Фильм «Двенадцатая ночь» стал первой попыткой отечественных кинематографистов перенести произведение Шекспира на экран. Картина оказалась настолько удачной, что сумела произвести впечатление даже на английскую публику. Однако для некоторых исполнителей участие в проекте могло обернуться непростой судьбой.
По сюжету близнецы Виола и Себастьян оказываются разлучены в результате кораблекрушения. Виола попадает ко двору герцога Орсино и, переодевшись мужчиной, поступает к нему на службу в качестве пажа. Неожиданно в переодетую девушку влюбляется графиня Оливия, хотя сам герцог без памяти влюблён именно в неё. Когда на сцене появляется уцелевший Себастьян, начинается череда смешных недоразумений и путаницы.
Традиционно в подобных постановках близнецов играли два актёра — мужчина и женщина. Но режиссёр Ян Фрид решил нарушить правило и искал одну актрису, способную воплотить обоих героев. Это значительно осложнило задачу. Первоначально на главную роль он пригласил Элину Быстрицкую. Артистка согласилась и даже прошла кинопробы, но в последний момент изменила решение: ей показалось, что образ слишком однообразный. Вместо этого она выбрала съёмки в «Неоконченной повести».
После отказа Элены Быстрицкой режиссёру пришлось организовать новый кастинг, в котором попробовали силы десятки актрис. В итоге Ян Фрид остановил выбор на Кларе Лучко. Но это решение не встретило одобрения у руководства. Артистку хорошо знали по ролям в военных и революционных картинах, где она воплощала простых, близких народу героинь. Казалось, что зритель уже навсегда запомнил её именно в этом амплуа. Кроме того, мешал ярко выраженный украинский акцент, который, по мнению начальства, совершенно не подходил для утончённого шекспировского персонажа.
Тем не менее сама Лучко восприняла предложение как вызов. Для неё это была возможность выйти за привычные рамки и попробовать себя в совершенно ином жанре.
Клара Лучко подошла к работе со всей серьёзностью: брала дополнительные уроки сценической речи, занималась верховой ездой и даже освоила фехтование. От дублёров она категорически отказалась, предпочитая выполнять все трюки самостоятельно. Конечно, не всё давалось легко. Так, во время одной из съёмок её конь неожиданно понёс, и актриса едва удержалась в седле.
«Когда конь понёс меня вниз к татарскому кладбищу, у меня чёрный юмор прорезался: вот там меня и похоронят», — рассказывала Клара Степановна в интервью. Однако всё закончилось благополучно.
Главная же победа заключалась в том, что Лучко сумела полностью избавиться от акцента. Впервые её не пришлось переозвучивать — то, что не удавалось педагогам во ВГИКе, оказалось по силам ленинградскому специалисту по речи и самому упорству актрисы, мечтавшей воплотить образ в шекспировской постановке.
Дополнительную сложность для Клары Лучко создавало то, что ей пришлось перевоплощаться не только в героиню, но и в мужской образ. Особенно напряжённым оказался эпизод, где её персонаж должен был поцеловать Оливию. Ситуация смущала всех участников съёмок, но больше всего — саму Лучко.
«Я увидела режиссёра и говорю: „Ян Борисович, покажите, как мне целовать Ларионову по-мужски“. Тишина. И вдруг все как засмеются», — вспоминала Клара Лучко.
Роль Оливии исполнила Алла Ларионова. Для неё участие в «Двенадцатой ночи» стало одновременно и триумфом, и источником больших личных испытаний.
Премьера «Двенадцатой ночи» стала для Аллы Ларионовой настоящим прорывом: именно эта работа вошла в число её самых заметных и ярких ролей. Открытки с изображением актрисы в образе утончённой Оливии мгновенно раскупались.
Однако блестящий успех омрачался неприятными слухами. На кинопробах красоту Ларионовой отметил новый министр культуры Георгий Александров — он был настолько поражён её образом, что пригласил актрису на ужин в гостиницу «Астория». Встреча ограничилась всего лишь беседой за столиком, но этого оказалось достаточно, чтобы завистники и недоброжелатели приписали Ларионовой статус «любовницы министра».
Слухи вокруг Ларионовой стремительно обрастали всё новыми и всё более нелепыми подробностями. Одним из самых громких стало «купание в шампанском», якобы устроенное министром Александровым. Актриса решительно отрицала подобные истории, но оправдываться было бесполезно. Александров вскоре лишился своего поста, а на киностудии распространили негласное указание — не предлагать Ларионовой главных ролей.
Полностью вытеснить актрису из кинематографа не удалось, но после «Двенадцатой ночи» её карьера постепенно пошла на спад. К началу 1980-х она снималась всё реже, а её аристократическая внешность оказалась невостребованной в новых реалиях. В 2000 году Алла Дмитриевна ушла из жизни — причиной стал обширный инфаркт.
Для Вадима Медведева роль герцога Орсино стала настоящим испытанием — на тот момент за его плечами было лишь три работы в кино. Но внешняя аристократичность, природный талант и хорошие манеры сыграли свою роль, и именно ему доверили образ герцога. Сам актёр позже признавался, что внутренне так и не прочувствовал своего персонажа: не жил в нём, а скорее позировал.
Сложности начались ещё с костюма, весившего около семи килограммов, но главная проблема заключалась не в этом — Медведев просто не был готов к столь крупной и ответственной роли. Тем не менее, экранный Орсино покорил зрителей: миллионы советских женщин влюбились в благородного красавца.
А вот сам Медведев всем сердцем любил лишь одну женщину — актрису Валентину Ковель. Ради неё он решился на резкий шаг: ушёл из семьи, оставив супругу с двумя детьми. Этот поступок вызвал волну осуждения и стал поводом для громких разговоров в обществе.
Существует версия, что именно Сергей Бондарчук не позволил Вадиму Медведеву попробовать силы в роли Анатоля Курагина в грандиозной экранизации «Войны и мира». А тем временем ещё недавно восторженные зрительницы, очарованные его герцогом Орсино, стали обрушивать на актёра потоки писем с упрёками и осуждением. Его обвиняли в легкомысленности и безнравственности, не прощая личных поступков.
Всё это не могло не сказаться на внутреннем состоянии Медведева. Постепенно подорванное стрессами здоровье дало о себе знать. Судьба оказалась жестокой: актёр скончался от разрыва аневризмы аорты, так и не дожив до своего шестидесятилетия.
В картине снялись и артисты Ленинградского драматического театра имени Пушкина, которые ранее участвовали в одноимённом спектакле. Анна Лисянская воплотила на экране образ служанки Марии, Бруно Фрейндлих перевоплотился в острословного шута Фесте, а Василий Меркурьев блестяще сыграл самодовольного дворецкого Мальволио.
«Меркурьев всей своей работой, от начала до конечного результата, подтвердил правоту моего выбора», — говорил потом Ян Фрид. Тогда он был болен, приезжал на студию из больницы, можно сказать, в больничном халате. Времени на длительный репетиционный период не было, но Меркурьев никогда не приезжал "пустой". Он всегда был наполнен эпизодом, который ему предстояло играть".
Образ весельчака и любителя застолий сэра Тоби в «Двенадцатой ночи» блестяще воплотил Михаил Михайлович Яншин — легендарный мастер МХАТа. Зрители уже хорошо знали его по таким картинам, как «Глинка» (1947), «Ревизор» (1952), «Шведская спичка» (1954), «Мы с вами где-то встречались» (1954), «На подмостках сцены» (1956) и многим другим.
Не меньшую любовь публики заслужил и Сергей Филиппов, сыгравший кабатчика Фабиана. Его по праву называли главным комиком советского экрана. Хотя в кино ему чаще доставались второстепенные или эпизодические роли, каждое его появление запоминалось настолько ярко, что зрители не могли представить фильм без его участия.
Премьера «Двенадцатой ночи» состоялась в 1955 году. Любопытно, что именно в этом году в Стратфорде-на-Эйвоне, на родине Шекспира, шла сценическая постановка пьесы, где роль Виолы исполняла сама Вивьен Ли. Но советские кинематографисты не побоялись соперничества с англичанами и отправили свою ленту на Эдинбургский кинофестиваль.
Клара Лучко переживала сильнее всех: ей казалось, что англичане будут придирчиво сравнивать и критиковать советскую версию Шекспира. Но опасения оказались напрасными — британская публика встретила картину тепло. Более того, «Двенадцатая ночь» Фрида получила звание лучшего зарубежного фильма года. Особенные похвалы достались исполнению Лучко и Георгию Вицину, который играл комичного сэра Эндрю Эгьюйчика.
Правда, в обзорах BBC фамилию актёра искажали, называя его «Выпин». Сам Вицин потом шутил, что эта оговорка будто заранее намекала на его будущие экранные роли любителей выпить. Впрочем, в Советском Союзе именно этот образ в «Двенадцатой ночи» не вошёл в число главных работ актёра.
"В Англии вышла статья, очень приятная для меня, где было написано, что я точно ухватил английское чувство юмора», — вспоминал Вицин.
Также смотрите: