гребней».
Интрига здесь в том, начало ли это эпохи шаперонов, и Вернон в Темерии такой модник оказался? Или же закат, и капитан Роше сугубо консервативен? В любом случае фасон его шаперона строг и суров, как сам командир.
ПыСы: кстати, присмотритесь, - под шапероном Роше тоже носит каль.