Недавно довелось побывать в музее современного искусства. Вышла оттуда с ощущением, что меня слегка разыграли... Если бы на входе стоял ведущий юмористического шоу, удивления не было бы.
Вот, захожу я со своими "допотопными" представлениями об искусстве в эту галерею. Один зал оказался полностью посвящён минимализму: на стенах висели белые полотна. Просто белые, без линий и пятен. Подпись обещала раскрыть «пустоту человеческого сознания и дать зрителю возможность наполнить её смыслом».
У меня возник только один вопрос: неужели это не просто загрунтованное полотно? Хожу, хожу между залами, то головы пластиковые в цветах, то картины в кляксах, а самое интересное – люди вокруг. Которые то и дело ходят, головами кивают и рассуждают о том, какой глубокий смысл в этой грязной чашке.
Если честно, у меня сложилось ощущение, что я попала в экранизацию рассказа «Крыса на подносе» Аркадия Аверченко. Только вместо крысы – пустота и грязная посуда.
Банан на стене и золотой унитаз
Если продолжать тему современного искусства. Вспоминается и нашумевший пример: банан, прикреплённый скотчем к стене на ярмарке в Майами. Стоимость этой «работы» оценили в 120 тысяч долларов.
Даже покупатели нашлись, а один посетитель сорвал банан и съел его, заявив, что это тоже часть перформанса. Если так, то мой сын, забывающий бананы на подоконнике, должен считаться не меньшим художником.
Другой «шедевр» о котором писали в СМИ – золотой унитаз. Выстраивались очереди, чтобы посмотреть на это. Потом, вроде как, экспонат украли. Критики поспешили заявить, что это «новый слой перформанса». Видимо, теперь любое преступление можно выдавать за искусство.
Мусорные пакеты и шок ради шока
Выдавали за произведение искусства и мусорные пакеты. Подпись объясняла, что это «обличение культуры потребления». Но любой дворник создаёт такую же «инсталляцию» каждое утро и без претензии на мировую славу. А ещё встречаются перформансы вроде платья из презервативов. Всё это подаётся как искусство, хотя больше похоже на попытку заработать на навиных "ценителях высокого".
Чем больше я вижу подобных примеров, тем сильнее убеждаюсь, что такое современное искусство, мягко сказать, не по мне. Шокировать проще, чем тронуть, и хайп оказывается ценнее, чем глубина.
Настоящее искусство
Подлинное искусство рождается из вдохновения. Оно бывает настоящим, когда рождается не ради лайков и скандала, а из внутреннего чувства. Современное искусство может быть искусством!
И пример тому – французский писатель и музыкант Филипп Б. Тристан.
После выставки и всего этого лицезрения, того, что выдают за "искусство", мне было необходимо найти оправдание современности. И я нашла его в лице Филиппа.
Он родился во Франции, в регионе Франш-Конте. Более десяти лет назад судьба занесла его в Сибирь. Сначала он приехал по проекту о сотрудничестве с Алтаем, а в 2012 году впервые оказался в Новосибирске. Потом родилась дочь, и Филипп решил остаться.
Теперь он живёт в Сибири, пишет книги, сочиняет музыку, выступает с концертами. Его вдохновляют простор, природа, история и люди. По его словам, жизнь в России помогает лучше понимать мир и открывает новые взгляды. Согласитесь, когда смотришь на наши просторы так и тянет взяться за кисть или начать петь!
От трудностей к творчеству
Сначала было непросто. По словам самого Филиппа, трудно было с трудоустройством. Административные процедуры, связанные с иностранцами, отпугивали работодателей. В это время он открыл туристическое агентство и начал показывать французам Алтай.
Именно тогда он написал первый роман, который приняли и издали. Сегодня у него уже несколько книг, которые читают не только в России, но и во Франции.
Он продолжает заниматься музыкой. В его композициях слышны и французские, и русские мотивы. В апреле у него запланирован концерт в Новосибирске, где соединятся музыка, видеоряд и истории из путешествий. В песне, которую написал Филипп чередуются русский и французский языки, а сама она о танго в России.
Когда я читала историю Филиппа, особенно запомнилось его первое впечатление от Новосибирска. Сначала он оказался в Академгородке, сходил в оперный театр на «Фауста» Гуно и был поражён постановкой – театр показался ему великолепным.
А вот сам город поначалу выглядел строгим и холодноватым, хотя, как он признаётся, всегда уважал конструктивизм в архитектуре. Но за последние десять лет, проведённых здесь, его взгляд изменился. Сегодня он считает Новосибирск гораздо более привлекательным и комфортным для жизни.
Он приводит в пример Михайловскую набережную. Когда только приехал, думал: «Вот бы здесь появились кафе, где можно выпить капучино на террасе». И спустя годы всё именно так и случилось.
Филипп полюбил Обское море с его пляжами, а среди городских мест выделяет «Гастрокорт». Говорит, что немного огорчает пластиковая посуда, но атмосфера и концерты, которые там проходят и зимой, и летом, делают это место по-настоящему живым.
Не знаю как вам, но мне невероятно интересно узнавать первые впечатления иностранцев о России! Так интересно, что чувствует человек, когда впервые видит то, чего мы порой даже не замечаем.
Итог
Вот где настоящий контраст. С одной стороны, бананы, унитазы и мусорные пакеты, которые выдают за искусство. С другой – человек, который вдохновляется природой и культурой Сибири и создаёт произведения, способные тронуть и объединить людей.
Настоящее искусство не шокирует ради скандала. Оно даёт силу, заставляет задуматься и остаётся в сердце. И в этом смысле француз, переехавший в Сибирь, сделал гораздо больше для искусства, чем все современные «перформеры», вместе взятые.
А вы что думаете?
Искусство – это банан на скотче или вдохновение, превращённое в книги и музыку? Пишите в комментариях!
✍️ Подписывайтесь на «Будни обычной женщины» – мы обсуждаем то, о чём обычно молчат!
Читать больше: