Игорь Крутой — фигура, к которой в российской эстраде возвращаются снова и снова.
Вспоминают его песни, говорят о его «Новой волне», цитируют его интервью.
Но, осенью 2025-го разговор о маэстро стал особенно громким. Причина проста: Крутой снова в центре культурной повестки — в жюри, на сцене и в медиа. Он честно и жёстко говорит о шоу-бизнесе, и его слова цитируют даже те, кто не слушал «Осенние листья» или «Любовь похожую на сон».
Талант или рынок?
Один из самых обсуждаемых тезисов Крутого прозвучал так:
«Во главе угла всё равно талант. Только талант».
Маэстро подчёркивает: рынок сегодня диктует правила, но без «искры» результата не будет.
Музыкальное образование в России он называет «сумасшедшего уровня» и добавляет: «ремесло важно, но без внутреннего содержания всё пусто».
В подтверждение он приводит истории артистов, пробившихся несмотря на преграды. Полина Гагарина, выпускница «Фабрики-2», на первых порах слышала, что «эфиры закрыты», но продолжала работать. Сегодня её знают миллионы и это, по мнению Крутого, пример того, как «талант пробивается сквозь бетон».
Новое поколение: быстро и ярко
Ещё одна резкая формулировка маэстро:
«Это время небольших личностей. Многие загораются и так же быстро гаснут».
Современный шоу-бизнес, по его словам, устроен так, что артисту хватает одной вирусной песни. Но дальше наступает тишина.
Крутой отмечает: у молодых часто не хватает «длины дистанции». Пример — Хабиб, выстреливший с «Ягода-малинка»: «Теперь ему нужен новый суперхит. Иначе всё сгорит, как спичка».
В то же время он называет тех, кто чувствует природу хита — среди них Мари Краймбрери, которая умеет «говорить с поколением в его ритме».
Телешоу — вход, но не гарантия
Крутой, как продюсер и организатор, десятилетиями работает с телевизионными форматами: «Новая волна», «Ты супер!», «Голос».
Но иллюзий у него нет:
«Шоу — это трамплин. Главное — что будет после».
Он напоминает: через его конкурсы прошли Сергей Лазарев, Дима Билан, Ирина Дубцова. Они выросли в «мощные фигуры», но не за счёт одного эфира, а благодаря длинному пути — репертуару, труду и характеру.
Ностальгия и «звук сегодня»
Крутого часто представляют как автора «большой лирики» — «Я тебя люблю до слёз», «Осенние листья», «Любовь похожая на сон».
Но он сам категоричен:
«Жить прошлым — ошибка. Музыка должна звучать сегодня».
Маэстро уверен: поп-репертуар для молодёжи должны писать именно молодые авторы — те, кто чувствует дыхание времени. На «Фабрике звёзд» он, по собственному признанию, учился у участников не меньше, чем они у него. Для него это не монолог наставника, а диалог поколений.
Международный след
Игорь Крутой — один из немногих российских композиторов, кто стабильно работал на мировом уровне. Его альбом «Mademoiselle Zhivago» с Ларой Фабиан стал не просто проектом, а попыткой «экспорта» российской композиторской школы. Концерты, клипы, мировые туры — всё это подтверждало: у русской поп-музыки есть шанс звучать за пределами страны.
Сегодня он говорит о том же:
«У молодых артистов есть возможность выйти на международный уровень. Но это будет работать только если они будут искренними и узнаваемыми».
«Новая волна» в Казани
Осенью 2025 года «Новая волна» впервые прошла в Казани. Для Крутого это стало символичным событием:
«Фестиваль удался. Приём зрителей, организация, любовь власти и города — всё было искренне».
Маэстро подчёркивает: выбор Казани не случаен. Этот город ещё в 2013 году принимал масштабные церемонии под его руководством, а жители даже собирали подписи, чтобы конкурс пришёл именно сюда. Для Крутого «Новая волна» — не просто конкурс, а инструмент, который может стать брендом города и точкой притяжения туристов.
Взгляд зрителей
Обсуждения после фестиваля только подтверждают, что Крутой по-прежнему умеет создавать повестку:
• «Он — последний маэстро, кто может отсекать: без таланта дальше не пройти».
• «Телешоу штампуют одноразовые лица, и он честно об этом говорит».
• «Казань стала новой Юрмалой. Если конкурс закрепится, это будет бренд мирового уровня».
Итог: новый взлёт маэстро
Игорь Крутой сегодня — не музейный экспонат, не ностальгическая фигура. Это человек, который задаёт правила игры и не боится говорить о слабостях рынка. Он соединяет прошлое и настоящее, строит новые площадки и напоминает: звезду можно «сделать», но удержать её может только сам артист.
Маэстро снова в центре внимания и именно это называют его «новым взлётом».
А вы как думаете: может ли один продюсер по-прежнему «делать звёзд» или время маэстро ушло?
Подписывайтесь на «Культурную кругосветку» — впереди ещё больше историй о музыке и её героях.