Творчество современной корейской художницы, работающей под псевдонимом Сой Милк - "соевое молоко" - периодически мелькает в Сети, и наверное, ничего нового я уже не покажу, скорее этот обзор попытка немного для себя в нем разобраться.
Итак, мы видим переплетение современного фотреалистичного подхода к живописи - изображения больше напоминают диджитал-иллюстрации, хотя это все маслом писано, карандашом рисовано - с абстрактной живописью, корейскими мотивами и какой-то личной поэтикой художницы. Живопись в той части, где она более абстрактная (фоны, цветы) мне кажется более убедительной, чем карандашная графика, так как тут появляется какая-то понятная система координат оценки: можно говорить про мазки, потеки, технику, цвета, колорит и так далее. Графика более "фотореалистична", но со своим очарованием - от нее веет легкостью и свежестью.
Что можно сказать с уверенностью - все изображения художницы насыщены множеством деталей, особенно много цветов, нитей, веревок, проводов - и все это, конечно, вызывает ассоциации с ткачеством, гобеленами и так далее. Все это производит эффект визуальной сложности, многослойности картин Сой Милк - их интересно рассматривать.
В своих рисунках Сой Милк в попытке добиться лаконичного совершенства - также как и в живописи - совмещает разные фактуры, а также "укладывает" штришок к штришку, что создает ощущение "воздуха", атмосферности.
Отдельно стоит обратить внимание на названия картин. Чаще всего название напрямую не связано с изображением и придает картине дополнительное измерение, задает настроение. Сой Милк проделывает вот такой фокус: сначала зритель смотрит на картину и воспринимает ее абстрактно, как произведение живописного искусства - то есть на зрителя воздействуют формами, цветом, техникой и так далее. Затем принимается во внимание название - и второй раз зритель смотрит на ту же самую картину, пытаясь связать увиденное с названием, возникают новые нейронные связи - таким образом возникает сотворчество зрителя и художницы.
Если вам интересно, как выглядит сама художница, то выше ее автопортрет. Также в карусели ее фото.
Творчество художницы можно описать термином археомодерн - соединение традиционной корейской эстетики и современности. На одном корейском сайте я нашел такое объяснение жанра "Сорока-тигр":
Тигр, сорока и сосна, составляющие картину "Сорока-тигр", – излюбленный мотив корейцев. Отношения между тиграми и корейцами носят полярный характер. Сосны – самое распространённое дерево в Корее, а сороки – любимые птицы, приносящие удачу. Именно поэтому "Сорока-тигр" издавна ассоциируется с корейской народной живописью. Тигр изображён комичным и глупым, далёким от величия, в то время как сорока, кажется, смотрит или насмехается. Эта композиция – продукт народной эстетики, стоящей на стыке наблюдения и насмешки.
Кажется, эта девушка смотрит или насмехается - сорока у нее на голове как корона. Но вместе с тем в ее одежде есть элементы тигриного образа. В карусели старинная корейская картина, послужившая основой для написания картины Сой Милк. Тигр и правда комичный и глупый, такое выражение морды можно у домашних котов иногда увидеть.
Последним компонентом узнаваемого стиля Сой Милк является, конечно, выбор ее образов: все это юные, чувственные, "цветущие" (иногда, как в рисунке "Цветущее дерево" - в самом прямом смысле) девушки. Совокупно все это очень здорово.
Спасибо за внимание!
К сожалению, правила данной площадки не позволяют мне выкладывать абсолютно любые живописные произведения, поэтому я приглашаю вас также и в мой телеграм-канал с дополнительными материалами - Целая Бочка Вина и Живописи.
Также нажмите 🔔 - чтобы получать уведомление о каждом моем обзоре!