Лев Лещенко: судьба, отлитая в песне
Исполняя историю целой страны, он навсегда вписал свое имя в ее музыкальную летопись. Судьба, в которой личные потери и национальные трагедии, любовь и предательство, борьба и триумф сплелись в единую мелодию, ставшую символом эпохи.
Рождение в огне: военное детство
Лев Валерьянович Лещенко появился на свет 1 февраля 1942 года в самом сердце военной Москвы, в районе Сокольников. Зима 1942-го была суровой — город жил в напряжении, под постоянной угрозой немецких бомбежек. Его рождение стало актом величайшего мужества — мать, Клавдия Петровна, побоялась идти в роддом и рожала дома, в коммунальной квартире небогатого двухэтажного дома.
На второй день после начала войны, 23 июня 1941 года, его отец, Валерьян Андреевич, старший лейтенант запаса, был зачислен в спецвойска при НКВД. Он служил в селе Богородском, которое сегодня стало районом Москвы. Когда родился Лев, отец примчался домой, "прихватив с собой буханку хлеба, четвертинку спирта и еще кое-какие продукты из своего пайка".
Через год Валерьян Лещенко поселил жену и детей рядом с местом своей службы, в бараке для семей офицеров. Будущий певец позже вспоминал: "Помню, в редкие дни, когда отец приходил со службы, меня будили поздней ночью, и начиналось наше общение, во время которого он давал мне поиграть своим пистолетом и саблей".
Трагедия, перевернувшая жизнь маленького Льва, случилась, когда ему не было и двух лет — его мать умерла от тяжелой болезни. По разным данным, это был либо туберкулез, либо рак горла. Мальчик практически не помнил материнской ласки, что оставило глубокий след в его душе на всю жизнь. В интервью много лет спустя он признавался: "Безусловно, какая-то обездоленность существовала, может, на подсознательном уровне. Я переходил из рук в руки: от бабушки к тете, от нее – к деду. Это отсутствие мамы родило во мне не только какие-то комплексы, но и — на всю жизнь — трепетное отношение к женщине".
Воспитанием Льва и его старшей сестры Юлии занялась их бабушка, специально приехавшая для этого из Рязани. Затем будущий певец два года жил у дедушки Андрея Лещенко в украинском поселке Низы. Именно дед первым разглядел в мальчике музыкальные способности и начал их развивать. "С тех самых пор, как мне исполнилось четыре года, он приобщал меня к музыке, к пению. Помню, как мы с ним распевали на два голоса «Нелюдимо наше море, день и ночь шумит оно…»", — вспоминал Лещенко. Дед пел под Максима Михайлова, а внук — под Ивана Козловского. "И когда мне в нашем с дедом дуэте удавалось удержать мелодическую линию первого голоса, дед, певший вторым голосом, был в неописуемом восторге. То есть где-то к пяти годам от роду я уже начал понимать, что у меня есть голос, слух, что я умею петь".
В 1948 году Лещенко вернулся в Сокольники и пошел в школу. Во втором классе его приняли в школьный хор. "К тому времени, в 1950 году, у меня прорезался высокий чистый дискант", — отмечал певец. Через год дедушка отвел его в Детский хор Сокольнического Дома пионеров — известный тогда коллектив, которым руководил заслуженный деятель искусств РСФСР Анатолий Чмырев. С хором Лещенко ездил записывать песни на радио, а в 1952 году выступал перед Иосифом Сталиным на празднике в честь 1 Мая. Параллельно Лещенко занимался в кружке духовой музыки, играл на альте, ходил в секцию по плаванию и, как он сам потом писал, "думать тогда не мог, что пение когда-нибудь станет главным делом... жизни".
Отец Лещенко женился второй раз, на Марии Сизовой, и в 1949 году у певца появилась сводная сестра Валентина. Впятером они жили в одной комнате все той же коммуналки. В 1954 году Валерьяну Лещенко, который к этому времени уже стал подполковником, дали две комнаты в коммуналке у станции метро «Войковская». "Это был невероятно роскошный по тем временам дом 'сталинской застройки' с высокими потолками, ванной и всем прочим, включая телефон", — вспоминал певец.
Однако юному артисту пришлось оставить пение, так как ездить в Дом пионеров было далеко, а в школе имени Зои Космодемьянской, где он учился с шестого класса, не было хора. Кроме того, у Лещенко в подростковом возрасте стал меняться голос. Некоторое время он посещал школьный театральный кружок, а потом занялся спортом: играл в баскетбол за московское «Динамо», а также увлекался настольным теннисом, футболом, волейболом и гандболом. Однако в 17 лет на физкультуре Лещенко получил травму позвоночника — десять дней у него были парализованы руки. После этого он уже не смог заниматься спортом и вернулся к пению: оставался в школе по вечерам, слушал пластинки с записями Марио Дель Монако, Франко Корелли и тренировался петь с ними дуэтом в пустом классе.
Послевоенные годы были трудными, и детство Левы мало чем отличалось от детства многих его сверстников. "Я был рад любой заботе — покормили, и ладно, и скорее во двор к ребятам. Как и большинство тогдашних мальчишек, шатался с друзьями по улицам, этакий шаляй-валяй. Выпивать начал рано, чуть ли не в четвертом классе, катался на трамвайной подножке…", — с долей иронии вспоминал он свои хулиганские похождения. Но именно музыка и спорт не позволили ему свернуть на кривую дорожку.
Испытание на прочность: юность и поиск себя
После школы Лев решил поступать в театральный, но его ждало жестокое разочарование. В 1959 году он подал документы сразу в три самых известных творческих вуза – Щепкинское училище, Щукинское и ГИТИС. Однако везде его ждала неудача — он провалил вступительные экзамены. Эта неудача заставила его усомниться в своих силах, но не сломила.
Чтобы быть ближе к искусству, он устроился рабочим сцены в Государственный академический Большой театр СССР. "Лев Валерианович говорит, что тот период жизни был насыщенным: он пропадал в театре до поздней ночи. Днем работал, а вечером спешил на галерку, чтобы посмотреть спектакль", — свидетельствуют биографы. Это была прекрасная школа, возможность изнутри увидеть мир высокого искусства.
На следующий год ему снова не удалось поступить в вуз, и отец посоветовал Лещенко заняться чем-то более серьезным. Он устроился слесарем-сборщиком на завод точных измерительных приборов. Казалось, мечта о сцене постепенно угасала, уступая место суровой реальности.
В 1961 году Лещенко был призван в армию. Изначально он хотел служить моряком, но благодаря вмешательству отца был отправлен проходить службу в Группе советских войск в Германии, в танковых войсках. Служил в 62-м гвардейском танковом полку. Именно армия стала тем поворотным пунктом, где его талант наконец-то был оценен по достоинству.
27 января 1962 года командование части направило Лещенко в Ансамбль песни и пляски 2-й гвардейской танковой армии. Тогда там как раз готовили новую программу к 23 Февраля — Дню Советской армии, и хотели включить в нее песню Вано Мурадели на стихи Исаака Соболева "Бухенвальдский набат", но не было подходящего голоса. Лещенко вспоминал: "Надо ли говорить, с каким жаром я принялся разучивать эту песню". Он сделал нотную запись с пластинки, на которой песню исполнял Муслим Магомаев, начал репетировать. В ансамбле он пел в квартете, вел концерты и читал стихи, выступал сольно. В армии же он начал готовиться к экзаменам в театральный институт.
Армейские годы закалили его характер, избавили от юношеской неуверенности и помогли окончательно понять свое призвание. "Опыт армейских выступлений помог: после армии Лещенко поступил в ГИТИС", — констатируют биографы. После службы, в сентябре 1964 года, он снова пришёл поступать в ГИТИС; экзамены уже закончились, но Лещенко зачислили в институт, так как перспективного исполнителя успели запомнить.
Путь к признанию: первые шаги в искусстве
На втором курсе ГИТИСа его приняли в Театр оперетты по приглашению главного режиссёра Георгия Ансимова, который был его педагогом в институте. Первая роль была более чем скромной — грешник в спектакле «Орфей в аду», чья реплика состояла всего из двух слов: "Пустите погреться". Но для начинающего артиста и это было счастьем.
По признанию Лещенко, он учился у народных артистов Покровского, Ансимова, Гончарова, Завадского, режиссёра Эфроса. Это была блестящая школа, заложившая фундамент его будущего мастерства. С 1964 года началась его работа в стажёрской группе Театра оперетты. Во время летних каникул Лещенко гастролировал с концертными бригадами по СССР.
В 1966 году Лев Лещенко стал артистом Московского театра оперетты. Но творческая карьера в выбранном жанре у него не складывалась, несмотря на талант. "Тембр голоса Лещенко не позволял ему рассчитывать на главные партии, которые обычно предназначались для высоких мужских голосов", — отмечают биографы. Более крупной ролью был Витторио из постановки «Цирк зажигает огни», но, как сетовал Лев, она была совершенно не певческой. Персонаж Лещенко был уже пожилым, а гримировали его из рук вон плохо. "А потом артист осознал, что с таким бас-баритоном в оперетте ему светят разве что роли отцов главных героев и злодеев, и ушел из театра".
13 февраля 1970 года произошел ключевой поворот в его судьбе — певец стал солистом-вокалистом Гостелерадио СССР. Уйти туда его надоумил Иосиф Кобзон. Они участвовали в совместном концерте, и Лещенко спел партию старого цыгана из оперы «Алеко». Кобзон посоветовал коллеге попытать счастья на радио, и, как оказалось, Лев Валерьянович, несмотря на поставленный академический вокал, был просто создан для эстрадной работы.
На Гостелерадио он исполнял камерные классические произведения, арии из опер, романсы. Такую резкую смену направления в творчестве Лещенко объяснял желанием попробовать себя и в ином качестве, в разных жанрах. С эстрадно-симфоническим оркестром под управлением Юрия Силантьева он пел народную песню «Вдоль по улице метелица метёт» и современную «Русское поле» Яна Френкеля.
Уже в марте 1970 года Лещенко стал лауреатом IV Всесоюзного конкурса артистов эстрады (II премия) за исполнение цикла песен-баллад Оскара Фельцмана на стихи Роберта Рождественского («Баллада о красках» и др.), подкрепив свою репутацию как певца героической, гражданской темы. С песнями "Товарищ" и "Не плачь, девчонка" он выступил в финале телефестиваля "Песня-71". Путь на большую сцену был открыт.
Вершины славы: творческий расцвет
1972 год стал для Лещенко поистине звездным. Сначала он стал лауреатом конкурса «Золотой Орфей» в Болгарии. Затем получил первую премию на Международном фестивале песни в Сопоте (Польша) за песню Марка Фрадкина на стихи Р. Рождественского «За того парня». Композитор отметил, что Лещенко спел ее, как никто до него не пел, "ярко, эмоционально, броско и выразительно". Две победы в престижнейших международных конкурсах сделали Лещенко звездой номер один в СССР.
В 1970-х годах популярность певца росла очень быстро. Он приобрел репутацию ведущего молодого исполнителя в СССР, чему способствовала и идеологическая окраска ряда его песен. Он стал заметной, узнаваемой персоной на советском телевидении и радио, постоянным участником главных концертов страны в Кремле и в «Останкино», много гастролировал по Советскому Союзу и странам социалистического лагеря, бывал на комсомольских стройках Сибири и Дальнего Востока, выступал даже в Японии. Вскоре Лещенко стал лауреатом премии Московского комсомола (1973), премии Ленинского комсомола (1978).
Но настоящим гражданским подвигом певца стало исполнение песни «День Победы». История этой песни драматична. Поначалу на худсовете радио песню завалили. "Это, не побоюсь сказать резко, был плевок в лицо Харитонову и Тухманову", — вспоминал Лещенко. Законодатели вкусов определили, что песня — дурного тона, фривольный, мол, фокстротик, да и текст сомнительный: «Как в огне потухшем таял уголек …». Потом, на «Голубом огоньке» 9 мая, ее все же спел Леня Сметанников, она снова не понравилась, и ее закрыли уже как бы навсегда.
До тех пор, пока Лещенко не спел ее 10 ноября 1975 года в концерте, посвященном Дню милиции. "Я вышел в прямой эфир не с разрешения телечинов, а на откуп милицейского начальства. Песня вызвала волну невероятного подъема, стала очень популярной", — рассказывал певец. Так родился гимн Великой Победе, который навсегда остался в народной памяти.
Лещенко всегда подчеркивал глубокую личную связь с этой песней: "Мы ведь дети войны! Все было пропитано, пронизано духом, атмосферой войны. Солдаты, офицеры были для нас, послевоенных мальчишек, субъектами, что ли, поклонения. Я помню, многие мужчины после войны носили шинели, ходили в сапогах. Я и сам, между прочим, носил в детстве гимнастерку и сапоги. И все чувства, которыми я был наполнен с детства выдохнул, выплеснул наружу, исполняя «День Победы»".
Еще одной знаковой вехой в его карьере стало участие в закрытии Олимпиады-80 в Москве. Многотысячный стадион «Лужники» подпевал Льву Валериановичу и Татьяне Анциферовой «До свиданья, Москва, до свиданья». Это был момент всенародного признания и любви.
Несмотря на кажущуюся успешность карьеры, его путь не был усыпан розами. "О чем вы говорите! — восклицал Лещенко в интервью, когда его называли "преуспевающим, вписавшимся в систему певцом". — К примеру, я готовлю к «Сопоту-71» «Балладу о красках», а кому-то в голову приходит, что на фестиваль должна ехать женщина, и меня за неделю до поездки снимают. Или я делаю авторский фильм вместе со Славой Добрыниным и Леней Дербеневым, его запрещают, считают слишком современным и так далее".
Лещенко признавался, что его постоянно "прессинговали за то, что мы давали много концертов, что нам переплачивали какие-то деньги. А мы получали за концерт гроши – 27 рублей! Кто-то нам действительно немного доплачивал, это вызывало жуткое раздражение у соответствующих органов. Потом, если ты что-то не то, по их мнению, надел, не так сказал, тебя тут же песочили во всех газетах".
Он не понаслышке знал, что такое цензура и идеологический контроль: "Я не могу сказать, что дергали только меня. Доставалось Муслиму Магомаеву, Володе Макарову, а уж как «воспитывали» Аллу Пугачеву! И если мы из всех конфликтных ситуаций выходили более-менее удачно, то лишь благодаря нашему такту, гибкости: плетью обуха не перешибешь, согласны?"
Особую роль в его творчестве сыграли поэты Роберт Рождественский и Леонид Дербенев. "Эти два поэта создали, по сути дела, мой репертуар", — признавался Лещенко. С Робертом Ивановичем они сделали несколько «хитов»: «Мы дети Галактики», «За того парня», отмеченного в Сопоте первой премией, «Мы долгое эхо друг друга», которую он спел с Анной Герман. "Роберт был исключительно порядочный человек не только в жизни, но и в творчестве, никогда не шедший в творчестве на компромиссы".
Леонид Дербенев тоже написал немало прекрасных песен, в том числе исполненных мною и ставших популярными «Прощай», «Напиши мне письмо», «Городские цветы», «Есть только миг между прошлым и будущим». Эти люди работали предметно, с полной отдачей, что стало залогом творческого долголетия их произведений.
Личная жизнь: за кулисами славы
За внешним блеском и славой артиста всегда скрывается обычный человек с его радостями и горестями. Личная жизнь Льва Лещенко — это история настоящей любви, преодолевшей все преграды, но и трагических потерь, оставивших глубокий след в его душе.
Первой женой народного артиста была певица Алла Абдалова. Они познакомились в ГИТИСе (Лев учился на 2 курса младше), и когда Алла заканчивала пятый курс, поженились. Вместе они спели знаменитый дуэт «Старый клен». В 1974 году в их отношениях наступил кризис, и супруги решили пожить отдельно. Спустя год Лев и Алла дали своему браку второй шанс.
Но в 1977 году, на гастролях в Сочи, Лев Валерьянович встретил, как он потом не раз отмечал в интервью, любовь всей своей жизни. Счастливицей стала студентка Будапештского университета Ирина Багудина (1954 г.р.). Она училась на экономиста по обмену в Венгрии, а в Сочи приехала на каникулы. Девушка не признала в артисте знаменитость, так как уехала в Будапешт в 1971 году, когда Лещенко только начинал путь к славе, и даже приняла его за мафиози, в то время как Лев влюбился с первого взгляда. Ей было 22, ему 34, но разница в возрасте не помешала чувствам, захлестнувшим их с головой.
Он, оставив квартиру жене, съехал к родителям, по вечерам звонил в Будапешт и даже выучил несколько фраз на венгерском языке, чтобы просить к телефону Ирину, жившую в общежитии. "За месяц таких звонков он наговорил на 13 тысяч рублей, сумма по тем временам баснословная – новая «Волга» стоила дешевле".
В 1978 году Лев Лещенко и Ирина поженились. Ради мужа Ирина оставила карьеру и стала помощником режиссера в театре Лещенко. Казалось, ничто не может омрачить их счастья. Но судьба приготовила им тяжелейшее испытание.
Трагедией их брака стала невозможность иметь детей. Ирина спустя год после свадьбы уже ждала малыша, но произошло несчастье — на маленьком сроке она почувствовала недомогание, долго терпела, а когда оказалась в больнице, было уже слишком поздно. Ребенка она потеряла. Врачи сказали, что она не сможет иметь детей из-за перенесенного в юности перитонита и осложнений после операции. Позже была еще одна беременность, но ребенок снова умер, не родившись.
В одном из интервью Ирина призналась, что этот факт много лет причинял Льву Валерьяновичу боль, но теперь все в прошлом. Конечно, сегодня ситуацию можно было бы исправить при помощи процедуры ЭКО или услуг суррогатной мамы. Но в те годы вариант был один — усыновление, и брать ребенка в семью они побоялись.
"Мы думали, но у нас был пример приемных детей у моих соседей и соседей моей жены, когда не получалось это, к сожалению. И мы знаем артистов, которые брали детей, потом отдавали их. Я бы не хотел следовать этому примеру", — объяснял Лещенко.
Несмотря на эту трагедию, их брак оказался прочным и долгим. Лев Валерьянович по-прежнему удивляет супругу. Например, когда они были в Сочи, он пригласил жену прогуляться по пирсу. На глаза ей попалась пришвартованная лодка, а на борту у нее красовалось слово «Ирчи» – так Ирину по-венгерски называли в студенчестве. Оказалось, лодка принадлежала Льву Валерьяновичу. Такие трогательные проявления любви скрашивали их общую жизнь, лишенную родительского счастья.
Наследие и современность
Даже в преклонном возрасте Лев Лещенко продолжает оставаться в строю. В 2017 году свое 75-летие артист отметил грандиозной программой в Кремлёвском дворце. Тогда гостями на юбилее были Николай Басков, Филипп Киркоров, закадычный друг Лещенко Владимир Винокур и другие звезды эстрады.
В 2018 году Лев Лещенко получил новый для себя опыт. Его пригласили в наставники шоу «Голос 60+», это новое ответвление популярного вокального шоу, участниками которого становятся только пожилые люди. В 2019 году он присоединился ко второму сезону проекта вместе с Михаилом Боярским, Валерией и Пелагеей. В первом сезоне подопечный Лещенко Евгений Стругальский занял второе место, а во втором сезоне ситуация повторилась — Юрий Шиврин из команды Лещенко тоже стал вторым.
Тяжелым испытанием для артиста стала эпидемия ковида. Он очень тяжело заболел, его положили в реанимацию, и не было уверенности, выживет ли он. К счастью, Лещенко удалось оправиться и снова вернуться к творчеству. Уже в мае 2020 года он давал онлайн-концерты, а в июне того же года поблагодарил врачей больницы в Коммунарке, которые помогли ему оправиться.
В последние годы ветеран отечественной сцены охотно участвовал в записях музыкальных программ на ТВ и в концертах патриотической направленности. Он никогда не скрывал того, что предан российской власти и поддерживает её решения.
Но время берет свое. В 2025 году Лев Лещенко стал намекать на завершение концертной деятельности. Он сказал, что сольники ему даются уже тяжело, и скорый уход со сцены не исключен. Певец отметил, что теперь более придирчиво подходит к предложениям выступить: выбирает только наиболее интересные варианты или те, от которых по веским причинам ему нельзя отказаться. Сейчас в фокусе его внимания корпоративы и социальные концерты, на которые его регулярно приглашают.
Разговоры о возможном уходе со сцены могли быть связаны также с тем, что пару месяцев назад Лещенко перенес непростую операцию. В последнее время воспаление коленного сустава не позволяло певцу нормально ходить, и хирурги заменили ему поврежденный сустав на протез. Теперь Лещенко не испытывает проблем с передвижением и даже шутит, что стал «киборгом». Однако он все-таки решил себя поберечь и поубавить творческий пыл.
Кстати, в роду у певца, как он утверждает, много долгожителей. Его отец, например, дожил до 99 лет. Лещенко надеется продолжить эту семейную традицию.
Недавно один из светских телеграм-каналов озвучил, что благодаря своему бизнесу артист заработал 20 миллионов рублей. У ветерана отечественной эстрады есть собственная коммерческая компания, которая появилась на рынке более 20 лет назад. Она называется «Домодедовский инженерный центр» и располагается в подмосковном городе Домодедово. Льву Лещенко принадлежит половина от этого бизнеса. Чем конкретно занимается данная компания – неизвестно. В официальном реестре её направление указано как «деятельность по предоставлению прочих вспомогательных услуг для бизнеса».
По последним данным, которые поступили в налоговую службу, выручка организации Льва Лещенко – около 72 миллионов, а прибыль — 20 миллионов. При этом компания исправно платит налоги. Это говорит о том, что артист смог не только построить блестящую творческую карьеру, но и обеспечить себе достойную жизнь.
Феномен долголетия: в гармонии с собой и временем
В одном из недавних интервью Лев Лещенко раскрыл свой секрет успеха и долголетия: "Моя жизнь всегда была наполнена и смыслом, и содержанием. Причем, я не искал этого смысла: он сам пришел ко мне. Это самое главное в жизни, я считаю". На недавнем сборном концерте его приветствовали стоя. Когда Лещенко спел, зрители устроили ему продолжительные овации и стали кричать: «Легенда, легенда!».
На это артист с присущей ему мудростью ответил: "Я думаю, что здесь иронии нет никакой. Мне приятно, что меня считают легендой. Хотя я отношусь к этому достаточно спокойно. Будем говорить, умеренно". А на вопрос, что же такое легенда, он дал исчерпывающий ответ: "Что такое легенда? Это, прежде всего, биография человека. Все-таки 50 лет на сцене – это серьезно. Если по моей биографии пройтись, начиная с детства, потом было много всего... И служба в армии, и работа на заводе, потом - на радио, в театре, на эстраде".
Лещенко выразил надежду, что сегодняшние исполнители получат необходимый импульс для исполнения русской музыки – такой, какой в свое время получил Лев Валерьянович и его коллеги от артистов старшего поколения. Он уверен, что популярность песен советских лет и хитов звезд 90-х среди молодежи совсем не случайна: "Эти песни очень достойные. В них очень много мастерства, потому что их делали сообща: композитор, поэт, певец…"
Лев Валерьянович расслабляться не собирается и обещает продолжать радовать поклонников своими выступлениями. Но теперь в его творчестве наступил новый этап — этап мудрого отбора и осмысления пройденного пути. "Удовольствие от профессии можно получать и в таком преклонном возрасте, как у него, если не надоедать ни себе, ни зрителю", — считает артист.
Его жизнь — это настоящая летопись страны, отлитая в песне. От военного детства до вершин славы, от личных трагедий до всенародной любви. В его судьбе, как в зеркале, отразилась судьба целого поколения — поколения, прошедшего через тяжелейшие испытания, но сохранившего веру, достоинство и любовь к своей Родине.
И сегодня, когда Лев Лещенко выходит на сцену, он олицетворяет собой не просто артиста, а целую эпоху. Эпоху, которую мы обязаны помнить и чтить. В его песнях — наша общая память, наша боль и наша надежда. И пока звучит его голос — жива связь времен, жива история великой страны.